中国古代服饰变迁的文化折射

中国古代服饰的变迁是其符号功能和实用功能抗衡对话的结果。在政治生活中,朝廷以服饰明确秩序、区分等级;在日常生活中,儒士以服饰修身养正,以成君子。以衣守礼的观念在历史上屡遭挑战,儒道的对立与互补、民族的冲突与融合,均对传统服饰的符号功能产生冲击,促成服饰的实用功能与符号功能的动态平衡。透过中国古代服饰的变迁,可以看到历史上曾经的王权至上、等级分明,更可看到古人的君子风标、自由精神、务实态度和包容情怀。

论苏轼女性词的继承与新变

苏轼创作的女性词在内容上大体可分为闺怨词、赠妓词、悼亡词与寄内词四大类型。在词的发展历史中,苏轼女性词突破了晚唐五代至北宋初年女性词创作的传统,取得了新的超越和成就,其悼亡词和寄内词更是另辟蹊径,实践了他倡导的"以诗为词"的理论,具有十分重要的意义。

唐传奇遇仙故事类型研究

唐传奇中的遇仙故事可以分为两大基本类型:其一,遇仙而两情相悦,人仙相恋。这类作品中作者对仙界的描写实际是对现实世界的美化,人仙相恋的故事所体现的是现实生活中带有普遍意义的对忠贞爱情的渴望与追求,作者以状写仙家之景作为逞才炫艺的荃蹄。其二,遇仙而看破红尘,弃世修道。这类作品多为具有讽喻意味的寓意之作,侧重于通过否定现实世界表现神仙道教绝欲出世的思想,仙人的形象多流于类型化和概念化,作品不以展示艺术才情为目的,而以现实批判和宣教布道为旨归。唐前小说中人仙相恋的遇仙故事,在形态和内容方面对唐传奇中遇仙故事产生了深刻影响。

诗情·画意·理趣——苏轼《惠崇春江晚景》赏析

论及宋代最优秀的诗人苏轼(1037—1101),世人多强调其诗题材广博,想象奇特,笔势飞腾,辞采壮丽;长于议论,富有理趣;长于比喻,兴象超妙;长于用典,浑然天成……《惠崇春江晚景》(二首其一)是苏轼诗歌代表作之一。此诗虽不以雄放见长,但清新中见深婉,平实中见洒脱,体现了苏轼诗歌清雄自得、刚柔并济的特点。

混乱,还是一致?——佐藤春夫《田园的忧郁》与郁达夫《沉沦》三部曲

“混乱,还是一致”这个题目不仅涉及小说的结构和情节问题,而且也关系着两部小说的中心主题,即与世疏离(alienaled)的主人公的精神状态。 无疑的,这两部小说都不是那种具有“一致情节”的小说,它们很难同那种小说的简单概念相符合。而如何评价那些似乎缺乏“一致的”情节的小说,始终是一个难题。这个问题,不但在讨论西方以外的文学时会遇到,而且在我们不想接受西方的文学类型的定义时也会遇到。即使在传统的欧洲文学中。

释“出则既明”——读红零札

甲戌本《石头记》第一回《甄士隐梦幻识通灵贾雨村风尘怀闺秀》一开头说：“列位看官，你道此书从何而来？说起根由虽近荒唐，细谙（庚辰本等作‘按’）则深有趣味。待在下将此来历注明，方使阅者了然不惑。”接着便叙女娲补天时遗弃的一块石头，如何被茫茫大士、渺渺真人携人红尘，历尽离合悲欢炎凉世态，又如何被空空道人将石上所记故事抄录传世，改《石头记》为《情僧录》，“至吴玉峰题日《红楼梦》，东鲁孔梅溪则题日《风月宝鉴》。

从“诗中有画”到“稗中有画”——脂砚斋小说评点的新变

明清小说评点中的援画论稗、以画拟稗现象值得关注。脂砚斋熟稔画事,痴迷画艺,具有绘画方面的深厚修养,这是其援画入稗的主观前提;《红楼梦》富有画面美感,长于诗化表述,这是其援画入稗的客观基础。脂砚斋由此推进了"诗画一律"的意境理论与中国古代小说理论的融合,从美学层面凸显出通俗小说理论的尚雅倾向,使小说评点在清代呈现出新的面貌。

脂砚斋“非经历过,如何写得出”刍议

脂砚斋"非经历过,如何写得出"之论具有丰富的内涵和独到的价值,但学界对其意义的挖掘远远不够,以致歧解纷出。脂砚斋此论具有明确的理论指向性,它针对当时日益突出的世情小说创作模式化倾向而发,揭示出世情小说独特的题材选取原则和创作方法,丰富了以金圣叹《水浒传》评点为代表的明清以来的小说创作理论。