高校本土音乐文化传承教育与非物质文化遗产保护

在高校本土音乐文化传承的教育教学实践中,在资源调查、曲目发掘、项目建设三个阶段,有效地引进非物质文化遗产保护的理论方法和工作规范,正、反两方面案例所提供的经验教训,已经证明二者的结合是本土音乐文化传承教育走向成功的关键。

解读拉赫玛尼诺夫的《音画练习曲》

文章主要对拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》的体裁以及音乐写作(调式、节奏节拍、力度、曲式结构)等方面所表现出的一些特点进行了分析和研究,由此得出拉赫玛尼诺夫的音乐风格,使我们对这套练习曲和作曲家本人的创作风格有更清晰、深入的了解。

拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》调性结构与材料结构异步性分析

调性结构和材料结构都是规范化结构形态中重要的结构力。而它们之间的关系则呈现两种基本的状态:同步和异步。在浪漫派的作品中,调性结构和材料结构的异步性逐渐加强,甚至成了结构形态复杂化的主要手段之一。本文拟通过分析拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》中调性结构与材料结构的异步性特征,从另一侧面看拉赫玛尼诺夫对浪漫乐派风格的继承和创新。

拉赫玛尼诺夫音乐创作的旋律特色——以《第三钢琴协奏曲》为例

旋律创作一向是浪漫乐派作曲家非常重视的。到了浪漫乐派晚期,俄罗斯的作曲家更是将旋律创作发展到了极致。拉赫玛尼诺夫就是其中的一位。这也是他的音乐始终不曾被摒弃于演奏曲目之外的原因之一。尽管被某些评论家认为是"落在时代后面的人",拉赫玛尼诺夫受欢迎的程度迄今有增无减。本文以拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》为例,归纳出返回同一中心音的静音环绕型动机、特殊的旋律线、迭奏和模进相互渗透的旋律发展手法、使用具有共性关系的旋律等4个拉赫玛尼诺夫在进行音乐创作时惯用的旋律手法。

新课标下高师音乐学(教师教育)专业课程设置整体优化的构想

高师音乐学(教师教育)专业的培养目标是德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。高师音乐学(教师教育)专业的教学理应与基础音乐教育保持一致。本文对照2011版的《全日制义务教育音乐课程标准》,总结了合格的中小学音乐教师应具备的7项专业能力;分析了影响音乐学(教师教育)专业学生音乐专业能力的专业课程设置弊端;进而提出了高师音乐学(教师教育)专业课程设置需要整体优化的构想。

土家族悲喜音乐的艺术及民俗解读

多年来,土家族奇特的婚丧习俗形成了颇具特色的悲喜音乐———哭嫁歌和丧歌。土家族的哭嫁歌具有内容丰富、结构完整、演唱形式多样、歌词短小精炼、旋律一曲多用等艺术特点。丧歌则音乐节拍稳定、歌词内容广泛,舞蹈动作以摹拟老虎为主。两种悲喜音乐是喜事兴哭、哭中有喜;丧事不哀、哀中兴舞,而且演唱者具有明确的性别差异。总之,悲喜音乐体现了土家族人民朴实无华、以善为本的民俗特征。

拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》和声特点解析

拉赫玛尼诺夫（1873～1943）是19世纪末至20世纪上半叶俄罗斯音乐界杰出的代表人物之一。拉赫玛尼诺夫生活的年代正是作曲技法--尤其是和声技法发生重大变革的年代。各种不同结构的和弦和不同于传统调性的新的调性观念等复杂技法出现在音乐作品中。文章通过对拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》的和声特点进行解析，归纳出拉赫玛尼诺夫特有的和声风格：即继承传统的色彩性和声与少量近现代和声手法相结合。

曲式基本原则在教学中的运用

曲式基本原则是曲式体现出来的共同规律。对这一内容的教学非常重要却难以把握。笔者总结多年教学经验,以三部性结构原则为例,提出三阶段教学法:课程开篇——总说、略说;曲式结构类型中分析运用——详说、反复说;课程结束时总结——概括、比较。

从“珠江杯”竞赛看高师音乐学专业课程设置的弊端

从2000年开始,国家教育部体卫艺教司和艺术教育委员会开始主办全国高校音乐教育专业"珠江杯"五项全能比赛,每两年举行一次。2010年的第六届比赛,选手的产生方式发生了改变:不是单纯地由参赛学校择优推荐,而是先由教育部随机抽签选定学生,再由参赛学校在被选中的学生中择优选派。这一改变使得五项全能比赛不仅是一场比赛,也是检验各高校音乐学(教师教育)专业的教学质量的一种有效途径。基于此,透过大赛分析音乐学(教师教育)专业学生专业能力的发展现状,进而提出了影响学生音乐专业能力发展的原因是专业课程设置存在一些弊端。

抒情性与戏剧性的完美结合——拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》特点浅析

谢尔盖·瓦西里维奇·拉赫玛尼诺夫(Sergei Vasi-lyevich Rachmaninov 1873-1943)是俄罗斯杰出的作曲家、钢琴家及指挥家。在他的音乐创作中,钢琴协奏曲占有显赫的地位。《第三钢琴协奏曲》是他所有钢琴协奏曲中最杰出的作品之一,最能代表他的创作风格。本文从旋律特点、音区与力度的强烈反差、织体对比、高潮处理、主题贯穿发展等方面来揭示该部作品抒情性与戏剧性完美结合的特点。

形式与内容的完美结合——试论格里格《索尔维格之歌》的结构特点

《索尔维格之歌》出自挪威作曲家格里格为易卜生的戏剧《培尔·金特》所作的配乐,是《培尔·金特》第二组曲中的一首。尽管第二组曲不及第一组曲流行,但《索尔维格之歌》这首歌曲却深受人们的喜爱,被誉为挪威的"第二国歌"。笔者通过分析这首歌曲结构的强烈对比性,及高度统一性特点,展示了这首作品形式与内容的完美结合。

女性骨质疏松与血清瘦素关系的临床观察

目的探讨绝经前后女性骨质疏松与血清瘦素的关系。方法观察绝经前后女性骨质疏松发生率与血清瘦素浓度的变化。结果绝经前女性血清瘦素浓度为(7.72±1.25)pg/L、绝经后女性血清瘦素浓度为(11.99±3.98)pg/L及绝经前骨质疏松发病率为13.6%、绝经后为28.8%,差异均有统计学意义(均P<0.05)。结论血清瘦素在女性骨质疏松发病中起着重要调节作用。

对音乐学专业作曲技术理论课程教学的几点思考

传统的作曲技术理论课程指的"四大件"包括和声、复调、作品分析和配器。作曲技术理论课程教学经历了由"分"到"合",再到"分"的改革历程。对于哪种形式最有利于教学,作者结合多年教学经验,提出了理论与实践并重;分析为主、写作为辅;合理选用教学谱例;注重知识融合,注重教师协作;期末考试增加实践考试环节等几点思考。

拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》的结构特点

《第三钢琴协奏曲》是拉赫玛尼诺夫极具代表性的一部作品,创作于1907至1909年。虽然作品采用的是协奏曲的传统写法,但其在结构内部却有了一些发展与变化。本文通过分析该作品中曲式原则与曲式功能的双重性,及第一乐章主题贯穿全曲这两大曲式结构的特点,从另一侧面看拉赫玛尼诺夫对浪漫乐派风格的继承和创新。

高师音乐学专业和声教学之我见

和声是高师音乐学专业非常重要的一门专业必修课程。高师的人才培养目标有别于专业音乐院校。因此,其和声教学应该有自己的特色。笔者结合多年的教学经验,提出以培养能力为教学目标;教学环节"三步走";精讲多练;教师合作;改革课程评价机制等几点建议,供同行们参考。