《北洋画报》的报道视野

《北洋画报》于1926年7月7日在天津创刊,1937年7月29日终刊,出版时间长达11年之久,号称华北画报巨擘。《北洋画报》虽立足于天津,但报道视野并未局限于天津一地,具有鲜明的自身特色。编辑者的社会身份、文化心理和知识结构影响着画报的办报宗旨与特色,最直接影响《北洋画报》精神命脉的是其创办人冯武越。注重文化艺术《北洋画报》的创办人冯武越,学名冯启镠,以＂武越＂名于世。＂

从名伶到影星:白玉霜在上海

1935年8月,被北平市政府驱逐出境的评剧名伶白玉霜来到上海演出。白玉霜以舞台上精湛的技艺和舞台下恬静的姿态,受到了上海观众的欢迎,带动了上海评剧演出的繁荣。她不但逐渐融入上海主流社会,而且受到戏剧家洪深和欧阳予倩的赏识。白玉霜的支持者更是积极运作,策划为其投拍电影。1936年,由白玉霜主演的电影《海棠红》开拍,并成功上映。白玉霜由此成了民国时期最具知名度的评剧艺人。

民国时期天津戏曲演出场所运营初探

戏曲演出作为民国时期天津市民最为热衷的一种休闲方式,成为最具代表性的城市文化产业。民国时期天津戏曲演出业展现出极强的活力,戏曲演出场所也呈现出百花齐放的局面,并以积极的态度不断调试着自身的运营模式和经营方式,适应着不断变化的外界环境和观众观剧习惯。

困境图存：抗战后天津市戏曲电影业同业公会

民国时期,天津经济与社会获得了显著的发展,从而带动了娱乐业的繁荣。抗战胜利后,各家剧场本打算重整旗鼓,再现往日的繁盛,但事与愿违,各家剧场遭遇了士兵滋扰、物价飞涨等一系列的困境,剧场的正常经营受到了严重的干扰。作为各家剧场代表的天津市戏曲电影业同业公会就维持经营,同天津社会局、天津警备司令部及天津市政府进行了种种艰难的争辩和交涉。

民国天津戏曲演出业述略(1912—1937)

民国时期的天津形成了以戏曲演出、什样杂耍、电影放映、报刊传媒为代表的城市文化产业领域。而戏曲演出业凭借着市民的喜爱,以及自身面对各种变化的不断调试,在天津文化产业中脱颖而出,成为具有代表性的行业。一、戏曲演出剧种的多元化天津不断增长的城市人口支持了戏曲演出业的持续发展,

源自生活 情景自高——现代评剧《咱们村里的新鲜事儿》观后

《咱们村里的新鲜事儿》作为一部反映当代农村生活的现代评剧,由《相亲风波》《选举之前》《家务事》《葡萄园》和《咖啡情》五出小戏组成,用艺术的表现手法将农民工维权、村民自治选举、兴办农家游、

《北洋画报》出版编辑特色概述

《北洋画报》于1926年创刊于天津,冯武越和谭林北两任主持者高度重视报刊的出版编辑,以清晰的版面设置,明确的取材方向,在报刊市场上脱颖而出,成为北方画报巨擘。

评剧《红高粱》——经典再造、推陈出新

天津评剧院创编的评剧《红高粱》,将重点放到了十八刀(余占鳌)和九儿的曲折爱情和舍身抗日上,展示了人物的内心和情感世界的纠葛,刻画出了人物内心深处的矛盾面,为评剧的发展进行了有益的探索。

传统曲艺在守正创新中创造性转化、创新性发展

习近平总书记指出,“对文化建设来说,守正才能不迷失自我、不迷失方向,创新才能把握时代、引领时代。”曲艺艺术不仅需要薪火相传、传承有序,更需要与时俱进、勇于创新。传统曲艺艺术只有树立起守正创新的正气和锐气,探索出新思路、新话语、新机制、新形式,才能在新时代实现创造性转化、创新性发展,让观众在休闲中感受文化滋润,让传统曲艺焕发新活力,赓续曲艺精神,谱写当代华章。

面向时代,多元发展——民营曲艺演出团体的新态

民营曲艺演出团体作为我国曲艺事业的重要组成部分和舞台艺术发展的重要力量,是保护传承非物质文化遗产的重要载体,民营曲艺演出团体通过坚持不懈的演出在活态中传承曲艺艺术,扩展了曲艺艺术的受众面。民营曲艺演出团体更是发展演艺及相关产业的重要生力军,对人民群众有着特殊的亲和力及文化渗透力,其在自身发展的同时,为我国文旅事业提供了新增长点,发挥了曲艺促民生就业的效能,拉动了文化消费。

曲艺导演:传统艺术的现代诠释

在现代意义上,“导演”一词源自西方戏剧,随着中西文化交流的加深,这一职业逐渐在中国传统舞台艺术中崭露头角。自20世纪50年代起,在我国各类文艺演出团体中,导演制度开始逐渐确立。然而,尽管在多个艺术领域涌现了众多“名导”,曲艺导演的名字却鲜有人知,似乎导演与曲艺之间的联系不够密切。

义务戏中的戏曲艺人和主办方——以京津地区为中心的考察(1912—1937)

民国时期,义务戏是北京和天津两地极为常见的筹措善款的方式。不但戏曲艺人主动举办义务戏为公益事业筹款,许多社会组织或单位更是热衷于通过举办义务戏来募集善款。以各种名义举办的义务戏层出不穷,使得艺人难以应付。乱象丛生的义务戏,也引起了相关职能部门的重视,试图采取行政手段加以管控。

民国天津京剧票友、票房探析(1912-1937)

民国时期,天津京剧票友众多,票房林立,玩票逐渐成为一种普遍性大众自娱活动。一些票友、票房以弘扬京剧为己任,借助义务戏彰显自身的社会责任感。但是票友、票房的活动的商业色彩日益浓重。票友和票房与天津近代城市文明融合共生,为传统的"玩票"注入了新的生机。

民国天津京剧义务戏考察(1912—1937)

民国时期,京剧义务戏是天津城市中一种常见的筹措善款的方式。许多组织或单位通过举办义务戏来募集社会各界的捐助,因此以各种名义举办的义务戏层出不穷,于是义务戏出现了功利化的倾向。

近代天津法租界戏曲演出业中心区的形成与发展

戏曲演出作为近代天津市民最为热衷的一种休闲方式,成为最具代表性的城市文化产业。近代天津戏曲演出业展现出了极强的活力,并形成了中心产业区。天津戏曲演出业中心区随天津城市的发展不断发生变迁。清末民初,靠近租界的南市地区成为天津戏曲演出业中心区。20世纪20年代法租界脱颖而出,取代南市成为天津戏曲演出业中心。

1927年《顺天时报》五大名伶新剧夺魁投票史料

在关于京剧四大名旦如何产生的论述中,往往提及1927年6月至7月间由听花在①《顺天时报》上举办的一次投票选举。关于这次选举的名称及内容各家论述不一（如＂五大名伶魔力对决＂、＂旦角名伶评选＂、＂中国首届旦角名伶评选＂等等不一）,虽曾有学者对于此事进行过订正,但未将原始材料刊出,且票数统计也有错误之处（未查阅1927年7月23日以后的《顺天时报》）,

《北洋画报》戏曲资料浅析

《北洋画报》作为民国时期北方画报业巨擘,包含了丰富的戏曲信息,是研究民国时期戏曲史的重要资料。《北洋画报》通过新闻、广告、专刊等形式,对戏曲界进行了多方面的报道和全景式的呈现。《北洋画报》刊载的大量戏曲理论文章具有极高的研究价值,反映出该报的戏曲观和戏曲改良思想。

以曲传神,以艺践行--红色精神谱系下的曲艺创作刍议

我们党历来重视通过宣传教育,号召和团结广大人民群众。"党要实现自己的一切任务,最重要的条件是要能获得广大的工农群众,在党的口号之下,形成伟大的争斗的力量。"^①中华人民共和国成立后,曲艺艺人重获新生,受到了党的关怀和社会各界的尊重。"新曲艺前途正康强,编说新曲莫彷徨。"^②曲艺工作者积极响应党的号召,创作出大量具有时代背景的红色题材曲艺作品,收获了"移风易俗莫善于乐"的功效。

高端引领 惠民推动——2015年天津舞台演出综述

2015年天津舞台演出从总体上看较为活跃,分属于天津市文化广播影视局和天津北方演艺集团的11家市级专业艺术院团的演出依然占据主导优势,天津大剧院的高端演出也呈现持续增长的态势,多种多样的演出给人以目不暇接之感。综合来看,较之往年2015年的天津舞台演出展现出了新的特点。

移动互联网视野下的曲艺传播与推广

随着互联网技术的不断发展和智能手机的普及,信息传播渠道发生了深刻的变革。“移动互联网已经成为信息传播主渠道。”①微信、微博、短视频、手机APP客户端等以手机为主要载体的移动互联网新媒体已经逐渐构成新媒体阵地联盟。而这些移动互联网新媒体所展现出的便捷性和便携性、即时性和互动性,为曲艺的传播发展提供了新的机遇和挑战。