书法艺术——从学术关怀中寻绎——白谦慎对话丛文俊

白谦慎(以下简称白):今年5月至6月,我到全国各地的十余所大学讲学,看到许多学校在近年来开设了书法专业,不少院校也开始招收书法硕士和博士研究生。记得1994年第一次在常熟见到您时,您就已经在培养书法文献方面的研究生了。2003年我到吉林作研究时,曾经和您的一些研究生有过直接的接触。今年6月到吉林大学。

书法史研究的“问题”——访白谦慎先生

一、“理论关怀”如何可能陈文波(浙江大学艺术与考古学院博士生):大约20年前,您曾经发表过一篇题为《关于20世纪70年代以来大陆书法研究的一些思考》的宏论,中肯地评述了当时中国大陆书学研究领域中的一些现象。

名家访谈——白谦慎

白谦慎教授的《与古为徒和娟娟发屋》从出版到现在一直在中国书界受到关注并多次引起争论。作为在西方长期研究艺术史的专家,他却在自己虚构的故事《王小二的"普通人书法"》中,让主人公王小二说道"艺术这玩意儿太虚"。希望今天的访谈,能够让大家更为全面地了解白谦慎和他的书学思想。

艺术史有没有自己的方法——白谦慎、薛龙春对话

薛龙春（以下简称＂薛＂）：一转眼,三联书店版《傅山的世界——十七世纪中国书法的嬗变》（2006年4月1日出版）出版已十年了。记得当时有人说,傅山有什么好研究的？他不过是二流甚至三流的书家。这个观念在中国书学界曾经深入人心,就是学术要做大题目。其实说得也没错,艺术史研究的选题确实不能太小,但对于什么是＂大＂却有不同的理解。有人认为名气大、水平高是大,但素材的丰富性也是一种大。

朵云展厅——白谦慎书法

白谦慎一九五五年生于天津，祖籍福建安溪，在上海接受小学与中学教育，一九七四年毕业于上海财贸学校金融专业，而后在银行工作四年。一九七八年考入北京大学国际政治系，一九八二年毕业后留校任教,一九八五年考入本校研究生院．一年后赴美国罗格斯大学攻读比较政治博士学位，一九九0年在获硕士学位和修完比较政治博士课程后，转学至耶鲁大学攻读艺术史，师从班宗华教授，一九九三年获硕士学位．一九九六年获博士学位，一九九九至二000年为盖梯基金会博士后：一九九五至一九九七年任教于西密执安大学艺术系。一九九七年至今任波士顿大学艺术史系中国艺术史教授，二00四年获终身教席。二00二年春为哈佛大学艺术史系客座教授。

艺术史家的成长与自律——白谦慎访谈录

一本《傅山的世界》让我们认识了白谦慎,一位美国的华人艺术史家。当然,白谦慎的学术成就远不止于此,《傅山的交往和应酬》、《与古为徒和娟娟发屋》等著作的相继问世,使他成为一位享有国际声誉的学者。著作丰富又谦虚勤奋的他从本科到博士生十二年的政治学学习并未阻挡他对艺术史的热爱,果断的转专业和自我的勤勉最终成就了他在艺术史学科中的重要位置,这当然也与他自小对书法的热爱和对纯学术的坚守分不开。他极具先锋性的思想和言论一直深受艺术史学者、批评家、艺术家、艺术爱好者的关注,并总能让人惊醒。本次采访主要围绕他的学术历程、艺术创作和最新的学术批评展开,将令我们更加全面的了解白谦慎,并以期对当下书法和学术界产生影响。

书法史研究的“问题”——专访白谦慎

书法史领域在个案研究方面已经有了一定的积累,在此基础上,我们要抱有更宏大的关切,围绕诸如经典的形成与传播、制度、形式、视知觉等重大议题展开对话。经过从形式分析、图像学到社会史的研究范式转换,我们看到了更广阔的书法史图景,但与此同时,鉴定、品评之学迅速边缘化,研究与创作日渐疏离,不同的研究取径和范式有待融合互补。在材料空间的拓展上,数字人文技术带来了许多便利,但它能发挥多大作用仍取决于研究者本身的史学素养。书法史是一个相对边缘化的领域,但书法作品所反映的艺术趣味是能够为时代文化代言的,因此书法史研究者可通过对趣味的解读,为文史研究提供重要的参考。

关于傅山研究的一些问题

今年是傅山先生诞辰四百周年。作为一位傅山艺术的研究者，能够参加纪念这位著名学者、书法家的盛会，我深感荣幸。在这篇文章中，我将根据自己的学习心得，对今后如何进一步开展傅山研究，提一些看法。我的看法分为两部分，第一部分讨论傅山研究文献的整理工作，第二部分对研究课题的开发提一些建议。

王鉴生年考

王鉴（字玄照,康熙即位后,避讳,改字为圆照或元照,号湘碧,又号染香庵主,江苏太仓人）是明末清初最著名的山水画家之一,他和王时敏被誉为当时的画坛领袖,对清代山水绘画影响至巨,在中国美术史上有着非常重要的地位。王鉴的生年在各种重要的辞书和美术史著作中都记录为公元1598年（万历二十六年戊戌）,历来没有争议。

傅山研究札记

“朱衣道人案”是傅山生平中的一件大事，如实的考证，对了解傅山的思想观点、艺术观点有着至关重要的作用。再之，考证其与孙茂兰、王铎的关系，为研究傅山提供了更丰富的史料。

承前启后之作——评傅申著《书法鉴定:兼怀素自叙帖临床诊断》

从1965年入故宫书画处，在库房里拿着放大镜一遍遍地仔细观察院藏古书画，到2004年10月参与《自叙帖》真伪之辨、撰写《书法鉴定》一书，在这近四十年的岁月中，傅申曾撰写以下和鉴定相关的书籍（散篇的论文不计）：

王季迁藏中国古代绘画

1991年春，由王方宇先生和业师班宗华教授策划的“荷园主人：八大山人的生平和艺术展”在美国耶鲁大学美术馆举行。王方宇先生亲临开幕式自不待言，著名的华人收藏家王季迁先生和翁万戈先生也到场了。开幕式的酒会上，班先生致辞，言辞虽短，但至今令人记忆犹新。班先生热情赞扬了王季迁、王方宇、

华人德书法史研究的理论价值

对于当代中国书学来说,20世纪的80年代是一个分水岭。在80年代以前,真正的断代史研究以及断代史中深入的个案分析是非常缺乏的。即使是沙孟海先生那篇写于30年代、广受好评的《近三百年来的书学》，也还只是流派的梳理和主要书家的点评，谈不上是深入的个案研究。

吴大澂和封泥研究

一枫江书屋主人藏有一部《簠斋封泥》,共五册,收入晚清著名金石收藏家陈介祺(1813—1884)旧藏古封泥拓片422枚,内有晚清名宦、著名学者吴大澂(1835—1902)手批129处。收藏印有"愙斋集古"(图1)、"趛斋审定"、"赵叔孺收藏印"等。第一册有袁克文(1889—1931)的引首"古封泥",款曰:"簠斋藏泥,愙丈考释,今归冰铁盦。丁巳三月克文观记。"(图2)丁巳为1917年,此时,这一册页由苏州吴县篆刻家王大炘(斋号冰铁盦,1869—1924)收藏。

能否把应酬作品看作书法家的“心画”

增订版《傅山的交往和应酬》由三篇长文组成,它们是《傅山与魏一鳌——清初明遗民与仕清汉族官员关系的个案研究》（[1]）、《从傅山和戴廷栻的交往论及中国书法中的应酬和修辞问题》（[2]）、《日常生活中的书法——以傅山为例》（[3]）。它们发表于20世纪90年代,早于《傅山的世界：十七世纪中国书法的嬗变》的英文版（2003）和中文繁体字版（2005）。2003年,

学者与藏家——访书法史学者白谦慎

陈雅飞:浙江大学艺术与考古博物馆于二〇二一年五月十八日举办"三吴墨妙:近墨堂藏明代江南书法"展览,完整呈现以吴门书派为中心的明代江南书法的发展历程。展览共计九十三件(组)展品,除了少数展品借自香港中文大学文物馆、天一阁博物院与其他私人藏家外,绝大部分来自浙大校友、近墨堂主人林霄先生的收藏。请问您是怎样认识林霄先生的?

文章千古事——简议章祖安先生的学问和艺术

章租安,1937年生于浙江绍兴,字秋农,陆维钊弟子。1960年毕业于杭州大学中文系。1961年入浙江美术学院（今中国美术学院）,历任助教、讲师、副教授、教授、二级教授。1963年起,参与浙江美术学院全国首届书法篆刻本科生的教学工作。1979年任全国酋届书法篆袤硕士研究生五人指导小组成员。1993年享受国务院特殊津贴。1996年任中国美术学院书法专业首任博士生导师。1997年任国务院学位委员会博士和硕士点通讯评议专家组成员,同年起任全国高等学校与科研院所学位与研究生教育通讯评议专家。主要著述有《周易占筮学》《章祖安书法集》《中国传统文化与中国书法艺术》《中国当代书法——章祖安》《佛魔居百品——章祖安书法作品集》。

傅山与晚明张黄倪王之异同

北京故宫博物院举办＂新理异态——明末清初五家书画特展＂,将张瑞圈（1570—1644）、黄道周（1585—1646）、王铎（1593—1652）、倪元璐（1594—1644）、傅山（1607—1684/85）这五位被艺术史界称为个性（individualist）艺术家的书画同时展出,向观众展示他们极具个人风格的艺术探索。虽说这五位艺术家都能作画,但他们的书名皆远远大于画名，所以,在以下的讨论中,我将着重讨论他们的书法,特别是比较四位前辈和傅山书法之间的异同。

公立博物馆与私人收藏

2019年9月8日,筹备了十年的浙江大学艺术与考古博物馆开馆。在开馆仪式的致辞中,我在感谢浙江大学各位同人为建馆付出艰辛劳动的同时,也坦白地谈到了我馆面临的挑战:缺少具有学术造诣的策展人和藏品匮乏。虽然学校在同年的5月20日建立了艺术与考古学院,将博物馆置于学院之下,加强学院各系所对博物馆的支持,但要应对上述挑战实属不易。