浅谈舞蹈创作

舞蹈编创是一种技术，更是一种艺术创造。每一次的创作实践都基于编创者深厚文化底蕴的支撑、创新意识的伴随和艺术才情造诣的不断累积，具有挑战性。编导——创造祀编排舞蹈“人体动态美”的使者，总是伴随着构思、创作、排练的实践过程，把一种思想、一种意境、一种感受、一种品德、一种鲜活真实的美，传达给人类。

从“太极运动”到“太极舞”——兼谈中国古典舞的多元化发展

经过几代人半个多世纪的努力，通过对中国戏曲舞蹈的继承和对武术中大量舞蹈元素的提炼。以及通过对中国古典文化及考古研究、敦煌壁画等的深入考察与研究整合，中国古典舞逐步形成了戏曲舞、汉唐舞、敦煌舞等多元发展的格局，并形成了一套科学、系统的训练与表演体系，

中国古典舞身韵的核心所在——“神韵”

“神韵”是身韵的本质所在，是“气韵”的升华，“气韵”的物质特性与“神韵”的精神特征，构成身韵动作在任何过程中都显现出一种有意味的艺术形式和独立品格。它对军事题材作品有着一种升华的作用。可以更加形象地表达出军队舞蹈特有的阳刚之气，赋予舞台军人形象更丰富的精神内涵。

手足情深 舞心飞扬——“2011海峡两岸青少年艺术交流展演”活动纪实

“高山青，澜水蓝，阿里山的姑娘美如水呀，阿里山的少年壮如山……”2011年1月18日跷，台湾省台北教育大学创意馆雨贤厅内，欢陕的乐曲，热烈的舞步，两岸青少年们一起合舞共唱一首在海峡两岸都脍炙人口的歌曲《阿里山的姑娘》，