黔西南苗族服饰研究

黔西南苗族是一个古老的民族,在历史长河中形成了自己独特的风情和文化。黔西南苗族服饰丰富,制作工艺有挑花、刺绣、织锦、银饰等,有一定的代表性和独特的地域特征。

黔西南布依族服饰制作工艺分析

布依族是我国历史悠久的少数民族之一,布依族服饰是布依族文化的重要组成部分,最能够反映出布依族丰富民族文化内涵的莫过于服饰制作工艺。黔西南布依族服饰制作工艺是我国传统手工艺中的独特技艺,有着浓重的布依族的文化符号,它的制作工艺多样,采用了色织、蜡染、扎染、挑花、织锦等,工艺制作繁杂,工艺精湛,形成了自己完整的工艺体系。现对黔西南布依族服饰制作工艺进行详细的分类分析。

黔西南苗族服饰传统图案研究

苗族服饰是"穿在身上的史书",黔西南苗族服饰以独特的风格、丰富的历史印记,凝聚着苗族人生活历程和智慧的结晶。这一地区的苗族服饰传统图案结构严谨、纹样古朴、样式多样、颜色斑斓,具有独特的审美情趣和鲜明的民族风格。本文分别从动物图案、植物图案、几何图案的典型纹饰等方面,深入研究了黔西南苗族服饰传统图案,从而解读黔西南苗族文化的深刻内涵。

设计素描课程教学初探

设计素描从观察方式到表现方式都有别于传统的绘画素描。传统的绘画素描强调对客观物象的真实再现能力,而设计素描则是强调创新思维能力的训练和视觉表达能力的培养。设计素描是设计艺术的基础,我国的设计素描教学还处在摸索阶段。

浅谈美术教师素质的培养

本文从美术教师的基本素质、新时代对美术教师的要求、美术教育课程研究水平、教师的专业化成长几方面,提出在信息化社会背景下,美术教师的素质培养的建议。

黔西南州苗族服饰图案构成特点

作为黔西南州民族文化的重要组成部分,黔西南州苗族服饰图案在色彩、构成、刺绣手法等方面都丰富多样,从图案构成上着手,深入分析图案的变化方法、形式美和构成形式,可总结出黔西南州苗族服饰图案在构成上的特点,为深入了解黔西南州苗族服饰图案打下基础。

设计素描教学方法研究

随着艺术设计教育的发展,设计素描作为设计艺术专业的基础课程,也进行着改革和发展。在教学中,通过对学生的造型、表现、创造思维几方面进行摸索与实践,提出了设计素描的教学方法。

“85美术运动”对当代美术的意义和启示

’85美术运动从思想、文学、艺术和政治等综合领域开启了中国现、当代艺术运动的基本方向,以艺术群体、传媒、艺术展览等方式,成为推动中国现、当代艺术发展的先锋。如何对待西方现代艺术和中国传统成为争论的焦点。以反叛的姿态打破了旧的文化价值观。对绘画、行为、观念艺术、理论界产生了巨大的影响。

在透视学课程中培养学生的审美意识

透视学课程一方面传授给学生透视学科的基本理论,另一方面引导学生将透视学的基本理论运用到创作设计中,以培养学生的审美意识和审美能力。

黔西南州少数民族题材在粉印木刻创作中的运用

新时代背景下,少数民族题材的美术创作表现主题丰富多样,创作方法多样化,各有特色,自有美感。而在版画创作中,以少数民族文化进行创作的美术家们自改革开放后也掀起了一波浪潮,他们立根于本民族的本土文化,以及独特的生活经验,加上艺术的渲染勾勒,从而带领本民族蕴含的优秀文化走向全国,走向世界。其中粉印木刻是版画创作中稀有的类别和特色,以云贵川版画多见,在贵州省高校美术课堂中版画学习占比较重,且版画作品带有贵州省地域特色和民族特色。这类版画作品延续了服务于大众的理念,将社会性、大众性、民族性和现实性结合在一起,从艺术、内涵、价值来展现少数民族生活中的方方面面。通过对如何将黔西南州少数民族题材运用到粉印木刻创作中进行深入研究将可以有效促进当地少数民族文化的传播与交流。

边景昭工笔花鸟画探微

在中国古代绘画史上,明代花鸟画有着承上启下的重要作用。明代花鸟画在绘画技法上继承了唐宋花鸟画的成就,吸收了元代山水画的精髓,受帝王审美的影响,使花鸟画的发展到达一个新境界。边景昭是明代初期院体花鸟画的代表人物之一,其创作题材推崇传统政教思想,在绘画技法上继承两宋花鸟画工整精细的传统,同元代文人画特点相结合,作品勾勒精致,设色妍丽而不失沉着,所绘之物栩栩如生,是明代初期院体花鸟画的开山鼻祖。

崔白花鸟画艺术探析

两宋时期,花鸟画科进入了鼎盛阶段。以崔白为代表的北宋新派画家多方面吸收传统技法,打破了'黄家富贵'的花鸟画形式,形成清赡疏通的风格,对后世花鸟画产生了深远的影响。本文通过对崔白的历史背景、绘画题材、构图形式、笔法和设色等方面进行梳理,以探析崔白花鸟画的艺术风格特点。