地方戏曲文化引入高校戏曲音乐专业教学的路径解析——以安徽黄梅戏为例

传统的高校戏曲音乐专业教学模式较为枯燥,学生学习关注点更倾向于具有地方文化色彩的戏曲内容。黄梅戏也是安徽地区音乐教育的重要源泉,是安徽特有的文化内容,拥有浓厚的戏曲文化教育特色,对推动高校戏曲音乐专业教学发展具有重大作用。鉴于此,如何将黄梅戏文化引入高校戏曲音乐专业教学之中,全方位发挥黄梅戏戏曲文化的教育价值,加以提升学生对民族音乐文化的认同感,成为当前高校戏曲音乐专业教育领域亟待解决重大课题。

安徽高校戏曲音乐专业教育教学中黄梅戏文化的活态传承

作为我国五大传统戏剧之一的黄梅戏,源于安徽省安庆市,发展至今也有百余年的历史。在新的历史时期,黄梅戏艺术逐渐走向了全国各地乃至世界的舞台。近年来,安徽各高校逐渐将黄梅戏艺术融入音乐专业教学中,从而深化校园文化内涵,创新高校戏曲音乐专业教育教学发展,将黄梅戏艺术更好地传承和发展。但与此同时,在新时代的外来文化潮流快速侵袭影响下,传统戏剧艺术的发展传承受到了巨大的挑战,因此,依托安徽省各高校戏曲音乐专业教育与黄梅戏文化的有机融合,打造独具特色的大学戏曲音乐专业教育,才能够最大限度地促进传统戏曲艺术的活态传承,实现黄梅戏文化的保护与弘扬。

试论莫扎特《安魂曲》的音乐结构与中心主题

《安魂曲》是莫扎特为自己创作的音乐篇章，诠释了莫扎特对生命、死亡的认识，同时也丰富了安魂曲的音乐主题。本文以莫扎特《安魂曲》为基础，结合个人认识和理解，对莫扎特《安魂曲》对的音乐结构与死亡主题进行了简要分析，仅供参考借鉴。