京剧皮黄音乐的审美特性

京剧音乐不愠不火、雅俗兼容的韵腔,体现出"清丽"、"隽永"的风格特征。西皮上行高亢的音调,与低回委婉的二黄形成映照。音乐表现不眩目多彩,却引人注目;旋律表面平淡无奇,却发人深省。板式结构能够变化处理,相对自由。音乐借助两种调性的呈示,形成对比,近似"并俪"的审美思维。类似其他艺术形式,京剧皮黄同样隐含以悲为美的审美特性。

“文物”的光辉——京剧音乐可利用性因素分析

文章着眼于创作音乐 ,从审美的角度对京剧音乐中一些被利用因素进行分析 ,并探讨它们音乐的意义。文章还试图对在音乐创作中出现的一些京剧音乐现象进行归类 。

京剧音乐审美研究之刍议

京剧音乐美学的研究十分困难,就音乐领域对戏曲、对京剧音乐研究和审美方面的资料进行归纳和总结,是展开学术研究的必由之路。目前涉及到这一领域的材料十分零散。文章内容涉及到音乐形态学和历史学的学科研究情况说明,主要在于突出京剧音乐审美的有关方面,如对音乐形象、音乐程式化的审美根源探讨不足等问题,还包括对京剧音乐进行审美探讨的难点等问题的分析。

戏曲音乐“三才”及“瓜瓞绵绵”

戏曲歌舞乐综合形式源出上古,文献以证,万物有阴阳对立的性质,天地人同构而"化"形成和谐,歌舞乐体现古人"三才"观念。"三才"与音乐相联系,是传统音乐哲学思想的表现,是贯穿戏曲音乐形式的文化意义。天、地、人"三才"及"中和"的价值标准,是"礼"和"乐"的关系体现,也是戏曲音乐形式构成的早期文化依据。而中国传统文化"瓜瓞绵绵"的审美意识,同样是渗透于戏曲音乐结构形态当中应被认识的一种精神内涵。

反思“移花接木”音乐学戏曲音乐教学

在音乐学院的生态环境中,戏曲音乐移植于专业音乐教育音乐学课堂,不属于倡导发展的主流,发展空间甚小,至今没有突破常规教学,已形成冷学科局面,不利于戏曲音乐普及与理论的发展。戏曲学院具有一些得天独厚的有利办学条件,开拓和发展专业性教学,形成规模应该是指日可待。教学实践环境与音乐学结合的理念,应贯穿于未来的教改法,灵活调配、优化配置、有效利用校内资源,才会有"移花接木"现象上的根本改变。

试论京剧音乐的平衡性

近代戏曲音乐发展的审美倾向，在于表演艺术家纷纷“把观众唱高兴了就是好的”‘嗷应作为追求目的，又与民众精神品格的吻合赢得广大艺术市场，加上传承的必然性，最终走向音乐表现以人物演出效果为参照对象，符合观众审美需求的音乐发展轨迹。京剧音乐在展开的很大程度上受到制约，形成相对固定约定俗成的运动形式，一个明显的特征就是在戏曲舞台表演的过程中互相补充、互为映衬的平衡性特点。