我国原创民族歌剧对高等民族声乐教育的价值与意义

我国的原创民族歌剧和艺术歌曲是其诞生的肇端,我们的高等民族声乐教育工作者要将我国原创民族歌剧艺术与实际的民族声乐教育教学行之有效的联系在一起。我国原创民族歌剧与我国的高等民族声乐教育教学之间是一种"你中有我,我中有你"、"休戚与共"的关系。我们必须从多方面入手,在我们的民族声乐教育教学中加大力度建设和完善我们的原创民族歌剧的教学体系架构。首先,要使学生对我国原创民族歌剧的发展历程及经典的原创民族歌剧剧目与咏叹调曲目有一个全面、深入的理解、认知与掌握。第二、要使学生具备能够驾驭原创民族歌剧的表演、演唱和诠释歌剧人物的能力。第三、要有针对性的使学生具备和掌握诠释至少两个歌剧人物的能力。是一个系统、庞大而艰巨的工程。也是全新的时期、全新的社会、全新的文化发展趋势对我们提出的现实要求。

歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》的演唱分析

从艺术创作与表现手法的角度来看,《木兰诗篇》并不是一部纯粹的歌剧,其中包含和借鉴了音乐剧、清唱剧及中国戏曲等多种多样的表现方式与艺术元素。情景交响歌剧《木兰诗篇》是一部完全由我国本土词曲作家共同创作,鲜明的讴歌和展示了我国古典浪漫主义、英雄主义及我国传统女性优秀品质的艺术作品。整部歌剧由序曲和四个交响乐章组成,为整体关联紧密协调,互为呼应,协调统一的音乐结构。《木兰诗篇》的创作可以说开了历史之先河,在艺术创作与艺术表象方面都进行了大胆的探索与创新。用标题交响乐的音乐结构架构歌剧,同时融合了音乐剧、歌舞剧及中国传统地方戏曲的艺术元素,形成一种兼具东西方艺术审美特质的前所未有的艺术表现形式。《我的爱将与你相伴终生》是整部歌剧中最为重要的咏叹调,它是女主人公最具代表性意义的音乐主题动机,因此在练习和演唱时一定要投入更多的经历和注意力,力求准确到位,清晰无误的表现出来,这样才能为木兰这一人物形象的描写与刻画起到画龙点睛的效果。通过对这首咏叹调的研究、分析和处理,我们可以更加准确、深入、透彻的理解和掌握木兰这一人物角色,也只有这样才能真正的理解整部作品所蕴涵的文化属性、精神实质与审美特质,才能更好地诠释角色,在演唱的过程中带给观众真正美的享受。

传统与创新——对中国民族声乐艺术发展理念的省思与构想

中国民族声乐艺术的发展理念始终处于一种摇摆不定的状态,时至今日,也难说真正形成了一个共识。从现实的角度出发,在未来的发展过程中,中国民族声乐艺术在发展理念的设定上,应进一步明确以"更新"为核心的发展理念,这样才能使自身得到进一步的提升和发展。这既是中华民族文化属性所决定的必然,同时也是多元文化时代所赋予我们的使命。

论高等民族声乐教育中学生的音乐素质问题

要想真正演唱好一首专业的民族声乐作品不能仅仅局限于技术的层面,要在具有良好歌唱技术的基础上,将歌唱技术与音乐表现有机的、完美的融合在一起,从多个方面入手,做到面面俱到,才是真正完美、专业的演唱。主要包括以下两个层面:首先、对声乐作品、作者的了解,包括词曲作者及他们所生活的时代背景、社会背景和词曲作者的艺术风格与艺术个性。第二,对声乐作品的音乐类型、音乐风格的了解。这其中包括调式、调性、节拍、节奏类型、速度要求、旋律及伴奏的和声特点、曲式结构等方面。这就涉及到了民族声乐专业学生在学习中必须具备,但又有所欠缺的音乐素质的两个层面:音乐理论类知识与音乐技能类知识。我们必须对这一问题予以足够的重视,并在实际的日常教学中去正视和解决这些问题。只有这样才能使我国的高等民族声乐教育和民族声乐艺术事业在专业化、科学化、规范化的道路上迈上一个新的台阶,使其健康的、可持续的发展。

论我国艺术歌曲对现代民族声乐艺术的作用和价值

我国的艺术歌曲对我国现代民族声乐艺术的形成、发展和进步有着直接的、积极的、极为重要的作用、价值和意义。我国的艺术歌曲艺术完善和发展了我国现代民族声乐演唱方法的发展和完善。我国的艺术歌曲丰富了我国现代民族声乐艺术的音乐内涵与表现层次。二者是一种互为促进、互为补充、相辅相成、"共生共荣"的良好的互动关系。当前我们应该站在社会文化的角度从最根本上去研究我国的现代民族声乐艺术和艺术歌曲,了解和掌握艺术发展的科学规律,尊重艺术发展的科学规律,遵循艺术发展的科学规律,这样才能使二者继续发展和进步,共同走向辉煌。

论沈阳市古典声乐音乐会中红色歌曲的曲目选择

在大部分沈阳市古典声乐作品音乐会中,具有更强专业性的中外文歌曲更符合时代需求,红色歌曲更为人所熟悉和接受,二者在比例分配上总是显得不够协调。如何使其比例分配更加合理,首先就要对红色歌曲的本质属性概念有一个清晰的理解和认知。而沈阳市的古典声乐市场要取得进一步的发展和繁荣,就必须在音乐会的曲目选择上坚持专业性与传播性兼顾的原则,要保证二者的平衡。

民族声乐演唱中咬字的技巧与技法

民族声乐是一种有趣的艺术,歌唱过程中也有其巧妙之道。歌唱和平常说话有相似之处,但也有不同之处。字头、字腹、字尾是歌唱字的三个部分,字头部分声母的发音形成“咬”字,字音字义是否会变化是由字头是否咬紧决定,字头决定发音,因此学习民族声乐一定要多加练习字头发音。“咬”字的感觉是由字头的声母在发音时受阻碍与发音部位的接触形成的。

论新时期社会文化背景下我国高等民族声乐教育的艺术宗旨把握

高等民族声乐教育决不能满足于以往取得的成绩,要从时代与社会实际需要的角度出发,才能继续为我国的文化艺术舞台培养出更多优秀的民族声乐人才,民族性是新时期我国高等民族声乐教育的核心艺术宗旨与教育理念。在今后的工作中,高等民族声乐教育要继续注重时代与社会发展的需要。民族声乐教师要不断地提高自身的文化素养与理论水平。我们不能仅仅满足于过去所取得的成绩,要从现实的角度去思考和面对我们今后的教学与学术研究工作,只有这样才能为我国的民族声乐舞台输送更多的声乐演唱人才,才能满足广大人们的精神文化生活需求,才能使我国的民族声乐艺术健康、可持续发展。

民族声乐演唱的基本特点

前言 我国的民族声乐艺术植根于中国辽阔土地之上，经过几千年磨砺而相对独立、自成体系，具有浓郁民族风情和地域风格。并涵盖多种艺术表现手段和表现形式，它包含着我国丰富的原始民歌，改编民歌、根据民族民间音乐风格创作的各类歌曲、中国传统戏曲、曲艺以及民族歌剧等丰富的演唱方法和表现形式，同时又带有东方审美特征，可谓是博大精深，一直为中国各民族人民所喜爱，形成了具有中国民族特色的声乐艺术形式。

论我国民族声乐科学教育理念的构建

当前我国民族声乐教育的学科建设进程中,在配套基础课程和艺术理念认识上存在着一些不足和偏差。在不破坏原有教学体系的基础上建设一套完整的传统民族声乐理论教育体系,只有这样才能使我们的民族声乐更加科学化、规范化、系统性、学术化。我们不仅要继续坚持吸收与借鉴先进音乐思想与理念,同时更要坚持自身的文化特色与审美特质,只有这样,我们才能最终建立具有中华民族文化特征与审美特质的民族声乐学派。