复杂的单音——读秦文琛的交响诗《五月的圣途》有感

本文从D音出发,探讨了脚步、祈祷、膜拜、命运、合唱以及由它们的展开所形成的光芒、火等七个主题的渊源、发展和它们之间的相生关系,并揭示了与中国传统音乐结构中层层推进的方法及李斯特交响诗中主题变形技法的相通之处。作者独具匠心的处理,既获得了作品所要求的叙事性,又避免了较明显的“西方味”的结构感。

复合的主音——《清风静响》之自由结构与逻辑基础

《清风静响》由D、E的复合构成作品的主音,同时也是作品的旋律核心,由它的叠置所构成的四音列和弦是最重要的和声结构,也是织体的主要组成元素,织体与旋律亦往往相互连接与替代。正是这种严密、统一的集合的组织关系,支撑了旋律的散化、色彩与情感的渲染、陈述结构的自由、功能逻辑的合成与反序,作曲家的创造性思维,也折射出历史与文化的智慧之光。

十二音和声(一)——译自布林德尔的《序列作曲》

[译者赘言]: 本译文是布林德尔的<序列作曲>中的第八章,前七章的标题分别是:一、总论.二、序列.三、序列的构成.四、序列的变形.五、旋律写作.六、二声部写作.七、多声部写作与序列用法.关于本书的大致内容,郑英烈先生在其编著的<序列音乐写作基础>中已作了较详细介绍,但由于和声是十二音写作的重中之重,又由于本章的论述与分析是如此透彻与精辟,笔者还是认为有必要将其翻译过来.

调式还原与主题变形的结构功能——巴托克《弦乐四重奏》的套曲结构管窥

调式还原是巴托克《弦乐四重奏》中所体现出来的一种特有的曲式结构逻辑,虽然它主要存在于奏鸣曲式中,但在再现、回旋、并列甚至多乐章的套曲结构中,我们仍然可以感受到调式还原的结构力对于整部作品的统一、整合功能。而调式还原的基础则是主题变形。在巴托克的这六部作品中,调式还原+主题变形在套曲中大致有三种形态:渐进性的线性发展、对称性的轴性中心以及与其它因素的复杂结合。

殚精竭虑 中西津梁--杨儒怀先生去世二周年祭

杨儒怀先生（1925年8月--2012年5月）是我国杰出的音乐教育家、理论家、音乐分析学泰斗，他被誉为“教师的楷模、学者的榜样”，其一生孜孜以求、殚精竭虑、硕果累累。杨先生以宗教般的执着，将目前可见到的浩瀚的音乐篇章做了鞭辟入里的分析与研究，借其深厚的英文、德文、俄文功底，畅览欧美、前苏联的众多理论著述；得益于其宽阔的文学、哲学修养，以质量互变原理，创造性地建立起他的曲式学理论体系。杨先生的理论创建解答了不同的理论学说之间的矛盾，

试谈德彪西《大海》的调性思维特点(续)

四、非纯四、五度进行的终止式 终止式是体现调式风格,以至时代风格的一个重要因素,德彪西及以前的终止式,大致可分两类:一是传统大小调的四五度终止式,强调的是功能与力度以及主音的牢固统治地位,再就是调式化的三、二度终止,强调的是色彩以及主音的易交替住,在《大海》中,极少有传统的四、五度终止式,即使有,也都通过各种变化(主要是调式上的变化),使倾向性减弱。

中西合璧 人乐合一——董立强为长笛、单簧管、中提琴而作的《合》之分析

本文从主题的构成、衍生和发展等各个方面详细论述了作品的结构过程，剖析了整部作品的曲式及调性布局特点，最后概括了贯穿作品的两条线索，即和声的高度紧张→高度协和，旋律的十二音化→五声化。

十二音和声(二)——译自布林德尔的《序列作曲》

(接上期) 四、和声材料与分类 本章开始处就已指出:在十二音体系中可能的音组或"和弦"的数目超过4000,这仅指每个和弦所包含的不同的音数,如果再对每个和弦之内的各音进行排列,和弦的数目几近无穷.

巴托克《第三弦乐四重奏》的对称和弦综合分析

本文以对称和弦的理论体系(从GeorgePerle和LeoTretler的三个和弦X、Y、Z发展而来)为基础,对巴托克的这首作品作了较为全面的纵向音高结构分析,揭示了其中普遍存在的对称的观念,同时也显示出纯五度与小二度之间的内在关联。

继承与创新的交汇点——谈巴托克《献给孩子们》的和声特色

本文从巴托克《献给孩子们》对古典和声的继承、对民族和声的借鉴和对传统的创新发展三个方面论述了这部作品的和声风格特点及在巴托克创作中的地位。

印象中的理性 理性中的诗意——德彪西前奏曲集《雪上足迹》结构思维研究

《雪上足迹》从游弋片段的旋律、模糊且非大小调的调式、色彩斑斓的和声、贯穿全曲的动机及边界不清且相互楔入的曲式五方面彰显作曲家印象派风格的理性思维;从心中的雪景和诗里的世界两个维度可以感喟到作曲家充满印象和诗意的创作世界。

关于《和声处理法》第二章“高级转调”的学习体会

对于具有一定和声基础而需进一步进行和声处理的人来说，《和声处理法》(柏西·勃克著)即是一本很好的参考教材，本书从转词讲到旋律、低音、内声部的和声配置以及基础低音部(帕萨卡里亚)的写法，在每一部分中都贯穿着转词技巧、织体写法、声部写法及音乐展开手法的训练与要求。本文仅从第二章“高级转词”中选取几道习题，并由此阐述个中要义。1、以下例为开端，经过G大调、e小调、F大调、bA大调．转回C大词：

变体曲式的“再变”及结构范畴的结合

常规的变体曲式是由规范化曲式变化而来,但在某些音乐作品中也存在一些非常规的变体曲式,这种变体曲式可能由另一种变体曲式发展而来,这种结构在具有奏鸣原则和非奏鸣原则的曲式结构中均有所体现,可称为“再变体”曲式结构,根据其本身及内部变体曲式的总量可分为二重变体曲式、三重变体曲式等,基于这种“再变体”结构思维可以发现在其形成过程中存在着一种特殊的重复方式,即嵌入重叠。变体曲式自身的属性已经决定了它与边缘曲式结合的必然性,促成了曲式结构范畴之间的结合,即变体曲式中可能包含边缘曲式,边缘曲式内部也可能包含变体曲式,两者的结合也是质量互变原理的体现。

致敬阿连斯基--阿连斯基《固定低音》与其学生两首前奏曲之比较

阿连斯基在1884年写下《固定低音》(op.5 no.5),随后他的学生拉赫玛尼诺夫与斯克里亚宾相继于1892年、1894年写下相似度极高的同名钢琴小品《#c小调钢琴前奏曲》。三首作品出自同门,创作时间接近,之间的共性大于个性,尤其是固定低音之间的关系极其紧密,并且《固定低音》中引申的六度音域始终贯穿于三首作品中。不仅如此,两首前奏曲更是从曲式结构、调性、织体结构、主题发展、变和弦的使用、典型的俄罗斯民族乐派和声方面体现了一脉相承与别有深情。在主和弦的弱化、反功能的下二度和弦进行与解决方面又体现了两位学生的推陈出新。

小车-吊重-桥机主梁耦合系统键合图建模及动力学分析

为保证桥机安全可靠工作,桥机振动问题是大型起重设备中十分重要的研究课题,而传统所采用的是单一能域建模方法。鉴于此,针对小车-吊重-桥机主梁耦合系统,利用键合图分块建模的特点,分别建立小车运动系统和简支梁承重结构对应的键合图模型。根据两个子系统之间的功率守恒,组合完成耦合系统的键合图模型,借此建立耦合系统的状态方程。针对小车运行加速-匀速-减速的实际工况,根据状态方程计算系统的耦合频率,采用状态空间迭代解法求解主梁跨中动力响应。分析吊重与小车质量比、绳长和吊重摆动对系统耦合频率和主梁跨中动力响应的影响。结果表明:利用键合图法可以快速有效地构建复杂耦合系统的动力学模型;小车-吊重-桥机主梁耦合系统的动力学特性不仅与小车运行的速度、加速度有关,而且与吊重与小车质量比、绳长和吊重摆动有关。

弥散强化Pt-10Rh合金高温微观组织结构研究

用金相显微镜、扫描电镜观测普通Pt-10Rh合金和弥散强化Pt-10Rh合金的微观组织结构,结果表明,普通Pt-10Rh合金在高温下晶粒长大趋势明显,且高温持久性低,而弥散强化Pt-10Rh合金中有强化颗粒氧化锆的存在,能减少晶界缺陷,提高晶界结合力,降低晶界的扩散速度,减缓位错攀移,有效阻止晶粒长大和晶界的滑移,从而提高材料的强度和使用寿命。

试谈德彪西《大海》的调性思维特点

《大海》是德彪西创作成熟时期的代表作品之一,是他最大型的一部管弦乐作品,表现出典型的印象派风格。印象派风格的形成与和声有着密切关系。和弦结构多样化,平行音程(特别是平等五度),平行和弦的大量运用,各种教会调式,人工调式的运用等,都与德彪西追求色彩与强调直觉的美学思想有着互为因果的关系。本文主要研究《大海》的调性思维特点。

论庭院经济

一 三十个庭院开发材用示范户的分析 从1982年开始,我们在河北省栾城县,扶持了30个庭院经济示范户。这30户中经营菜秧和花卉4户,花卉5户,菜秧蔬菜1户、金鱼8户、平菇9户、葡萄2户,鸡蚓循环1户。这30户共有134口人,庭院总占地面积21.22亩,建筑物占地3.98亩,院落占地17.27亩(其中可以用于发展庭院生产的土地13.26亩,占庭院总面积的76.9％),实际已经利用土地面积仅有4.28亩,占庭院面积17.27亩的22.6％。1983年总收入30584元。其中收入5000元以上的1户,3000～4000元的2户,1000～2000元的8户,1000元以下300元以上的19户,按人口平均人年收人为228元,占该县1983年人均收入的76％。按土地面积计算其产值:如按实际利用土地面积,每亩产值高达7139元,为高产农田产值(每亩300元)的23.8倍;

谈谈领导集体中的主角与配角

唱好一台戏,必须选好主角与配角。为了取得最佳的表演效果,还需要他们之间的相互默契和相互配合。如果主角与配角之间的关系处理不好,那一台戏肯定唱不不好。同样的道理,在我们的领导集体中“主角”(正职、一把手))和“配角”(副职,领导集体中其他成员)也必须处理好相互之间的关系,不能面和心不和,“窝里斗”,而要协力同心。