中国古代弦乐器“筑”的研究

《乐记·音初篇》曰:“凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也。感于物而动,故形于声,声相应故生变,变成方谓之音。比音而乐之,及干戚羽旄,谓之乐。”人的感情受到外界刺激而被感动,用声音把它形象化出来,便有了音乐。在声音不能表达情感时,用物加以渲染,便有了乐器。在诸多乐器中,一件失传多年的乐器“筑”引起笔者的注意,并对其展开一些研究。

周代音乐美学思想之“德”的研究

周王制礼作乐,在钟鼓磬乐的喤喤声中发展出礼乐文化,不同于夏商时期神秘的巫舞,周代乐舞与"礼"相连,有仪式感等级化。这一时期的音乐审美,与"和""中""礼"等方面结合,除此之外,"德"也是其中一方面。以"乐"作为载体,把"德"融入到治国、生活、育人、歌颂等方面。本文从"德"出发,在音乐层面浅谈周代审美思想。"德"不仅体现在周代音乐中,也体现在周代文化里,更是中华文化的发源。

《G弦上的咏叹调》与西方教堂的音乐性探索

巴洛克时期作为人类发展史上重要的历史时期,文化领域值得深入探讨研究。这一时期的文化特征在不同领域也存在惊人的相似之处,在几何、建筑雕塑、天文地理、音乐等众多不同的学科中,学科理念存在不同程度的渗透并体现着巴洛克时期的风格特征。本文将音乐与建筑跨学科对比,通过《G弦上的咏叹调》与教堂建筑的对比性探索,试图寻找其背后蕴涵的乐曲和教堂相同的审美性。

德彪西《月光》与莫奈绘画对比研究

德彪西钢琴作品《月光》与莫奈绘画有很大联系。两者都刻画自然景物,表现朦胧的画面感,对事物的描绘带有主观性,代入感很强。德彪西的早期钢琴作品《月光》,初步具有印象派的风格,与莫奈的印象派绘画有很多相似性。本文主要立足于印象派产生的社会背景、印象派绘画与音乐的特点、钢琴作品《月光》与印象派绘画的联系,论述德彪西钢琴作品《月光》与同时期的莫奈绘画的关系。

浅析拉威尔《鹅妈妈第三组曲》对中国民间音乐的吸收

印象主义时期存在时间虽然不长,但在音乐发展中起着至关重要的作用.这一时期的代表人物除了德彪西外,还有莫里斯·拉威尔。在他早期的创作中,《鹅妈妈组曲》引起世界极大的反响,有双钢琴、管弦乐、舞剧三种版本,受到一致好评。其中,第三组曲描绘了神秘的东方国家——中国,运用了大量中国传统元素进行创作,多处体现传统的中华文化。该组曲虽为儿童创作,但不失为人类的瑰宝。