徐州汉画像石刻艺术研究

徐州汉画像石始于西汉,鼎盛于东汉,是在外来文化尚未大量进入、影响、渗透的情况下产生和发展的、最具民族特色的艺术,是集绘画与雕刻于一身的特殊的艺术形式。它具有很强的绘画性,画面运用了夸张、变形的造型手法,构图采用了有疏有密、疏密结合的手法,尤其是西方的图案构成法则早在汉代就运用于画像石上。雕刻技法粗犷,简约,走刀有力,干净、利索,没有任何拖泥带水之感,显示汉楚文化之大气风格。

张书旗绘画艺术考略

本文通过对张书旗先生的写生派花鸟画艺术的研究,阐述了他对物象的写生观察的"师自然"与"中得心源"的艺术理念,以及其绘画四个方面的艺术技法遗产:一,创作主题鲜明,意境深幽;二,大胆构图,章法布局重视主从、疏密、虚实、穿插、躲藏的关系;三,笔墨精到,设色优美,用粉调墨,形成色、粉、墨兼施的新绘画语言;四,主简去繁,简于象,而非简于意,以少寓多。

以紫砂塑佛圆相 取彩泥雕琢珍品——国家级工艺美术师王潇笠女士

每次从宜兴丁蜀镇调研回来．都能带回许多紫砂艺人的作品集，每个人的集子我都看了，但都没有能够引起我注意的作品，因为这些集子里刊登的紫砂作品，壶形大都雷同．千篇一律．哪怕是在老壶形基础上稍有变化和稍有点创新的壶都没有，所以，对紫砂艺人作品集已产生了强烈的艺术审美疲劳现象。

任伯年绘画艺术研究

任伯年绘画艺术以个性鲜明的艺术,为死气沉沉的清末画坛吹入了一股新鲜空气。其绘画取材广泛。作品反映现实生活,具有深刻的社会内容,寄托个人情怀,具有一定思想性。造型简练、准确,生动传神,手法多变。把民间艺术、传统绘画艺术、西方造型艺术有机相结合。在用色上"运用色破墨,墨破色,水冲色,粉冲色,水、色、粉、墨相互渗透,一色为主,众色为辅。在构图上,运用传统散点透视和西方焦点透视关系;疏密与躲藏关系;主从关系,以奇特构图称奇。他的艺术风格,新颖生动,丰姿多采,明快清新,题材广泛,意趣盎然,形象准确,神态逼真,构图新颖,设色妍雅,运笔如风,雅俗共赏,形神兼备,既不同于赵之谦的朴素,虚谷的冷逸,更有别于吴昌硕的浑厚。任伯年的艺术,直接影响了20世纪以来的绘画发展。

中国画在国外

有着千余年传统的中国画 ,在国外影响有限 ,西方美术评论界对此作了中肯的分析 .

任伯年与清末上海画派

清代前期和中期，中国画坛上最具优势的画家：“四王”（王时敏、王鉴、王晕、王原祁）吴历、恽格和恽南田（恽寿平），他们得到清代统治阶级的最高推崇，被尊为山水的“正宗”，代表了正统派的绘画。当时虽有所谓“异端”画派的八大、石涛、石溪、龚半千、蓝瑛等人，也被一部分人所推崇，但势力远远敌不过正统派。清代中叶，在当时中国最繁华的扬州，出现过“扬州八怪”画派，也基本属于“异端”派，在扬州一带颇有势力，但同样被正统派所排挤。

中国画笔墨之美

2000年第一次访美时，与费城圣约瑟大学艺术系主任丹尼斯．维克斯教授就中国画进行了一次既有广度、又有深度的学术讨论。题目有：关于中国画艺术的发展、中国画笔墨之美等。关于中国画艺术的发展，我已在另一篇《中国画在国外》一文中进行了表述。这里只想谈一谈中国画笔墨之美。

《溪岸图》真伪之争

2000年8月14日美国圣约瑟大学艺术系系主任丹尼斯·维克斯教授培同这家参观美国纽约大都会艺术博物馆。参观中我们了解到不久前艺术博物馆，为鉴定董源《溪岸图》的真伪举行了一次学术讨论会，他们也邀请了几位中国鉴定家参加。