千万孤独尽 长安是柳州——民族歌剧《柳柳州》北京首演

柳宗元,唐宋八大家之一,后人对他的了解,大都是那些脍炙人口的诗句、笔锋犀利的文章;然而,中国古时候并没有专职的作家,柳宗元的职业是一名朝廷官员——“柳柳州”,就是柳宗元被贬至广西柳州做刺史的时候,人们对他的称谓;而民族歌剧《柳柳州》,讲的便是身为柳州刺史的柳宗元及柳州的故事。柳宗元一生在很多地方生活、为官,但柳州是他最后的归宿地。

口碑中见新追求

《理想之城》:口碑中见新追求由北京歌舞演艺集团创作演出的音乐剧《理想之城》,日前在第二届全国优秀音乐剧展演上赢得极佳的口碑。作为一部现实题材的音乐剧作品,《理想之城》改编自同名电视连续剧。从原作四十集的大容量中,通过合理的选摘、合并、集中,在起伏跌宕的戏剧结构中诠释主题。全剧展现了苏筱、赵显坤等主人公对各自“理想”的追求与实现,看似是在表现职场的起伏冷暖.

唱响在春天的复兴之歌——交响合唱《复兴的大地——献给新时代的交响诗》首演

作为上海歌剧院2023年度推出的首部大型原创音乐作品,3月20日晚,在上音歌剧院,交响合唱《复兴的大地一献给新时代的交响诗》,为第38届上海之春国际音乐节盛大开幕。这部新作由赵丽宏作词,赵曦、刘灏、许忠作曲,黄景誉执导,方琼、石倚杰、沈洋、董芳、韩蓬、徐晓英、宋倩、于浩磊、熊郁菲等担任领唱,印海蓉、佟瑞欣担任朗诵,上海歌剧院交响乐团、合唱团、舞剧团与中福会少年宫小伙伴艺术团合唱团等演出。

坚硬水泥之下的柔弱坚守——观北京演艺集团新创音乐剧《理想之城》

所谓文艺作品的现实性观照,简言之就是其所表达的思想内容,可以引发社会全体或某一群体最大程度的共情。音乐剧《理想之城》根据同名电视连续剧改编,前两年,这部电视剧热播时,就因为其对现代企业职场形态比较深刻的反映,而高居都市职场情感类电视剧的榜首。

以人文诗情怀想甲午英雄—— 原创民族歌剧《邓世昌》沈阳首演

对原创民族歌剧《邓世昌》的期待,源于两方面的因素:一是创作团队,本次歌剧《邓世昌》的主创团队,除了作曲为孟卫东,其他如编剧黄维若、导演曹其敬、舞美高广建等均是当年辈声全国的优秀歌剧《苍原》的原班人马;二是已有的经典影片,邓世昌之所以能在当代依然是一位被铭记的民族英雄,得益于1962年由长春电影制片厂出品的影片《甲午风云》,李默然先生塑造的邓世昌形神兼备、深入人心。

通俗经典的通俗表达——观中文版俄罗斯音乐剧《基督山伯爵》

2022年,两部中文版俄罗斯音乐剧先后登陆上海滩,一部是10月中下旬在上海大剧院演出的《安娜·卡列尼娜》,一部是12月上旬在上海文化广场演出的《基督山伯爵》。这两部俄罗斯音乐剧原版制作均为莫斯科轻歌剧院,编剧同为尤利·金。从创作时间来看,《基督山伯爵》在先,首演于2008年;《安娜·卡列尼娜》在后,首演于2016年。虽然相隔8年时间,但两部作品在艺术呈现上一脉相承的“血缘”关系是显而易见的。

经典的诞生——写在歌剧《小二黑结婚》首演70周年之际

歌剧《小二黑结婚》是继《白毛女》之后,中国新歌剧又一部里程碑式的创作。1952年12月18日,六场歌剧《小二黑结婚》在北京小经厂实验剧场首次公演,立刻引起轰动,成为当时最受欢迎的新剧目。70年过去了,这部作品经过岁月的检验和洗礼,早已成为历久弥新的经典。我们要不断学习、研究、传承、发展民族歌剧,这才是今天纪念《小二黑结婚》70周年华诞的核心意义所在。

继承历史才能创造新的历史——从中国民族歌剧看中华文化的传承与发展

日前,文化和旅游部艺术司出台《重点传统(经典)剧目复排计划工作方案》,方案提出,从2023年至2025年,在全国范围内,将组织复排一批思想精深、艺术精湛、制作精良的传统(经典)舞台艺术作品,具体为20世纪40年代至90年代创作演出、在重要院团建团史上具有里程碑意义、在民族艺术创作史上具有重要地位的大中型完整舞台艺术作品(具有完整故事情节,非折子戏、片段、选段、选场、精华、精粹等)。

自然之子的自然之声——听《许忠演绎马勒第三交响曲》音乐会

如果世界是一支庞大的乐队,人不过是其中的乐器而已。马勒的这一认知,与中国的一句老话“人生如戏,戏如人生”何其相似。马勒《第三交响曲》的规模宏大,全曲六个乐章,仅第一乐章就长达40分钟,从结构形式上已经完全跳出了交响乐创作通常四个乐章的模板,同时在艺术表现上也力求创新,不仅将交响与声乐置于同一时空当中,更突破了乐器本身的局限,用与自然之声高度统一的声效,体现出马勒对世界的深思考。

蓬勃青春激活历史的春天--原创音乐剧《春上海1949》的创作追求

《春上海1949》, 很诗意、很海派的剧名,不仅可以引发诸多关于老上海滩诗情画意的联想,更蕴含丰富的深意:“春”是故事发生的现实季节,“春”代表着新旧交替时必然会有的变幻与莫测,“春”最终的指向无疑是上海这座大码头的“破茧重生”,在“春”这个强烈讯息的指引下,1949年的那个春天,必然成为上海近现代史.上最具有划时代意义的难忘记忆。万事开头难,对于-部音乐剧创作,确定了剧名,就意味着确定了主题,也就确定了创作的目标和方向。

燃烧黄昏的青春热能——原创音乐剧《国之韶华》大连首演

保尔·柯察金说:“人生最完美的,就是在你停止生存时,也还能用你所创造的一切为人们服务。”这句话用在音乐剧《国之韶华》主人公方浩身上再合适不过了。方浩原本是某省教育厅副厅长,一场大病之后,方浩开始重新思考人生,他不顾家人、单位领导、同事的反对和质疑,毅然决然辞掉了人人羡慕的“金饭碗”,到一所大学里做起了普通的思政辅导员。

《咏·别》——叶小纲的歌剧之春

叶小纲、谭盾、郭文景、瞿小松被称为中国作曲界的＂四大才子＂。四人当中,叶小纲又被认为是最帅的一个。见到叶小纲,他的帅气着实让他显得出类拔萃,不过,叶小纲的自信远远超出了他的帅气。有底气的人自然是自信的。叶小纲有这样的底气,所以当歌剧《咏·别》还犹抱琵琶半遮面的时候,叶小纲便敢在公开场合自信地宣称：＂我的歌剧时间到了!＂

七十年华非古稀 中国歌剧正当时

今年,是中华人民共和国成立70周年。70年时间不算短,但对于有着400多年历史的歌剧艺术而言,只是刚刚起步。党的十七大提出要推动“文化大发展大繁荣”,十八大明确了要“建设文化强国”,在“文化建设是灵魂”的社会大背景之下,中国歌剧正处于最好的发展机遇当中,正所谓:七十年华非古稀,中国歌剧正当时。回顾70年中国歌剧的发展,可以用“红色引领、开放多元、聚力探索”十二字来概括。

冬月又闻“北风吹……”——歌剧《白毛女》全国巡演上海站演出观后

歌剧《白毛女》全国巡演的消息一传出,便引起国内文化界的集中关注。上海作为巡演的第七站,演出的时间早早便列入很多人的记事备忘录中。这样一部诞生于70年前的歌剧作品,何以在今天还能紧紧抓住人们的视线,答案可能要到演出现场去找。12月5日晚,上海大剧院大剧场座无虚席。幕启,＂北风那个吹,雪花那个飘……＂,伴随着白毛女饰演者雷佳清澈纯净的歌声,熟悉的旋律响彻剧院的时候,很多观众都情不自禁流下了眼泪。70年的《白毛女》,承载了太多人的记忆,也倾注了太多人的情感。

莫凡歌剧《赵氏孤儿》——覆巢之下无完卵

歌剧《赵氏孤儿》国内目前有两个版本,其中之一便是由莫凡编剧、作曲,山东歌舞剧院制作演出。这版（《赵氏孤儿》于20 11年首演。时隔3年,莫凡歌剧《赵氏孤儿》再次以音乐会版的形式搬上泉城舞台。此次莫凡身兼数职,不仅编剧作曲,还担任实际的导演、艺术指导。2014年7月9日,音乐会歌剧《赵氏孤儿》拉开帷幕。原来舞台版合唱部分以更加交响化的音乐代替,为了不让观众感到枯燥乏味,演员们依然着装表演,并辅以简单的道具。

岁月弥久芬芳愈浓——甘肃省歌剧院建院75周年记

中国人习惯过整寿,遇十逢五的生日都会庆祝得相对隆重。但对于甘肃省歌剧院而言,这个了5岁的＂生日＂过得简朴而意味深长。2014年8月16、17日,本应周末休息,但为了晚上在甘肃大剧院演出两场《中外歌剧之夜》音乐晚会,歌剧院的全体员工依然加班加点,午餐没有觥筹交错的推杯换盏,职工食堂的几个小菜和一碗牛肉面,便是剧院的生日宴。院长彭德明以茶代酒：＂剧院是每个员工的母亲,这碗牛肉面就是我们母亲的长寿面!＂

我永远不会做博物馆里的陈列品——专访柏林喜歌剧院歌剧总监菲利普·布罗肯

对于柏林喜歌剧院歌剧总监菲利普·布罗肯(Philip Br(o|¨)king)来说,中国并不算是一个陌生的国度。2008年10月,是他的第4次中国行——应上海戏剧学院的邀请,来为该院艺术管理专业的学生举办专业讲座。我们相识于他的第二场讲座之前。远远地,他和陪同的人从校园的小径上走过来,大约一米七十六七的个头,身着休闲外套、衬衫,牛仔裤,背上是一个鼓鼓囊囊的旅行包,一双大大的眼睛中流露出的是真诚、友善和纯真。

从小说到歌剧剧本的承与变——以曹禺文学奖获奖剧本《尘埃落定》为例

歌剧《尘埃落定》剧本最成功之处,是其突破了小说原著的思维困囿,在"承"与"变"之间寻找到了最佳契合点。从小说到歌剧剧本的改编,"承"是本分,"变"是必然,但是万变不离其"宗",只要没有背离原作品的主旨内涵,那么这种"变"不仅是必要的,也是非常有价值的。

全新视角传承经典内涵——校园歌舞剧《2020好儿女》的艺术创新探索

《2020好儿女》是由上海师范大学创作演出的校园歌舞剧,剧名很有特点,前半部是年份"2020",后半部是由"好"来形容的名词"儿女"。剧名很直接地告诉观众,这部剧讲述的故事和抗击新冠疫情有关。但是,如果仅用"抗疫题材"来定义这部作品,恐怕也有失片面,因为剧名只是这部作品的显性主题,作品的隐性主题是要揭示"一个真正的中国共产党员应该具有什么样的精神品格"这一内涵。

对话罗怀臻:田汉是一个时代的文化丰碑

田汉,中华人民共和国国歌的词作者,这首在86年前为电影《风云儿女》所写的主题歌《义勇军进行曲》,后来成为所有中国人心中最神圣和庄严的国家象征。2020年10月1日、2日,上海歌剧院原创民族歌剧《田汉》在上海大剧院首演。剧末,当舞台上国歌响起,背景帷幕呈现一片正红色的时候,台下观众激动的情绪也达到了高潮。罗怀臻,著名剧作家,中国戏剧家协会副主席,中国文艺评论家协会顾问,上海市剧本创作中心艺术总监。罗怀臻还有一个头衔,那就是中国田汉研究会副会长。民族歌剧《田汉》正是在罗怀臻的倡议和推动之下,历时三年,最终搬上舞台。