古典美学的影像新译:论近些年国产电影中的空间诗意性建构

电影作为一种重要的艺术载体,在凝聚民族精神,传承中国古典美学的时代任务中肩负重要使命。随着近些年探索电影民族化的呼声愈加增高,许多创作者都试图从中国传统艺术中汲取养分,并在艺术实践中彰显出独特的诗意气质。讨论国产电影创作对中国古典美学经验的创新与继承,不仅是总结与审视中国电影在民族美学实践中的方法成效,同时也是对中国电影本土理论建设的重要参与,其中分析与探讨电影空间的诗意性构成是一个饱含价值的批评切口。

传统艺论视野下当代华语电影的节奏生成

节奏是电影艺术的重要表现。艺术综合性使得电影节奏存在多重维度的表达,丰富的节奏营造不同的电影意韵。电影节奏与创作理念存在紧密联系。在不同美学观念下,电影节奏的质感与感知都不尽相同。受建构中国电影学派及共建“一带一路”审美话语之号召,本文尝试从中国传统艺论视野出发,以传统文化审美意识探寻当代华语电影节奏的特征与方法,并期望得出具有启发价值的经验总结。

“超长镜头”的间性认知与美学潜能

“超长镜头”是对巴赞长镜头理论的极致影像演示。从技术角度而言,“超长镜头”的拍摄对电影工业及制作团队都有着相当程度的考验。它游弋于真实与幻象之间,魔幻地成为现实的渐近线。在后电影背景下,“超长镜头”的美学间性得到极大体现。作为长镜头的异化与延伸,“超长镜头”强化了德勒兹观念下的影像生成,并展现出电影影像跨越传统与未来的潜力。对“超长镜头”的间性认知与美学生成的讨论,是在技术与艺术的双重面向下,对电影影像发展的前瞻性思考。

中国西北民族志电影中日常影像的生产及美学探究

民族志电影是影视人类学研究中的重要理论概念,在中国影视人类学的发展过程中,西北地区民族志电影的实践活动起步较晚,并呈现出标志性成果较少、学术体系建设不充分的特点。然而,西北地区多民族共存且文化兼容并蓄的现实情况又使其饱含人类学研究价值。通过对西北民族志电影日常影像生产的特征解读与审美反思,本文认为西北民族志电影应在当下的媒介语境中以日常影像为方法,挖掘具有当代性的在地问题并重视美学外观,以“情动机制”进入大众文化视线。

“游改电影”的跨媒融合与空间重塑

当下,电影和游戏同为重要且热门的商业与艺术形态,并相互借鉴。电子游戏在表达形式与叙事等方面向电影师法了重要经验,而诸多大型游戏极强的故事性以及潜在的玩家观众,也吸引电影对游戏进行深度融合并开发出巨大的商业潜力。“游改电影”作为两种媒介的结合产物,体现出后媒介时代电影在形态和内容等方面的新特点。作为影游融合类型模式的极具代表性文本,“游改电影”需要关注从游戏到电影的媒介变化,并内在地把握不同媒介平台跨界过程中所应取舍的内容,这其中视觉空间再造以及围绕蒙太奇、长镜头等视听方式激发观众的感官互动等方面,是当下“游改电影”非常重要的创作策略。