发展客家山歌的一些设想与实验

民间旋律凝聚了人民群众表达其思想、感情、愿望的各种音乐形式和音乐表现手段。人民群众熟悉它、喜爱它。运用民间旋律进行改编或创作,容易使作品为群众所接受、所喜爱,易懂、易唱、易记,同时易于广泛流传。古今中外,运用民间旋律进行改编或创作而获得成功的作品,比比皆是。在我国的音乐作品中,积累了运用民间旋律进行改编或创作的丰富经验,它对形成我国音乐创作的民族气派与民族形式,现在和将来都有深远的意义。

论巴赫的旋律形态

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是一位伟大的复调音乐大师 ,同时又是功能和声体系推向成熟阶段的奠基人。在他的音乐作品中 ,复调音乐与主调音乐从来都是纵横交融、相得益彰的。巴赫的旋律就是在这两种体裁相辅相成的基础上升华出来的。本文拟从巴赫旋律的不间断性与单纯性、巴赫旋律的和声内涵和巴赫的复调旋律与主调旋律三个方面 ,阐述巴赫旋律的各种基本形态。

《春江花月夜》的结构特点与旋法

民族器乐合奏曲《春江花月夜》是一首优美抒情的文曲,有着浓郁的江南民间音乐风味。它完美地表现了“夕阳西下,渔舟晚归”,“江山多娇,风景如画”的意境,抒发了人们对祖国锦绣河山的眷恋之情。旋律雅致,诗趣盎然,通俗易懂,为群众闻喜乐听。是一首优秀的传统器乐曲,也是研究我国民族音乐的重点曲目之一。《春江花月夜》系由上海大同乐会柳尧章。

论旋律(续)

6、旅律的形式将上面所述关于旋律分成明显的段落的方法予以引伸,可能需要注意旋律中的曲体要素。除了运用动机作为一个起统一作用的影响力外,前后次序排列的原则常常采用固定的形式来体现,如三段体(参看《通宵达旦》和上面贝多芬第九交响乐的例子)。7、旋律的质量。

论旋律

1、引言旋律被称为音乐的表层,其含义不仅是我们通常所谓的最高声部;旋律不论在音乐的那一个声部,它都能立刻为耳朵所察觉,正如眼睛所看见的物体表面一样。没有和声的旋律全部都是表层,它象绘画没有透视一样。

建立“旋律学”很有必要

在多声部音乐中,旋律、和声、复调、曲式等因素,共同担负卷塑造音乐形象的任务。通常,旋律是作为塑造音乐形象的主要手段,对于音乐形象塑造的准确、深刻与否,起着关键作用,所谓旋律是音乐的灵魂,正是从这个意义上说的。它只是在描写性、戏剧性的某些场合,才退居第二位。旋律在音乐作品中的这种主导地位,是毋庸置疑的。

钱仁康先生用什么立场、观点和方法评价黄自及其作品

读了钱仁康先生在《音乐研究》上发表的关于评价黄自及其作品的两篇文章,我们感到钱先生在立场、观点及研究方法上都存在着很大的问题:没有站在无产阶级的立场用阶级分析的方法,采取实事求是的研究态度。现仅就钱先生对黄自的评价问题及对黄自的作品分析方法这方面,提出我们的一些看法。 (一)关于对黄自评价问题钱先生不是站在无产阶级的立场,用历史唯物主义的观点来评价黄自,文章中除了在介绍《抗敌歌》《旗正飘飘》时提到过当时的历史背景外。