舞剧《立夏》创作谈

本文通过对舞剧《立夏》创作过程总结为例，阐述传统艺术院团如何在今天的市场环境中取得一席之地。旨在为中国舞剧创作发展助绵薄之力，并希望以自身创作感思和经验总结，为其他传统院团的创作群体提供一些启发和借鉴。 作为一项源远流长的艺术形式，关于舞剧的美学形式和创作方式，前人都已经有了相当充分的探讨。但面对新时代、新的传播环境，舞剧艺术需要适应新潮流，这又受到各种传播模式的影响，特别是新媒体。

“与时代共舞 续红色血脉” --谈革命历史题材的舞剧创作

革命历史题材舞剧是我国舞剧的重要组成部分。在当代社会主义核心价值观的引导下,无论是舞剧创编者还是观众,都对革命岁月和英雄儿女怀有崇敬和缅怀之情,在这种背景下,革命历史题材舞剧作品日渐增多。革命历史题材舞剧起始于《进军舞》,以《红色娘子军》《白毛女》《星海·黄河》等为骨架,以《红梅赞》《天边的红云》《永不消逝的电波》等为灵魂,体现出崇高的革命主义精神和极高的审美艺术品质。革命历史题材舞剧编创者以人民为中心,在进行人物形象刻画时,注意从多角度展现,以便为观众呈现出真实的、有血有肉的英雄形象。同时,创编者还在舞剧的结构、精神表达方面进行了创新,力求使舞剧更符合当代观众的审美文化倾向。