论残雪《天堂里的对话》中女性的分裂心理

残雪的作品具有强烈的女性意识,但她本人并未刻意追求。残雪认为只有彻底的个性写作才能把女性主义文学进行到底,因而,她始终致力于探索人幽暗隐晦的灵魂深处。她早期的短篇小说《天堂里的对话》虽然展现出与其它作品不一样的温暖明亮的色调,但其人物内心也存在着焦虑与不安。小说完全建立在内心世界的剖析上,“我”和“你”可以说是一个人分裂出的两个灵魂,由此产生出“理性与欲望”“屋外与屋内”“等待与追寻”的分裂心理,从中可以折射出现代女性的生存困境,以及自我价值的探寻过程。

农村知识青年之间的代际传承与裂变--以《平凡的世界》中的孙少平与《西京故事》中的罗甲成为例

《平凡的世界》中的孙少平与《西京故事》中的罗甲成,因两者之间二三十年的时代差异导致他们身上呈现出代际关系中的传承共性与裂变冲突。孙少平与罗甲成都是出身于底层农村家庭的知识青年,都有着出人头地、改换门楣的强烈诉求与愿景。他们在追求目标的拼搏过程中,苦苦寻觅着灵魂的栖息地,最终超越了现实困境实现了精神蜕变。但与此同时,时代的变迁、个人的性格、作家的理念,导致孙少平与罗甲成之间的代际差异也是深刻且全方位的,在对“失窃”事件的处理上、在对体力劳动的认知上、在对爱情婚姻的理解上,代际之间的裂变与冲突体现得尤为明显。孙少平与罗甲成交织于代际之间的传承与裂变,实质上反映了路遥与陈彦这两位陕西作家在创作理念与文学实践之间的代际关系,并由此彰显出了改革开放以来纷纭变幻的社会现实问题与知识分子对底层社会的书写变化。

新时期以来中国疫情文学的警示作用与疗愈功能

面对人类历史中的重大疫情事件,古往今来的人们都在文学创作中保持着他们独立的思考与正视问题的担当,新时期以来的疫情文学正是中国当代作家与社会各界人士对时代关照的产物。疫情文学作为特殊时期下产生的文学样态,不仅能够以再现的方式书写疫情之下的集体记忆与个体体验,而且能以特有的警示作用与疗救功能服务于当下社会乃至未来。因此,对新时期以来疫情文学的梳理与审视,重视疫情文学的价值与意义,有助于我们不断地认识实践并指导实践,具有重要的理论意义。

《新青年》在中国西部的传播——以川陕为考察中心

由于多种因素的制约,《新青年》在西部的传播以间接方式为主。其传播特点也与先觉的东部有明显的差异,即整体的滞后与内在的不平衡,互动反馈不足而单向接受影响深远。《新青年》对西部社会、思想文化所产生的巨大影响以及对西部现代文学的生成所具有的重要意义,构成了《新青年》传播过程中的一个重要内容。

《琅琊榜》的空间叙事与中国艺术精神

空间是区别于时间之外人类存在的基本方式。空间不仅是场所,也是意识形态。影视语言中空间具有永在性与优位性,中国电视剧创作长期存在的空间缺位状态严重影响了电视剧的品质。《琅琊榜》打造了一个颇富质感又深蕴中国艺术精神的诗性空间。从意识形态上解读《琅琊榜》的空间叙事,我们不难发现其中潜藏的社会心理与时代症候。

《狗十三》:镜像映射与症候探微

电影《狗十三》是新力量导演曹保平创作序列中的一个“另类”。这部2013年制作的小成本作品,迟至2018年底才在全国公开上映。与导演曹保平之前的《光荣的愤怒》《李米的猜想》以及之后的《烈日灼心》《追凶者也》这些犯罪题材的商业类型电影不同,《狗十三》作为一部散文化叙事的关于青春成长主题的小成本艺术片,甚至也区别于之前大多数的国产青春片对“青春”的处理。影片通过一个13岁女孩李玩与狗的故事,向人们还原了人类童年成长的残酷与撕裂。

革命历史题材电影的英雄叙事及其嬗变的时代症候

革命历史题材电影是主流意识形态表达的重要载体,它通过英雄叙事参与国家形象的构筑。新中国成立72年来,英雄叙事历经了三次大的变革,从新中国成立初期社会主义平民英雄的成长叙事,到改革开放后重大革命历史题材和历史人物的宏大叙事,以及近十年来消费语境下全面开启英雄叙事的柔性表达。从英雄主体的认同迁移,到叙事策略的刚柔运用,革命历史题材电影见证了不同历史时期大众对于革命历史的不同想象,英雄叙事的审美嬗变背后表征了丰富而深刻的历史逻辑和时代症候。

“年代剧”中的时间叙事与文化症候

年代剧中的时间叙事极富特色,其故事时间具有双重性,虚构的故事时间与真实的历史时间之间形成互文照应关系,而且年代剧大多偏爱以民族主义精神强调或省略特定的历史时刻。另外,通过苍凉的想像式怀旧感伤,年代剧还表现个体生命内在时间的绵延特质。

叩问人生的困境——《俄狄浦斯王》与《人生》悲剧之比较

论文首先从悲剧的内容、创作的起源以及对后世的影响这三个方面分析了《俄狄浦斯王》与《人生》的差异,再进一步指出,这两部作品在悲剧的本质上是一致的,都是关于人类生存命运的悲剧,都反映了人类在"命运"面前无法选择、无从逃避的悲剧性存在,同时也彰显出人类由此引发出了对世界的荒谬性存在和人类的悲剧性命运的强烈观照与质疑。

电影《海边的曼彻斯特》之创伤叙事解读

2016年，美国导演肯尼斯·罗纳根执导的小成本剧情片《海边的曼彻斯特》，获得包括奥斯卡在内的多项国际大奖和影评人的一致好评。故事的表层结构讲述波士顿某社区勤杂工李得知哥哥去世后回家乡海边的小镇曼彻斯特料理哥哥后事和处理侄子的监护权问题，而深层结构却是一个社会边缘入的养成记，或者说是入类普遍需要面临的问题一个人如何面对过去的创伤记忆。影片叙事克制而隐忍，在娓娓道来的生活流中，自然而然地表达着人类关于创伤记忆的时空思考与救赎可能。

陕北文化精神对路遥文学创作的影响——以《平凡的世界》为例

贫瘠恶劣的生存环境、交叉过渡型的地理位置,导致陕北文化精神中充满了浓重的苦难意识与决绝的抗争精神。苦难意识建构起了路遥特有的文学观念,制约着他的文学活动,并通过其文本创作得到了进一步的彰显。勇于直面苦难的抗争精神决定着路遥对文学功能的独特理解,也在其文本的创作过程及其人物形象身上得到了具体的体现。

浅析当代反腐小说与晚清谴责小说的联系

从文学史的角度来看,当代反腐小说与晚清谴责小说存在着深厚的渊源关系。这两种文学现象在它们产生的社会背景,包括政治、经济、文化等方面都有一定的联系性;而就文学创作本身来分析,在作品内容、写作手法、作家身份和写作目的等方面也具有较大的相似性。

《西西里的美丽传说》与《驴得水》中的“剪发”意象对比

在中外众多的影视作品中,女性的"头发"这一意象经常作为一个符号性的存在,具有着深刻的历史文化意蕴与性别意识。而"剪发"这一行为则代表着在特定历史文化和伦理道德中,对女性性别的抹杀,并以暴力的形式对其存在的女性意识进行压制。文章通过意大利著名电影《西西里的美丽传说》和国产喜剧电影《驴得水》中的"剪发"意象作对比,分析"剪发"意象背后的深层意蕴。

中西文化语境下没落贵族的命运书写——浅析张爱玲与叶广芩小说创作的相似性

张爱玲、叶广芩是两位跨越不同文学时代与地域文化的女作家,但同样渐趋没落的显赫家世以及渊博的学识素养使得她们的小说创作在题材内容与艺术风格上具有很大的相似性。她们都把自己的目光聚焦于书写没落的贵族命运,作品都呈现出传统与现代相结合的艺术风格。

革命叙事与认同建构:陈力电影的坚守与传承

历史记忆的影像传承是国家认同建构的重要路径。革命叙事是我国主旋律电影创作的重要议题,关系到主流意识形态的表达和国家形象的塑造。后革命话语时代,陈力导演恪守革命叙事的神圣性,书写党史的辉煌和苦难,以女性的细腻视角展现领袖的革命日常和高尚情怀,致力于青年一代的政治认同建构。

难以拯救的民族性缺陷——《呼兰河传》中“大泥坑”无人填平的原因解读

在《呼兰河传》中,萧红精心描述了一个位于东二道街上的“大泥坑”以及围绕它所引发的一系列事件。这个“大泥坑”黏性很强,连年给人带来许多的麻烦,可不论呼兰城的人吃了它多少苦头,没有一个人提出来把坑给填平,这背后的原因与中国几千年来的生活方式、思维方式以及强大的传统所造成的民族性缺陷有关。

史铁生知青文学的独特性

在20世纪80年代前后的知青文学叙事中,史铁生以其鲜明的个性特征区别于其他知青作家。史铁生知青文学的独特性主要体现在如下四个方面:首先,在陕北题材的知青文学叙事中,蕴含着启蒙的文化色彩;其次,由陕北人的生活境遇提升出对人类生存命运的哲理性思辨;再次,在苍凉、苦寒的黄土高原上发掘出乡村生活的诗意之美;最后,陕北方言、陕北民歌的应用对凸显陕北人的个性特点所具有的优势,对其他知青文学创作具有一定的启发性。

文学批评与接受中的尴尬──以路遥为中心

以路遥的批评与接受为切入点来分析当今文学批评的现状,不难发现,在主流意识形态批评渐趋式微之时,继之而起的学院派精英批评与大众文化批评却并没有使中国的文学批评进入繁荣的时期,反而使批评界陷入一个尴尬的境地:精英批评与社会生活脱节,大众批评缺少对世俗文化的提升,文学接受又与批评严重分离。

空间诗学视角下的特色小镇建设——基于廊坊特色小镇建设的探索

特色小镇作为一种新型的城镇化发展之路,被认为是我国城乡一体化与乡村振兴战略的可行路径。当前我国特色小镇建设尚处于摸索阶段,亟待理论与实践的探讨。从空间诗学角度来看,特色小镇作为一种有意义的“空间生产”,承载着当代人的“乡愁”,寄托着人们“诗意栖居”的情感和想象,而文化的挖掘与培植是实现“特色”小镇与其产业发展共荣互惠的必经之路。

部编版初中语文教材中鲁迅作品的选编研究

鲁迅的作品在部编版初中语文教材中占有重要地位。拟对比部编版初中语文教材和统编版初中语文教材的鲁迅作品选编问题,阐述鲁迅作品在部编版初中语文教材中的选编状况。从鲁迅作品的思想精神以及艺术风格、符合中学生认知等三个方面,剖析部编版初中语文教材中选编鲁迅作品的原因。提出教学建议:增加鲁迅作品选编的文体、注意作品的递进性、适当对鲁迅作品中的语言进行规范化处理、引导学生通过多种手段了解鲁迅及其作品。