当代浮雕艺术的表现手法和社会性

随着社会文化的快速发展,浮雕艺术创作呈现出多元文化的综合发展态势。优秀的浮雕艺术作品不仅是艺术家个人的思想和心血的结晶,更是时代的侧影,通过浮雕不同的表现手法,展现出内在的社会性。本文以自己创作的浮雕作品《九月》为例,对浮雕艺术的表现手法和社会性两方面进行了阐述。一、当代浮雕艺术的表现手法当代浮雕艺术的表现手法非常丰富,其在进行艺术表达时,不仅充分地考虑场所功能、地域文化和环境特点及审美特点等，而且还与浮雕内容和材质及形式等进行完美结合，使浮雕艺术更具表现力，成功地展现了浮雕的艺术美感和装饰美感，同时，建立了受众和艺术家之间的情感交流，使人们了解到了艺术家真实的情感世界。当代浮雕艺术的表现手法大概可以分为三类：现实性、观念性、象征性。

论毛泽东公共雕像创作语言的演变

毛泽东公共雕像作为中国雕塑史上一个特殊题材,从延安时期毛泽东浮雕像的出现,到文革时期大量红色"圣像"的涌现,发展到文革后及现今一批以毛泽东为题材的雕塑艺术作品的继续产生,其艺术语言特征经历了多次阶段性的嬗变。本文在全面搜集毛泽东公共雕像资料的基础上,分析和探讨其艺术语言的几次重大演变,并挖掘这些重大演变背后的艺术风格取向及观念的转变,揭示其与当时社会政治和社会生活的变化的内在联系笔者认为,文革前毛泽东公共雕像的基本特征是强调理性的规范构图,淡化主观情感的自由奔放表达,并探索着对民族雕塑的一些形体处理手法借用到自己的西方古典写实体系中来。文革中,强化了雕刻者的主观感情,表现出"革命现实主义"和"革命浪漫主义"相结合的风格文革后,多用"现实主义"的创作方法表现"亲切、自然、魅力"的毛泽东。

从“个体英雄式”走向“公共纪念性”--我的雕塑创作转型之路

公共艺术一直是雕塑学科中的“显学”,雕塑家大都会以作品在公共空间中的展现为最终目标进行构思。但需要指出的是,公共艺术和“在公共场域里的艺术”并不相同。前者指在公共空间中陈列和展示的雕塑,更多的是展现艺术家的个性化创作,而后者则更关注场域和在地性的问题,是根据制定空间和主题进行艺术品的定制,让艺术品融于空间之中,并和空间浑然一体。创作对象也就由一个纯粹的理念转向为对于场域的再创作,从有形的具象雕塑创作转向无形的空间再加工。

结构性素描作品创作谈——以《岁寒三友》、《红色地平线》、《彩虹木马》为例

对我而言，要完全说清楚创作冲动是极为困难的。所以，我往往愿意通过“再创作”去倾诉我的创作冲动。如此循环，每一次新的创作就如剥洋葱的皮，一层一层地剥开来，之后我又发现这些作品离我的内核又近了一些。艺术创作其实一直带着孤独感。被观者注视时，它们内里的质地、骨架被完整的手艺和修饰所掩盖。它们固有的形象带给它们的热闹与关注遮蔽了它们原先的可读性。于是，我开始寻找一种方法，以最有尊严的方式表达它们的孤独，这即艺术的本真之一。

演绎与升华——中国人民解放军海军博物馆主题雕塑创作札记

雕塑需符合大的时代需求,时代需要这样的力作来凝聚人们的精神。新时代的中国向世界展示强军风貌,突出展现人民海军发生的历史性变革。中国人民解放军海军博物馆通过建设前后广场、序厅的主题雕塑,以崭新面貌欢庆中国共产党成立100周年,展现人民海军在党的领导下向海图强、发展壮大的光辉历程。把握时代脉搏,对雕塑材料语言精确掌握,对雕塑样式追求创新,对创新技术灵活运用,并在有限的创作时间里执行完工,是对雕塑团队的严峻挑战。在历时三个多月的工作,中国人民解放军海军博物馆主题雕塑以颇具当代性和人文性的姿态,为未来的大型纪念性雕塑的发展趋向,提供了成功的参照。本文侧重从内在精神的表达、立体构成、技术的创新角度,分析中国人民解放军海军博物馆主题雕塑的实施过程及方式。

结构性图式装置创作谈--以《岁寒三友》、《红色地平线》、《彩虹木马》为例

对我而言,如何描述那个来自内心的驱使我的双手的声音,将之化为具体形象,将个人的感官化为众人眼中的审美之维,都是困难的。所以,我往往愿意通过＂再创作＂去倾诉我的创作冲动,如此循环,每一次新的创作就如在一层一层地剥开洋葱的皮,我又发现这些作品离我的内核又近了一些。