《寄生虫》:别开生面的现实主义影像

韩国导演奉俊昊执导的《寄生虫》是一部具有讽刺意味的现实主义影片。它展现了韩国城市贫民的生活,反映了人性的扭曲、沉沦,运用隐喻手法揭示了韩国的阶级差别,采用反转技巧制造了陌生化的审美效果。这部电影思想内容与众不同,艺术风格也别具特色,最终获得第72届戛纳电影节金棕榈奖和第92届奥斯卡金像奖,在思想及艺术方面都有较大成就。

中国高校影视教育发展历史与现状

中国电影与世界电影几乎同时起步,但是中国高校的影视教育却远远落后于西方国家。中国高校影视教育在电影诞生后的几十年里几乎是一片空白,一直到＂文革＂之后,在国家方针政策的指引之下才逐步发展起来,但明显还存在着很多的问题。

秦皇岛市大学生影视欣赏现状研究

以秦皇岛市10所高校的大学生为调研对象,对秦皇岛市大学生的影视欣赏现状进行了调查研究和数据分析。调查发现:秦皇岛市大学生存在影视欣赏渠道狭窄、影视欣赏品位较低、影视文化素质薄弱等问题,建议通过拓宽影视欣赏渠道、营造良好的影视文化环境、举办校园影视文化活动、提高高校影视教育质量等方式解决这些问题。

“红色经典”《红旗谱》的影视改编

在"红色经典"的影视改编作品中,河北作家梁斌的《红旗谱》是其中的佼佼者,取得了极大的成功。与小说文本相比较,电影版《红旗谱》选取了小说中朱老巩大闹柳树林、朱老忠还乡、脯红鸟事件、反割头税斗争等几个经典情节进行串联演绎,而电视剧版《红旗谱》则在此基础之上,结合其姊妹篇《播火记》和《烽烟图》,叙事空间更加拓展,人物形象更多,在如何进行"红色经典"改编方面给我们提供了有益的借鉴与尝试。

评析《贫民窟的百万富翁》

在2009年奥斯卡奖颁奖典礼上，《贫民窟的百万富翁》大获全胜，获得了包括最佳影片、最佳导演在内的8项大奖，它之所以能够获得评委和全世界观众的喜爱就在于影片在导演、剧本、音乐等多方面都达到了非常高的艺术水准。本文主要通过对影片的叙述手法、导演立场、爱情描写及细节表现等方面的分析来探究影片的成功之处。

海派文学背景下王安忆与张爱玲之比较

王安忆与张爱玲是公认的海派文学的代表,但对于二者的相似与相异性,学术界、包括王安忆本人一直都无定论,存在颇多争议之处。论文在海派文学这个背景下,结合王安忆与张爱玲的具体作品和创作理论对二者进行比较,认为二者不同之处在于:面对现实的生活,张爱玲是典型的虚无主义的,王安忆则是典型的现实主义。相同之处在于:对世俗生活的热爱、对普通人的关注和与政治的疏离。

程乃珊作品中的怀旧情结

20世纪90年代的中国文坛兴起了一股怀旧热潮,出现了老照片丛书、老城市丛书等系列著作。在这股热潮中,上海女作家程乃珊的旧上海怀旧系列创作独领风骚,不管是对上海人物的描摹、文化历史的钩沉,还是上海精神的表现,程乃珊的书写总是恰如其分、精准传神。笔者以程乃珊的怀旧创作为基础,探析其作品中怀旧情结的表现及成因。

以多种方式促进秦皇岛市影视文化市场的繁荣

在现代经济社会中,文化产业在一个国家的经济发展中占据着越来越大的比重,文化产业的发展是国家经济发展的重要指标。在这一背景下,秦皇岛市文化产业的发展日益受到我们的关注,对秦皇岛市文化产业的一个重要分支——影视文化市场的现状进行分析,并从建设公共文化设施、推介精品文化、以人为本、加大政府扶持力度、开辟农村市场、招商引资等方面探讨如何促进秦皇岛市影视文化市场的繁荣发展。

一个文本 两种解读——浅析张爱玲的《封锁》

《封锁》是张爱玲小说中的经典之作,刻画了两个无聊、寂寞的都市男女在一辆封锁期的电车上的一段"艳遇"。俗话说:"一千个读者有一千个哈姆雷特",对《封锁》这部小说每个人都有自己不同的解读方式。论文拟对《封锁》以精神分析和解构主义的方法进行解读,以探索张爱玲不凡的叙述张力。

王安忆小说创作中的“女性·城市”观

在王安忆的作品中,女性与城市的关系非常紧密,她们二者有很多相似的地方。这些女性居于城市,浸染了这城市的气息,她们大多具有机智世故、坚韧顽强、能屈能伸的性格,有着非常大的韧性,这也正如上海这座城市一样,不管经历了什么样的战乱和磨难,却总能顺势而变,蓄势待发,以不变应万变,劫难之后又焕发生机,甚至比以前更有活力。文章以几个具体女性形象为例浅析王安忆作品中的女性和城市的关系。

挤迫下的韧与美——评王安忆03年长篇新作《桃之夭夭》

在普遍追求思想、追逐深刻的当代 ,王安忆却注重从平凡、世俗的人性中寻找美 ,从充满烟火味的普通人身上来表达对于精神家园的守望。对美好人性与高尚情操的永恒追求 ,展现了她在创作方面的美学追求。通过《桃之夭夭》 ,王安忆为我们展现了一个超脱于世俗观念这外的、坚韧的。

试论王安忆创作中的解构主义特征

王安忆是当代中国最杰出的女作家之一 ,作品数量多 ,风格多样。与其他注重大事件、大题材的作家不同 ,自 2 0世纪 80年代中期以来 ,王安忆的文本创作逐渐表露出一种注重日常生活、消解宏大叙事 ,消解爱情 ,消解理想人物的倾向与立场 ,并由此体现出一种解构主义的特征。

王安忆小说中的弄堂意象

在王安忆的小说创作中出现了很多城市意象,但最常见的便是弄堂意象。论文从其具体作品的具体描写入手,探讨、分析弄堂意象在王安忆作品中的作用和意义:在王安忆的眼中,上海的弄堂其实就是上海的象征,弄堂即是上海,她不去描写那些现代的高楼大厦,不去描写那些写字间里的俊男靓女,原因就在于王安忆执着地认为是弄堂孕育了上海的文化,养育了上海的芸芸众生,上海的精髓不在那些高楼大厦,而存在于弄堂之中,只有弄堂,才是上海的精髓所在。

四十年代“张爱玲热”现象浅析

张爱玲的传奇是与上海、上海人水乳交融、紧密相联的。对于四十年代“张爱玲热”现象的分析,虽然众说纷纭,各执一见,但归根结底应从文学生产的外部条件及文学接受客体等方面(包括上海的城市特点和上海人独特的文化品格)来探讨,才能寻得张爱玲在四十年代的上海滩风靡一时的原因。

《赤壁》还原历史中真实的周瑜

《三国志》是晋代陈寿编写的一部主要记载魏、蜀、吴三国鼎立的纪传体史书,它是一部非常严谨的史学巨著,因其真实性而备受学术界的肯定。陈寿取材精审,对史实经过认真的考证、慎重的选择，对于不可靠的资料进行了严格的审核，在尊重史实的基础上，以简练、优美的语言为我们展现了一个群雄并起的三国时代。

王安忆与诗化小说

诗化小说是现代小说范式中的一朵奇葩,长期以来,为众多作家所追随,王安忆也不例外。《乌托邦诗篇》和《伤心太平洋》是王安忆作品中非常典型的诗化小说,它们是小说,却蕴含着诗的意境和散文的笔法,并在情感的表达、意境的营造和语言的唯美等方面体现了王安忆诗化小说的独特魅力。

《长恨歌》电影改编的缺憾

王安忆的《长恨歌》笔触细腻、格调精致、人物形象生动丰满。2005年被改编为同名影片。与小说相比,电影《长恨歌》比较粗糙,缺点较为明显。虽然导演努力想通过弄堂、电影院、音乐等富于上海特色的元素来营造上海情调,却收效甚微。人物形象被过度修改、删减,故事讲述转向商业、通俗和香艳,小说文本所着重表现的上海城市精神几乎完全消失。

胡学文小说的电影改编

胡学文的小说创作一直秉承着关注现实、关注小人物、关注弱势群体的文学传统,他的多部作品被改编成电影,最具代表性的是根据《奔跑的月光》改编成的《一个勺子》。《奔跑的月光》主题鲜明,构思巧妙,语言精美。陈建斌导演将其改编成电影《一个勺子》之后,在保留原作特点的基础之上,对情节进行大胆合理的延伸和补充,并加入了色彩、音乐和意象等元素,使整个故事更加紧凑,戏剧冲突更加强烈,显示出高超的编剧功力,实现了小说与电影的双赢。

河北省普通高校影视课程调查研究

对河北省20所普通高校的影视课程进行调查研究,发现主要存在课程目标各不相同、课程内容各自为政、教学方法贫乏单一、课程考核简单随意、课程评估形同虚设五方面的问题,为了促进河北省普通高校影视课程的建设和完善,必须统一课程目标、规范课程内容、丰富教学方法、细化课程考核、改进课程评估。

王安忆小说中的移民书写

外来移民 (主要指来自国内各地的务工人员 )对于上海的城市发展来说 ,是一股不可忽视的力量。可以说 ,上海百年来的发展史 ,其实就是一部移民史。作为上海作家 ,从创作初期开始 ,王安忆就一直关注着身边的这一特殊群体。自 80年代的《鸠雀一战》、《好婆和李同志》到 2 0 0 0年的《富萍》 ,王安忆的移民书写逐步体现出一种对上海由“认同”到“背离”的写作姿态。文章拟对这三部作品中的主人公小妹阿姨、李同志和富萍三个具有典型意义的移民人物形象进行分析 ,来梳理王安忆这种书写姿态的转变 ,以探寻这种转变背后所蕴含的丰富文化内涵。