改编艺术:从童谣到图画书

童谣改编图画书不仅是符号和表达形式的改变,也是一个艺术重铸与艺术再创造的过程。童谣图画书在图像与文字两种不同媒介的密切合作下,往往传达出更丰富的意涵。文章透过文本改编、图文关系的检视,以及解构手法的运用,探讨童谣改编图画书的限度与可能。

幼儿文学选本出版的观察与思考——以4部幼儿文学经典选本为例

选本作为幼儿文学出版的重要类别,对幼儿文学的评价与传播起到积极的推动作用。《365夜》《中国幼儿文学集成》《中国新时期幼儿文学大系》《最佳幼儿文学读本》构成了新时期以来幼儿文学选本的经典代表。这4部选本在多元编选理念下呈现出的丰富艺术形态,对当下幼儿文学选本的出版具有积极的参考价值。

“桃花源”意象的继承

＂桃花源＂意象最初就是在战乱动荡的时代下孕育所生,诗人陶渊明带着对历史的理性反思和对美好乐园的感性向往,构建了一份理想的政治制度。在这份属于人类共同心理的感召下,＂桃花源＂意象在向着其本初意义的方向有条不紊的行驶着。同时。

像蝴蝶一样诗意栖居——桃花源下的审美心理描述

伟大诗人陶渊明笔下的不朽作品——桃花源,至今仍对世人们散发着无穷的魅力。本文试着走入创作者和接受者两个主体的审美心理,重新剖析桃花源,同时将中西方对于审美心理的理解加以分析与综合,通过各范畴间的心理运动状态和相互间的交叉契合,感受诗人陶渊明带给我们的关于生活意义的情趣和理趣,从而享受蝴蝶般的诗意栖居。

儿童散文的诗性体验——以林芳萍《阿嬷家的樱花,开了》为例

散文海纳百川的包容性与心灵的恣意流淌是分不开的,同样,儿童散文的自由书写与童年记忆也是不可分割的。林芳萍的《阿嬷家的樱花,开了》,同样是童年记忆的书写,但却有别于其他同类型的儿童散文。林芳萍在书写过程中除了有大量敏锐的感觉和诗意的想象外,还构建出穿透日常生活呈现超越意义的生命诗性。这份书写既是对童年记忆缺失的修补,也是对童年记忆认知的完善,更是对时空距离下童年的审美观照。

“欣然逢桃源”——“桃花源”意象的正典

"桃花源"意象的正典即陶渊明笔下的《桃花源诗并序》。文章在论述这一经典意象时,必然要联系当时的历史环境,即诗人陶渊明所处的时代背景和文化背景。战乱下的动荡现实,营造出士人普遍的情感苦闷,继而引发诗人对现实的强烈批判;而道教故事与仙乡传说的文化氛围,更是"桃花源"原型的土壤和养料。

基于图画书图文阅读的儿童哲学教学策略研究

现代图画书不同于一般插图读物,其文字与图画共同承担叙事表意的任务。将图画书作为儿童哲学教学的载体,有助于整合儿童的感知与思维,从而体验不同于单纯只是语言逻辑的哲学思维。通过图画书独特的图文话语特性,使图画书和儿童哲学进行深度融合,从而发展儿童思维的审辨性、综合性、创造性。

儿童文学与小学语文的欢遇

方卫平（浙江师范大学儿童文化研究院院长、教授）：今天的儿童文学与小学语文教学研讨会,由“浙江师范大学儿童文化研究院”“浙江省绍兴市上虞区儿童文学教育研究会”“浙江省何夏寿名师工作室”三家单位联合举办。上午,我们在金华金师附小荣光国际学校参加了半天的儿童文学教学和观摩活动。这是我们学科第一次举办这样的观摩和研讨活动。我们特别请来了著名语文教育理论家王尚文先生,青年学者王国均老师一起参与研讨。

改革开放40年来幼儿文学教材编写回顾与展望

幼儿文学教材的编写和出版,在中国幼儿文学理论建设和传播以及更为重要的人才培养过程中,扮演着十分特殊和重要的角色。中国幼儿文学教材的编写大致经历了“自觉探索—‘文史’意识—多元理念”三个阶段。伴随这种多元化的发展态势,幼儿文学教材编写亟待重点关注四个方面的内容,即确立理论个性和面貌、关注发展历史和前沿、传递艺术判断标准和关怀,以及探索阅读指导和实践。

传统文化与个人体验——陶渊明笔下的“桃花源”

陶渊明笔下的"桃花源"之所以永恒,在于诗人是以自身生命来实践和完成这一经典意象的。诗人个体的生命除了离不开传统文化的熏陶,同时也离不开诗人自身的人生体验和感悟。

接受美学视域下的幼儿文学阅读

幼儿文学的阅读在幼儿的成长、发展和教育中极为重要。从接受美学的视角看幼儿文学阅读,应充分考虑幼儿主体的接受图式。幼儿文学文本的'空白'与'未定点'为幼儿读者的参与和创造提供更为广阔的艺术空间。在幼儿读者与幼儿文学文本之间的双向交流过程中,幼儿文学文本不同层面的节奏艺术天然地契合了幼儿读者的审美心理节奏,并实现幼儿读者对幼儿文学文本的审美响应。