中国风格吉祥物设计在青少年普法教育中的运用实践研究

创建法治主题展览作为青少年普法教育实践基地这一路径为许多城市所采用。法律学习有其天然的难度壁垒,因而青少年知识吸收过程中应以有吸引力的视觉形象作为辅助。中国风格的吉祥物设计在文化传承和视觉效果等方面提高了青少年法治学习的积极性和专注度。文章对深圳宝安区少年宫的法治主题展览实例进行分析和讨论,从吉祥物形象设计视角着手研究,意图为创新青少年普法教育提供一些归纳及思考。

从我国设计学科的沿革看现代设计学学科建设

本文深入探讨了设计学在中国现代高等教育体系中的沿革,通过系统梳理和研究设计学的发展历程,揭示了设计学科的属性特征和沿革动因,为设计学科体系建设提供了理论基础。文章回顾了人类现代设计教育的起源,重点分析了工艺运动和包豪斯学派对现代设计教育的影响;其次,详细叙述了中国设计教育的发展轨迹,从民国时期到改革开放后的设计教育演变,归纳出设计教育在不同历史阶段的特点。文章强调了构建现代设计教育学科体系的价值和意义,分析了学科体系对学科发展的作用,阐述了设计学的特性与设计学学科建设的主要内容。

时尚设计教育中的创新与实践——罗德岛设计学院欧洲游学课程记

本文采用记叙文体形式,分享罗德岛设计学院欧洲游学——鞋设计实践课程的经历(Wintersession Travel Course)。国际设计名校在现代艺术设计教育中越来越聚焦于对学生综合素质与创造性思维的塑造和培养趋势,并以美、欧设计教育中所采用特色课程模式实现现代时尚设计教育中的创新与实践。阐释了将激发学习兴趣、拓展国际化视野、培养综合素质,鼓励跨界学习与重视专业实践,作为学生创新力培养的关键要素。

人工智能绘画及其在品牌视觉设计中的创新应用

信息技术带来的智能化技术变革对传统的绘画艺术和设计表现产生了颠覆性的影响。近年来,人工智能绘画作为视觉设计的工具逐渐受到市场关注,这也为品牌视觉设计的创新提供了更多可能。艺术家和设计师只有在尊重、敬畏、顺应科学技术的前提下,才能得到科学技术对艺术的反哺。文章以人工智能绘画引擎作为研究对象进行案例分析,剖析其创作原理、过程、特点和在品牌视觉设计中的创新应用,旨在以此探讨人工智能绘画的合理运用和发展方向,推动相关从业者对人工智能绘画的正确认知。

探寻人工智能绘画与设计教育的结合之道

自古以来,人类一直在寻求表达创造力的方式,从最早的洞穴壁画到古典大师的油画,再到现在的数字艺术,艺术的媒介在不断变化,推动着艺术形式的革新。近年来,人工智能绘画的兴起,就是这样一种媒介变化的最新表现。人工智能绘画,就是利用机器学习等技术,让计算机生成和优化绘画作品的一种技术。它的出现,让我们对艺术和创造力的理解有了新的拓宽和深化。

社会嬗变与艺术设计教育的自觉

[热点述评]我国的服装设计类本科专业从20世纪80年代创办以来发展迅速,逐渐成为被社会追捧的热门专业,各地区高校在这样的热潮下纷纷设立相关专业。但是,在近年教育部公布的普通高校本科专业备案和审批结果中,"服装与服饰设计"却连续两年成为各高校撤销最多的专业。

数字建构与实体生成——第十三届全国美展入选作品《参数化亭》的设计实践

安藤忠雄说过:“关于高迪建筑造型的灵感来源看法不一,有人认为来自动物的形态,也有人认为来自加泰罗尼亚壮阔的大自然,但我认为是来自'即便是被时代舍弃的技术,借由钻研贯彻技术本身的极限,也能开拓出新的可能性'这种创造者的挑战精神,才是高迪无可比拟的建筑本质.”