理想、远方、温度与执灯而立——周庆荣“意义化写作”的审美指向

关注诗人周庆荣的散文诗创作是从《我们》组章开始的,那是一篇恢宏的史诗,勾勒了20世纪60年代出生的一代人的心路历程。而近10多年来,周庆荣的创作之路越走越宽,《有理想的人》(2011)、《有远方的人》(2014)、《有温度的人》(2017)、《执灯而立》(2021)相继问世,作为诗人,他严肃的审美追求与公共话语承担者的清醒自觉,体现出对散文诗审美突围的使命性坚守和公共责任自觉担当。周庆荣的创作整体似乎偏向于社会诗学,与生命诗学的创作特征是不同的审美路径。

灵焚的散文诗(二章)

刻骨铭心的失恋让我与文学艺术结缘,使我明白了“情人”是一种不可靠近的终极之美,一种归宿的精神性指向。为此写了几章散文诗,就再也离不开对于书的嗜好。不知不觉当了20年的学生,有一天终于发现自己也当上大学的教师。二十多年难改初衷,仍然是一个理想情感的守望者,生活世界的局外人,在这连眼神都流俗的时代,也许只适合隐居。十多年前出版过散文诗集《情人》,此后多在思索与求学,企求提高与突破,然而至今仍无多大长进。终于明白了人生之有限,认同了虚无与寂寥。由于对伤情与生命的感恩,所以仍然苟活于现实之中,种一亩真挚,收割满屋友情,却也心安理得。

灵焚的散文谈

一心之翔舞(三章)在午后无论是你要我来,还是我自己来,反正我是涉着你的目光进来的。你在我的对面,一双手支撑着那姿势,那无法穷尽的情绪表达。

灵焚的散文诗

遇到章鱼 究竟有多少的家庭，都成了一座座被人废弃的水族馆？为什么这里的夜晚总与蔌原朔太朗的“章鱼”相遇？

浅谈散文诗与现代性

正如人们所熟知,＂散文诗＂这种诗体是＂现代＂社会的产物。这种判断,源于我们把波特莱尔作为散文诗的开创者有关。当然,也有一些人把中国古代的词、赋、骈文,甚至把《庄子》的部分篇章都作为中国古代的散文诗来理解。然而,笔者并不赞同这种＂征古主义＂的认识倾向,散文诗的出现与现代人的生存经验密切相关,离开了人的＂现代生活＂经验,散文诗这种表现形式就失去了滋生的土壤。

冷暴力下的反思与回应——兼谈“我们”的诞生·理念·活动

长久以来,散文诗由于体裁的模糊性与创作者群体中自身存在的问题,在中国现当代的新诗领域,一直没能占据应有的一席之地。也许是宿命使然,我们在2009年3月14日成立了"我们——北土城散文诗群",这不仅是为了应对文坛的"冷暴力",更是为了通过自身的知耻后勇追寻散文诗的价值重估与另眼相待。"我们"所守望的散文诗,不仅是一种流派追求,更是一种觉醒后的理想与担当。"我们"坚持散文诗也属于新诗的范畴,应该与分行诗同分现代汉诗之秋色。为此,我们以"大诗歌"作为创作理念,提倡"意义化写作"的创作实践,通过为多家杂志选编散文诗专页、专号,创办分行新诗与散文诗的合集《大诗歌》等努力,我们的坚持已经受到了中国诗坛的关注。我们还将继续前行,以我们的作品,换取散文诗与分行诗并驾齐驱的现代汉诗发展版图。

一个等待着被完成的女人

本文中对李见心所作的剖析,纯属一种诗歌文本的阅读结果,是否属实不得而知,因为本人写此文时不认识李见心,不知道她的任何生活习惯,更谈不上个人隐私了。无论怎样,笔者都很欣慰地感到,她一定会成为继舒婷、翟永明之后,又一位具有代表性的女诗人。

乡土中国的灵魂叙事——《鹅塘村纪事》阅读印象

题记:"我不清楚我所等待的人到底是谁/但是只要我等他他就正在路上/将来有一天也许是在阳光下的荒凉里/谁看见我泪流满面我就与谁拥抱跟谁走"——徐俊国:《等待》

营造一座心灵的宫殿

《时间之伤》一书的作者原筱菲通过一个小小少女的情感、意志、思想,告诉我们成年人,孩子的所想,所看到的这个世界的色彩、生命以及被成年人早已忽略。

行走于风景中的思索——亚楠散文诗印象

我们可以说,亚楠属于当代中坚散文诗人的代表作者之一,他的意义在于通过朴实、清新、明快、鲜活的自然视觉,提醒着这个城市化、商业化时代正在日益被人们忘却的,人的本真存在中属于自然性的审美记忆。

散文诗文体自觉的历史反思

"散文诗的‘本己之物’从来都没有擦亮过我们的视线。"(1)(王芬)这里所谓"本己之物",指的是散文诗作为一种独立文体的文体内核。这种观点,可以说属于当代文学理论界对于散文诗现状的主流认识,虽然稍有些偏激,但也基本符合历史事实。虽然新世纪以来通过"我们"散文诗群的努力有所改观,但仍然不尽如人意。王芬认为,在五四"新文学译介的初期,散文诗不仅被误读为‘小说’,也被误认为与‘自由诗’、‘外国诗’一致。1922年前后引发的关于‘散文诗’的大讨论,更倾向于把‘散文诗’看作是‘散文的诗’。

散文诗身份尴尬的现状与成因

自从1917年刘半农在《我之文学改良观》中使用"散文诗"这个概念以来,散文诗的身份问题至今没有得到解决。也许我们可以否定散文诗不存在"身份尴尬",或者"身份焦虑"的问题。散文诗作为中国现代文学史上追求诗体解放之诗歌运动的一部分,其本身就是一种独立的文学体裁,哪来的"身份尴尬"问题?确实,只要我们把它作为一种独立的文学体裁,所谓的"身份尴尬"问题自然地就成了伪命题。然而。

肉身可以出走,精神如何返乡?——对于杨方《骆驼羔一样的眼睛》中“故乡词”的探险

一、一只逃亡的鹿 黄昏时分我一转头就看见了那只鹿 它穿越一切的目光正和我静静地对视 它是我生命的一部分吗？是我生命中的那只鹿吗？——《寻鹿记》 《寻鹿记》是一首很特别的诗，接近于作者的自画像。一只鹿，被饲养它的主人锯断了鹿角，取走了鹿茸泡酒。那是因为“养鹿人不懂得，那庞大的鹿角／是繁星和一座森林组成的，回家的路”；不明白“在长出新角之前，那只鹿是多么忧伤和愤怒”。

一个等待着被完成的女人——读李见心的诗

现在。

一个等待着被完成的女人

现在,我一袭黑衣/躲在黑夜的镜子里/头发垂腰像二尺阳光/照耀我——/残剩的青春/和未完成的爱情(李见心《三十九·怀旧》)——代题记虽然这个世界变得越来越世俗,然而写诗的人却越来越多了,这样没有什么不好,我们不要总是以附庸风雅的眼光看待那些虔诚。文学、艺术本来就应该是一种生活姿态的自我审美,一种品格、品位坚持的载体。当然,我们也应该承认一种事实并没有改变,在这些众多的所谓的诗歌中,好诗,依然享受着读者们特殊的礼遇,犹如这个地球上的岩石与钻石。

没有炊烟的城市(选章)

失约者 当我只能以等待的方式表达失望。 或者以躺在床上,走在路上,以劳作,以发呆…… 我只能说,任何一种方式都不能表达一个等待的人深渊般的失望。

评委发言选登

因篇幅所限,只摘取部分评委的部分发言,敬请谅解。散文诗的希望在年轻人身上。此次评选中,我欣喜地发现了一批有潜质的创作者,有实力的新苗,如杜李、周根红等人。

“意义化写作”——论周庆荣的创作

他的写作带有十分明确的指向，他很明白自己在写什么，为什么写作。他经常说到“意义化写作的问题”，他认为：“散文诗的意义化写作能更多地关乎我们当下生活．从而凸显我们自身的态度，并能将理想的精神赋予清晰的现实指向。”

用悲悯与良知抚触时代的疼痛——浅谈耿林莽散文诗的民生关怀倾向

即使在谷雨四月,京城的雨也是很少见的,所以每一场雨都显得可贵。每当下雨,总会想起耿林莽的《黄沙万里行》,可怜那些零星的雨滴,该如何抱住那成千上万沙粒的飞翔。