关于中国民族声乐教学中教材建设问题的思考

本文从一个教育工作者的角度,对我国民族声乐教学中的教材建设问题做了几点思考:一、全方位的教材建设,应是曲谱、理论、音像并行;二、编选教材应有宽阔的民族声乐的概念和思维方式;三、应注意语言风格的全面和多样化;四、教材划分层级的标准;五、教材编写要向中、低声部倾斜。

谈谈民族声乐与民族声乐专业

文章阐述了民族声乐的性质,回顾了民族声乐及民族声乐专业历史和发展状况,指出了当前民族声乐专业前进中存在的问题。

歌唱的呼吸

呼吸对于歌唱是非常重要的,歌唱的呼吸是在自然呼吸基础上,进行 的一种有意识的锻炼,而练习歌唱的呼吸又要符合人体呼吸运动的 规律。歌唱的呼吸既是生理的锻炼也是心理的培养。

民族声乐随笔——关于发展问题一二谈

本文通过民族声乐发展事实中的一些现象与观念,针对民族声乐的基本内涵,与传统演唱以及西洋声乐的关系进行思考。提出对民族声乐发展状况应当适时地梳理与总结,以便民族声乐更好地发展。

中国传统音乐精髓之“五音”——细说《茉莉花》

本文以“基因解析法”作为理论分析的依据,从不同层面、视角对甄选的民歌《茉莉花》作以深度的剖析,以点带面,论证中国之作曲技法;并从新的视角解读中国传统音乐的形态特点,挖掘构成民歌旋律的核心腔调、阴阳腔形;建立判定中国传统调式的新标准,打破利用落音来判定调式的误区;同时,对中国传统音乐的审美标准作以判定。

歌唱中不可缺少的因素——喉

本文通过以喉为本的观点 ,阐述了喉与位置、喉与气、喉与歌唱中语言运用及中国人对歌唱的审美要求 。

谈歌唱家与歌唱艺术家

我们把优秀的歌唱表演者称为歌唱家或歌唱艺术家。这是歌者通过努力，取得表率作用而得到的尊称。怎样的歌者成就了荣誉，他们又起到什么作用？在艺术领域的探索中。应该予以认真研究。歌唱家与歌唱艺术家要如何来谈？二者是以歌唱为依托的，都脱离不了歌唱的行为，否则就失去了可探讨的目标。

地道“沈音人”——王瑞江教授小传

王瑞江,男,1939年8月12日生,祖籍山东昌乐。自1960年进入声乐系学习至今,他已经在沈阳音乐学院学习、工作、生活了半个多世纪,是个地地道道的老＂沈音＂人。自幼家境贫寒,饱受苦难,却没有淹没他热爱音乐、热爱歌唱的天性。加之中学时期受到音乐老师张玉敏的影响,在那个以＂男搞工、女搞医＂为时髦的年代,他毅然报考了沈阳音乐学院。