美国公路电影叙事模式的原型研究

本文主要探讨美国公路电影叙事形态的生成和发展：从希腊神话、流浪汉小说中寻找其原型模式,从美国西部文学和西部电影中找寻其发展轨迹,最后在美国早期公路电影中确立其最初的叙事规范和原则。

作为身体的主体 2007年国产电影中的女性意识反思

本文通过考察2007年几部引人注目的国产电影对女性意识的反思,从其呈现出的较为统一的特征——注重身体与主体间关系的表达为切入点,分析了2007年度国产电影在女性意识开掘上的突破及原因。

新媒体时代连环画艺术的受众认同心理研究

新媒体的出现虽加速了依托于传统纸质媒介的连环画的衰亡,但也为连环画提供了新的发展机遇和空间。连环画作为一种传统的艺术形式,其传承与发展只有以新时代的受众为核心,对新媒体受众是否可能认同、在哪些层面上认同的心理机制进行深入研究,才能准确定位其审美和消费需求,占得市场先机。经典连环画作品作为一种视觉文化,通过在手掌间形成的虚构空间,培养了许多人最初的文学、文化素养,使他们的视觉思维能力得到了训练和提升,构建了其关于幻想与现实之关系的体验,连环画作为其童年、青春期的重要情感投射,极易成为被其广泛传播的话题,这将有力地助推连环画的发展。在以浅阅读为特点的现代都市审美习性中可以寻找到连环画艺术的表现空间:一是可以对经典连环画进行总结、提炼,将其融汇到当前的连环画创作中,在实现跨阶层有效传播的同时,激发受众积极参与都市文化建构的心理,呈现时代特征和民族特色;二是应基于现代人生活节奏快、崇尚浅阅读、浅观看且阅读观看量大的特点,使连环画的发展适应大众的阅读习惯。另外,新媒体时代的视觉艺术必须调动和尊重受众的主体性,实现话题性与流行的消费文化相结合,利用新媒体的互动性,调动起观众的主体性,使这一传统艺术形式在短时间吸引大众目光,在此基础上再对其进行长线开发,在降低风险的同时形成完整的产业链。

河南省电视动画产业现状与发展策略研究

随着河南省国家动漫产业发展基地与郑州市动漫产业基地的建立,河南省动漫产业发展速度显著提高:一是数量和质量稳步提升,二是类型日渐丰富。河南省电视动画产业重视本土资源的挖掘,产业链开发初具规模。但也存在自主创作积极性不高、艺术水准有待提高的问题。为推动河南省电视动画产业的可持续发展,应慎用本土文化资源,回归动画本体,针对不同渠道进行文化定位,培养跨媒介发展的视野与思维。

河南动漫产业现状研究

本文通过河南动漫产业的现状分析、优势分析、问题分析、策略分析四方面，试图在展现本土动漫产业发展的最新成果的同时，发现阻碍目前河南动漫产业结构调整和升级的亟待解决的诸多问题，并依托于国家大力发展文化产业及中原经济区国家战略的确立等新的经济和文化形势，提出相应的策略和建议。目的是提供给相关的政府部门、企事业单位一定的参考，共同完善河南动漫的产业环境，寻找增强河南动漫产业竞争力的有效方案。

基于妖怪文化影响下的动漫角色塑造

"妖怪"一词,最早出现于东晋文人干宝《搜神记》中。他指出,"妖怪者,盖精气之依物者也。气乱与中,物变于外,形神气质,表里之用也。本于五形,通于五事,虽消息升降,化动万端,其于休咎之征,皆可得域而论矣。在动漫作品中,妖怪文化在丰富动漫作品的同时,这些妖魔化的形象也给人们留下了深刻的印象。

电影理论研究综述

本文重点梳理了《北京电影学院学报》自创刊以来25年的理论状态,力图从历史发展、分布格局、核心命题三个方面来展示《学报》在中国电影理论发展历程上的位置、贡献及不足之处,在将《学报》的理论状态清晰阐明的同时,希望能对中国电影理论的发展状况进行概括性描述,并在《学报》的理论状态与中国电影理论发展状况的关系中透视《学报》作为专业电影学术期刊的特点。

河南动漫产业政策现状研究

本文通过河南动漫产业的政策分析,试图在展现本土动漫产业政策诸多合理有效措施的同时,发现在此层面上阻碍目前河南动漫产业结构调整和升级的亟待解决的诸多问题,并依托于国家大力发展文化产业及中原经济区国家战略的确立等新的经济和文化形势,提出相应的策略和建议。

韩国偶像剧的“灰姑娘"情结

当人们对于好莱坞电影"狼来了"的惊呼声余音未消之时,另一股更强劲的来自于亚洲的风潮以迅雷不及掩耳之势占据了我们的视野,随之而起的是弥漫在服装、发型、流行音乐、舞蹈等各个文化消费领域的"哈韩"之风,韩国偶像剧无疑在这种文化传播中扮演着极为重要的角色.

类型缘何缺失:试论国产类型电影现状

本文针对目前国产类型电影类型简单、题材重复的发展状况进行分析,提出类型意识的匮乏、运营策略的单一以及类型自体反思能力的滞后是目前国产类型电影陷入困境的三大主因。文中涉及对发展态势良好的好莱坞、韩国及香港类型电影的横向比较,也从历史发展的角度分析了国产类型电影的现状,并结合了数字技术这一新的时代背景所可能带给类型电影的新的空间和机遇,试图为国产类型电影的未来发展之路提供可行性建议。

“梦工厂”打造的金钱帝国

1908年，导演弗朗西斯·鲍格斯为了拍摄他的新片《基督小伯爵》，来到了一个被当地人称为“冬青树林”（Hollywood的原意）的荒凉的小村落，建立了这里的第一个摄影棚。当时谁也不会想到，这里会取代法国，成为今日的世界电影中心，成为无数电影人实现梦想的“梦工厂”。随着时间的流逝，Hollywood的原意逐渐被人遗忘，“好莱坞”成了不用翻译的通行语言，而美国电影产业也随着“好莱坞”的全球化逐步扩张，成为国际文化市场上的主导力量。

风暴因生命完美

人类因为梦想而伟大,生命因为梦想而得以前行。完美风暴终结了比利和他同伴们的生命,但却无法终止他们的梦想。海啸、空难、地震、洪水,当现实中的灾难接连不断向我们袭来。

北京电影剧本创作所史话

本文在史料及个人访谈的佐证下,对新中国成立之初编剧事业的中心之一——电影局电影剧本创作所的历史进行了梳理,分析了其成立原因、人员构成、自身特点及对新中国电影起步阶段所作出的贡献,并结合当时电影体制建立和改革的要求对其成立和撤销做出了历史评价。

仪式·狂欢·符号--延安时期新秧歌剧的受众心理及模式研究

新秧歌剧作为延安文艺的主要形式一直以来都受到研究者的关注和重视,本文从受众角度出发,从时间、空间两个维度,论述此时的文艺工作者是如何通过建立和改写秧歌剧中的仪式感、狂欢体验、符号转换三个层面实现与受众成功沟通、从而建立"国"之概念和意识的,以此透视此时受众的接受心理和模式。

新媒体环境下动漫产业发展对策研究

新媒体指依托于互联网、移动通信、数字技术等新电子信息技术而兴起的媒介形式。由于网络自身的融合以及由此产生的媒介融合，无论是传统媒体还是新兴媒体，都出现了网络化的发展态势，因此新媒体可以统称为网络媒体。随着广播电视网、互联网、电信网的三网融合，我国新媒体市场的规模必然迅速扩张，且更具开放性。

国产“合家欢”动画电影的类型混融与风格杂糅

作为国产影院动画版图重要组成部分的“合家欢”动画,近年来虽然品质稳步提升,却仍未实现“内容为王”的稳恒态局面。在故事类型、价值体系、视觉风格选择与再造中的诸多问题,使其无法建构“合”(消费主体)与“欢”(消费结果)之间的良性关系,进而影响着国产影院动画的整体格局。

基于场域视野的国产网络动画类型探析

近年网络动画随着国产动漫氛围的日渐形成、尤其是各大互联网视频平台不断增大对动漫的投入力度,发展十分迅速,类型化态势呈现得极为显著。这反映出网络动画建构商业机制、探求产业模式的自觉与主动,但也折射了网络动画场域诸种资本形态间尚未形成良性运转的危机,如不正视并调整,将错失以类型为根基、建构健康的场域结构生态的发展契机。

《在延安文艺座谈会上的讲话》前后水华的戏剧创作

本文选取1949年之前水华的戏剧活动作为研究对象,通过在《讲话》前后创作面貌的转变试图勾勒出水华这一时期的艺术观念,从而对其思想方法和创作变化做出较为清晰地描述,以此为水华在新中国成立后的电影创作研究提供支撑。

国产妖怪类网络动画:多元文化激荡中的选择与迷失

近两年的国产网络动画中,出现了多部点击率高、话题性强的妖怪类动画,妖怪类动画的出现及受众效应的形成,与多元文化环境密不可分,而对其选择、取舍以及与当代文化形态的对接,也使此类动画显现出诸多错位,如果不尽快以妖怪文化为根基、深化对多元文化环境的理解,不仅会错失使这种类型日趋成熟、完善的机会,更会对其他动画类型的发展起到负面导向、从而影响到尚处于起步期的国产网络动画的发展轨迹。

日常性·传奇性·陌生化——电影《白毛女》的受众研究

从情感、形式、主题三方面对新中国电影《白毛女》的受众进行分析,探讨作品、创作者、观众之间的关系,进而发现日常性、传奇性、陌生化在这部作品创作手法中的整合是其艺术效果得以实现的关键。在此过程中尤为关注作者所面对大众期待视野时对创作思路的调整与定位,以此透视1949年这一重要历史转折期艺术创作与接受间的对位与错位,追溯特定时期作为电影现象存在的《白毛女》。