“四史”视域下高师声乐 “铸牢”课程思政的教学实践研究

时代的不断发展,我国教育理念发生了变化。高校在对声乐人才进行培养时,不仅要提高学生的基础学习能力,还需注重塑造学生价值观念,促使学生在校园中实现身心健康发展。铸牢中华民族共同体意识课程思政教育是我国落实素质教育核心任务的重要方式,也是实现立德树人的主要环节。然而当前高师在开展声乐教学时,关注点一直在本学科的知识与技能的传授,缺乏教学内容中“铸牢”课程思政的分析与渗透。因此本文主要阐述“四史”视域下高师声乐“铸牢”课程思政的教学实践途径,希望可以给其他教师提供一些帮助与借鉴,深化教育教学活动改革。

论音乐教育在茶文化中的运用

音乐教育的目的不是为了去培养音乐家,而是为了培养符合社会发展和人类进步的人。在茶艺表演中,音乐和茶艺的结合催生出了茶文化深层次的内涵,茶艺赋予音乐以形象,音乐赋予茶艺以灵魂,茶艺借助音乐使人产生无限的想象力,提升欣赏者的审美感,茶艺在音乐教育上具有推动作用,同时在塑造完美人格方面会产生较大的影响。

高校公共音乐教材出版现状与对策

高校公共音乐课程的发展很大部分取决于高校公共音乐教材出版的发展。目前,我国已经初步建成了良好的高校公共音乐教学体系,但是高校公共音乐教育的发展并非是毫无隐忧的,高校公共音乐教材出版仍存在一系列问题亟待解决。

音乐民族化视角下茶文化音乐发展思路分析

我国是茶文化的发源地,茶文化同时也是我国文化遗产的重要组成部分,在历史的长河中,茶文化不仅表现出了劳动人民的智慧,同时也形成了独具特色的艺术表现形式,无论是茶道还是茶音乐,都反映出中华民族高尚的精神素养和淡泊的人生追求。尤其在茶文化音乐方面,更是综合了民族音乐特色和茶文化精神诉求,且随着多元文化融合程度的不断加深,茶文化音乐要想走出国门,引领文化发展就必须要依靠于音乐民族化的背景,从民族文化音乐的继承和发展角度,不断增强茶文化音乐的自信和音乐美感。因此,本文通过分析音乐民族化的内涵和茶文化的价值取向,重点研究了音乐民族化对茶文化音乐的影响,并联系实际情况,分析了音乐民族化视角下茶文化音乐的发展策略,旨在为促进我国茶文化音乐的长足发展提出自己的想法和建议。

儿童校外音乐教育的创新

儿童音乐教育首先属于一个美育的范畴,校外儿童音乐教育要给孩子一个更广阔的舞台。从儿童校外音乐教育状况看来,儿童校外音乐教育的创新就是为儿童寻找表现自身音乐才能的舞台。在这个出发点上,校内外的音乐实践活动,就是儿童校外音乐教育的切入点。

声乐教学三问

在声乐教学中,往往是学生站在钢琴旁边,先"咿咿呀呀"的进行发声练习,后跟着声乐教师的钢琴伴奏演唱几首声乐歌曲,然后下课走人。在整个教学过程中,体现不出沟通和交流,仿佛是一个设置好的程序。真正的声乐课堂是技术、技巧的训练,更是师生交流艺术作品的平台。"一对一"的声乐小课,更应该体现的艺术的交流和学术的交流。

声乐演唱心理素质与咬字吐字分析

从教学实践出发，对声乐教学艺术规律进行微探，内容涉及心理素养、歌唱习惯、咬字吐字，尤其在发声方面一申管见，期待对其他教师进行声乐教学有所裨益。

美声唱法的训练与探究

声乐学科在发展过程中被无数歌唱家不断创新,有了很多的流派。声乐在中国主要分为美声、民族、通俗,近年来又出现原生态唱法。那么中国的声乐学生怎样才能更好、更快地掌握美声唱法的要点?美声训练又该从哪里入手呢?从教学实践出发,给出一些新的思考。

舞剧流淌万般美——舞剧《月上贺兰》观后

己丑年冬天（2009年11月28日）的一个晚上,笔者在石家庄的人民会堂观看了舞剧——《月上贺兰》。银川艺术剧院《月上贺兰》剧组为河北的省会观众奉献了一场充满异域风情的文化大餐。

王铁锤音乐艺术实践及其社会价值

本文通过对王铁锤音乐艺术实践的研究,具体探讨了其从民间草根到殿堂国手、从少年乐者到一代大师的音乐发展及成熟历程,以及在这些实践背后所体现的高度社会价值。

人工智能全球治理的现状:基于主体与实践的分析

随着人工智能技术发展逐渐迈向应用阶段,其可能引发的诸多社会挑战和潜在风险亟需全球共同应对。当前,对于如何建构合理有效的全球治理体系应对人工智能发展仍然是一项方兴未艾的研究议题。通过对人工智能全球治理的现状进行梳理与分析,较为全面地呈现出当前该领域的主要治理主体及其实践进展,并且进一步总结了当前治理现状的两个特点:其一,治理主体百家争鸣,但是主体仍然缺乏多样性;其二,治理实践搭台热闹,但是治理成果落地少。基于研究结论对中国下一步参与人工智能全球治理的战略路径提供了一些政策建议。