潘义奎作品选

潘义奎简历 1977年出生于甘肃平凉。毕业于俄罗斯国立师范大学美术学院，获博士学位。甘肃省画院副院长，俄罗斯华人艺术家协会主席，甘肃省美术家协会副主席，甘肃省政协委员，副教授。

“似与不似”——从齐白石“衰年变法”看写意花鸟画“形”与“意”的表达

中国杰出的艺术大师齐白石晚年提出了"妙在似与不似之间"的绘画理论,并以自己"衰年变法"的勇气进行实践,把写意花鸟画推向了极致。在他的中国画中,写意精神的自由与具象形态的约束成为对立又统一完美的集合体。齐白石在他的写意花鸟作品中对于形和意关系的处理进行了完美的阐释。无论是在造型上,或是在笔墨、色彩、构图及创意上都独具风格,把中国画的意象审美表达得淋漓尽致。他的作品艺术语言摆脱了古人的程式,创作图式更摆脱了对自然的依赖和复制,从而创立了既有传统核心精髓又赋予传统新内容的鲜明绘画风格。笔者试图通过对齐白石晚年变法对当代中国画的现实意义的影响进行探讨,以期能借鉴齐白石艺术的发展成就,从而使得中国画的现代转型和建构获得有益的启示和推进。

美术欣赏的情感共鸣

要实现以美育人的教学目标,欣赏课的首要任务就是要引起学生的情感共鸣。美术作品的欣赏是各种形式的美术品作用于欣赏者思想感情的过程,同时也是拥有一定审美能力的欣赏者对美术作品进行感知、理解、想象等一系列心理活动的过程。还包括与认识过程相伴随的主观方面的感受与情感活动。它们之间相互联系、相互渗透。

美术教学中发展性评价方式的尝试

美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节,以往的评价体系过分强调评价的甄别与选拔功能,笔者在教学实践中从重视课堂教学的“全程式”评价、重视学生的自我评价与同伴评价、重视评价对教师的促进作用三方面对评价作了新的尝试,取得了较为理想的效果。

油画的突围——改革开放40年来中国油画民族化路径探析

油画民族化,不仅要求中国的油画家要掌握西方的油画技巧,而且要经过消化变成中国民族自己的,使油画有属于本民族的"精气神",这是中国油画家的最高追求。1976-2015的40年间,是中国油画走向多元并富有个性的时期,也是油画民族化探索的关键时期。从社会环境上说,中国近40年来的油画创作已经摆脱为政治、政策服务的工具时期,开始真正自由学习和自主表达。

虚静:文人画的审美心境

作为道家哲学思想精髓的虚静不但制约着中国传统文化根性,而且更在终极审美层面上影响着传统文人画意境的生成和作为其最高评价标准的界定。文人山水画以虚静为特色的审美心境自古以来对中国画家的创作理念及实践产生了极其深远的影响。