心性的修炼——王阔海作品

书法之修炼,亦心性之修炼;法度之体悟,亦须心性之体悟;书法之载道,亦心性之悟道也。故心性之修炼乃书法修炼之大要,趋妙达玄之大端,不可不修也。心者,艺术之灵府,抑或魔鬼之存地,其性关乎于道,可参天地之根本,其质乃精神,游六合入无极,

王阔海新汉画作品

古汉画艺术创造了我国历史上最为古典、最本土化的艺术辉煌，而且是最早脱胎于器物装饰、雕绘一体而独立存在的艺术形式。同时古汉画又是大断代一千八百多年的艺术；自东汉佛教绘画传人，汉画中古朴浑厚、博大雄强、奔放外张的文化精神，在唐画的雍容华贵、经典式的周密不苟中悄然遁逝。宋以后的文人画也未能与之隔代邂逅，而是逸笔草草的文人水墨形式。直到上个世纪初，中国绘画又忙于应对西方绘画对我们的第二次冲击，

王阔海新汉画作品

在高品位、高境界的艺术作品中，只有风格之别，没有高下之分。故大师存在的法则是多峰并立、隔山相望。艺术存在的法则是百花齐放，因为任何一种花都有其存在的个性价值，那怕是一棵苦菜花，都有资格进入“众芳之所在”的行列。

王阔海新汉画作品

艺术家的修能大体可分为三大阶段：第一阶段是从不会画到会画，可以日新月异，这应属于大多数人。第二阶段是从会画到画得非常好，这就不是很容易，应属于极少数人。第三阶段是从画的非常好到创立自己的风格——即不同于他人的形式语言和符号，这犹如铸山煮海，嘎嘎乎其难，应属于极个别的人。

王阔海作品赏析

点评王阔海的新汉画创新是在把古汉画像石刻研究透了的基础上才能够创作出来。——刘文西(原中国美术家协会副主席)王阔海的新汉画,是借汉代之杯,满斟个性化的美酒,以浇自己胸中之块垒,斗酒十千姿欢谑,故当代画坛之豪杰也。

王阔海新汉画作品

一眼盯着传统文人绘画，一眼盯着中国古代绘画，一眼盯着中国民间艺术，一眼盯着西方绘画，自谑称为“四只眼”。这是我创新汉画艺术来源的四大方位，也是我对继承与综合创新在艺术行为上的诠释。

王阔海新汉画作品

新汉画心录:先人大师的经典是不可超越的。因为任何艺术形式都有相对独立的完美性,一旦完美就无法超越。上帝可给予我们创造经典的才华,却不肯给予我们超越经典的睿智与能力,故大师开创了一条路,同时又堵死了这条路。那么我们后人的路在哪里?吾必答曰:“就在自己脚下。

王阔海作品

王阔海（原名王克海），1952年出生于山东招远市，1970年年入伍，1989年毕业于解放军艺术学院国画系，现为中国美术家协会理事。中国工笔画学会常务理事；第二炮兵政治部创作室专职画家，国家一级美术师；中国人民解放军书画艺术研究院艺术委员、二炮分院副院长，中国汉画艺术研究院院长。

胸有丘壑天地新

安洋,弘洋斋主人,山水画家,生于河北承德,现居北京。师从著名画家曲军、王文芳、王阔海先生。现就读于清华大学美术学院新汉画专项研究与山水画创作研究生班,中央美术学院中国画理论与创作专项课题研究。现为中央国家机关美术家协会理事、中国弘洋艺术研究院院长、亚欧艺术研究院山水画院常务副院长、中国传媒大学书画客座教授、北京东城美术家协会理事、承德市美术家协会会员,(ICAD)国际商业美术设计师。

静是绘画之大境界

一日与几位求学者小坐举觴,一位我所器重的新秀问我"绘画中动与静的关系是怎样的?静在绘画意境中之意义又若何?"我先顾左右,静思片刻,遂而答之……动者,以余而窥之,是生命原始之状态,阴阳两种相对势力之相冲。其类曰黑白,曰阴晦,曰强弱,曰刚柔,曰正负,曰雌雄,曰疏密,曰广狭。

浅谈复合载体夯扩桩在复合地基中的应用

肃宁县河北乐海乐器园区职工宿舍楼工程，地上十一层，地下一层，长120米，宽13米，采用一般剪力墙结构，筏板基础。该工程地基持力层承载力为115KPa，筏板基础要求地基处理后复合地基承载力提高至200KPa。

我的新汉画艺术

早在一千八百年前的两汉时期,文昌画盛,其中文以汉赋、字以隶书、画以像石为甚。就画而言,宫廷绘画与世存,

新汉画心录

新汉画心录： “静”是绘画的大境界，这大概因了庄子盛赞天地内在大美的论理：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。”绘事应姿肆汪洋，境归于空，放笔纵横，意归于静。何须赖面张拳者乎？想恩师刘大为先生早在十几年前就曾教导于我：“绘事贵在含蓄。”今天想来，倍感亲切。因为一个真理，只有你真正做到了，才会有更为真切的感受。

王濶海新汉画作品

新汉画心录： 对于继承，古人曾有言：“只可师其心，不可师其迹。”白石大师所言更为明确．谓之：“循门而入，破门而出。”窃以为：没有师其迹，无从师其心。师其心者．领悟艺术品格与大师创造性之理念也。“循门而入”是过程．“破门而出”才是目的。

浅谈中国画素描

中国画素描艺术既有着独立意义的审美价值 ,同时又为中国水墨画创作打下坚实的基础。有怎样的素描造型基本功 ,就有怎样的中国画“塑造”能力。本文作者通过多年的艺术实践和学习 ,逐步摸索出中国画素描三大要素 ,即“以线造型 ,明确结构 ,塑造形体” ,从而准确地找到了一种适合中国画表现的素描方法。

传统、现代、民间、远古艺术的交响——金永辉中国画作品解读

金永辉的创作亮点许多来源于民间传统艺术的潜移默化熏陶。在他的获奖作品中,可以看出民 间传统艺术符号的踪影:具象中有抽象,抽象中有具象,夸张中存在着变形,笔墨中渗透着精神, 表现中倾吐出心声,从而透露出一道文采斐然的艺术灵光。

墨池飞出北溟鱼

看到冯振的作品,眼睛为之一亮。从作品看,他在闷头做学问,一做就几十年,不求闻达,不急于成名,我很佩服这种精神。他是用生命的体验、心灵的体验,来诉说着自己对书法的理解、对人生的体验,对万物的参悟。他的书法,确实也达到了“天人合一”的境界。能不能达到古人那种品格、品位?我觉得,如果沉下心来,是能够做到的。