音乐的本质与自然之道——嵇康《声无哀乐论》美学思想研究

"自然之道"在魏晋时代包含着浓郁的人文关怀和清明的理性精神。崇尚自然之道对嵇康的音乐美学思想产生了重要影响。在《声无哀乐论》中,嵇康以理性的科学的态度,推翻了从西周、春秋以来人们对音乐艺术的种种名实不符的定论,否定了音乐移风易俗的政教功能;他把无声之乐的大和境界阐释为万物生命自然、自由、和谐、本真的存在状态,为中国古代审美与艺术活动开拓出新的价值和境界;他把音乐艺术的本体确立为声音形式的"自然之和",并天才地揭示了这种形式与情感之间的同构对应关系。这些光辉思想,对于我们今天探求审美与艺术活动的本质具有深刻的启示作用。

陶渊明《杂诗》诗歌意象结构管窥

西方结构主义诗学认为，语言学中二项对立的原则是人脑思维产生意义的基本动因。对于在创作中处于想象与直觉状态的诗人来说，一个个意象的出现仿佛都是即兴而偶然的。其实，情感的逻辑和诗人思维中两种因素的区别与对待构成的二项对立结构，却在无意识中引导诗人营造出一系列意象群，从而使诗歌意象呈出现有机的生命的形式。时间与生命的二项对立，正是陶渊明《杂诗》等诗歌意象的深层结构。诗人在时间与生命的矛盾、对峙、抗争、妥协、和解与冲突中生发、扩展、构造了一系列诗歌的意象。

荣格的无意识原型理论与艺术的情感及形式

荣格研究心理问题的基本出发点是人的无意识情感，即情结。情结具有联想、同化和内聚功能，具有高度的自主性，它只在有限的程度上接受意识和理性逻辑的控制。文学艺术创作从体验生活到构思、完成作品之所以伴随着强烈的情感体验，充满直觉顿悟和灵感现象，无意识情结在其中扮演了重要角色。无意识情结总是以原型及原始意象的状态存在。原型是指示知觉的普遍模式，它作为一种有规律的造型原则影响着艺术的纯形式。原始意象被翻译成特定时代艺术语言的过程就是象征。象征是无意识情结的投射。这种投射主要通过抽象与移情两种途径，人人而产生了两种不同的艺术形式。

审美教育与人性和谐

在工业化时代,人性的不和谐首先表现为人的感性欲望与精神追求的不和谐。工业化及现代科学技术使人内在的时间体验被压缩,人性更多地倾斜到外在感官欲望的满足和享受之中。人类物质消费欲望无止境地增长,造成了人与自然关系的紧张和许多社会的不和谐。审美在人心灵最深处滋养和培育一种对别人生命、对万物生命的同情、怜惜和大爱,它能培养人的生态意识,使人以一种音乐的心境与他人及万物和谐相处。高科技时代,人性的不和谐还表现为理性过分压抑感性,使人成为思想的机器或某种社会意识形态的工具,而审美教育是造就心智和谐的一代新人的最佳途径。

荣格的无意识、原型理论与马克思主义的艺术反映论

荣格的无意识原型理论从反映主体的内在精神背景和心理特征方面补充了马克思主义的艺术反映论。他的集体无意识来自人类祖先的生活经验，对时代精神具有积极的补偿作用。人类这种能独立感知、预测外界事物的无意识心理在艺术创作中扮演了极重要的角色。完美的艺术应是意识与无意识的融合。如果把艺术的源泉看作对封闭的原始经验的挖掘，则会切断艺术与时代及社会生活的联系。

魏晋南北朝时期对艺术形式的崇尚

魏晋南北朝时代，伴随着人们对“诗缘情”的艺术本体的自觉认识，艺术的形式美逐渐获得独立的价值。魏晋人萌生了把诗歌形式分为内形式与外形式的思想。审美情感在“形似”中寻找内形式，语言声律构成文学艺术的外形式。他们对艺术形式的探讨主要集中在文学的外形式上，总结出比较完备的声律理论。但由于脱离缘情本体，又导致了声律对情感的桎梏与悖离。

论先秦儒家的审美教育思想及其现代意义

先秦儒家认为,审美教育是实现人性完善和社会和谐的根本途径。音乐以其节奏、旋律、秩序等和谐的形式影响人的心理结构,使人的感性生命节律化、秩序化,使人的情感快乐、真挚、丰富、超越;同时,音乐的结构还与政治异质而同构,社会政治的最高目标是达到"至乐无声而天下之民和"的音乐境界;音乐的形式结构及其运动也象征着化育长养万物生命的宇宙之道。先秦儒家通过审美教育追求人的感性欲望与精神生命之间和谐、有度、中庸,追求社会政治和人与自然之间的音乐化境界的思想,对于我们今天实现人的物质功利追求与精神追求之间的平衡,对于政治、经济、科技、管理中以人为本,对于构建和谐社会,具有重要的现实意义。

音乐的形式美与政治的音乐化——先秦儒家审美教育思想管窥

以和谐为最高目标的先秦儒家,其政治也追求音乐般和谐有序的状态和境界。其一,他们发现了理想的政治结构与音乐运动形式之间的异质同构;其二,先秦儒家伦理政治的基础和出发点是人性的中庸、平衡、节律与和谐,这使得先秦儒家实现伦理政治的途径借助于音乐,其目标与音乐相通。其三,他们认为政治的最高境界是达到至乐无声而天下之民和的音乐境界。在21世纪,政治更趋于民生自由和人性化的今天,先秦儒家关于政治音乐化的理想中所包含的哲学智慧和人文关怀对我们具有启发意义。

魏晋玄学言意、名实之辩与中古时代科学知识的创新

魏晋玄学的言意、名实之辩,推动了这一时代科学思想与知识的创新发展。玄学的"言不尽意"、"六经乃圣人之迹",为人们大胆怀疑和反思前人知识的可靠性、正确性,进行知识的创新与重建提供了理论前提。玄学主张"校实定名"、"有以校验",重视经验观察、试验和验证,为获取新知识开辟了正确的途径。玄学注重理性思考和逻辑推理的学术风气,推动了学科范式和理论法则的产生;并促使人们能超越狭隘经验,以科学理性的态度去探索广大未知世界的奥秘。

论魏晋南朝诗歌中的感兴意象

魏晋南朝诗歌中的感兴意象表现为两种类型,这就是即目写心的感兴意象与临空构景的感兴意象。感兴意象来自诗人在非自觉意识中主体情感与物象的异质同构,意象生成的无意识投射使感兴意象具有深隐曲婉、多义而开放的审美空间。感兴意象一般在空间的组合中结构意象,空间性增加了诗歌意象的视觉特征和绘画性。魏晋诗风向南朝诗风转变的突出标志就是诗歌意象从音乐性向绘画性的演变。

论魏晋南朝诗歌宣叙意象的美学特征

魏晋南朝诗歌的宣叙意象是以叙事和讲述抒情主体的心理、行为、动作为主的意象，它是对《诗经》中“铺陈其事”的赋象的扩展；它与汉乐府最显著的区别是意象由叙事结构发展为一种抒情结构；同时，以抒情、议论和哲理抒发为主的宣叙意象也在本时期大量涌现。魏晋南朝的宣叙意象是一种具有隐喻功能的音乐性意象，它以叙述的灵动、跳跃形成旋律、节奏的律动与气势，它比《诗经》、汉乐府中直书其事的赋象更加形式化。

生命自我与现实自我的纠葛与幻化——陶渊明《饮酒》诗七首意象结构探索

妥协世俗，扩展生命以用世的现实自我与摆脱名教、回归生命本真的生命自我之间的矛盾、冲突是陶渊明《饮酒》诸诗中一系列意象的深层结构。在《栖栖失群鸟》等诗中，现实自我与生命自我表现为两种对立的精神状态与情绪，以鸟儿与松（菊、兰）的意象表现出来；在《有客常同止》等诗中，生命自我与现实自我的矛盾冲突幻化为“一士”、“一夫”两个人物意象；在《结庐在人境》等诗中，生命自我摆脱战胜了现实自我，其澄明、宁静，自由欣悦的本真状态投射生成一系列浑然灵妙的诗歌意象，构成陶渊明诗审美的最高境界。

论魏晋玄学天人关系理论中的科学智慧

魏晋玄学对天人关系的论述中包含着丰富的科学智慧。汉代主宰人间赏罚的神秘之天,在魏晋时代成为茫茫宇宙中一个有始有终的自然之物;天地万物之间"类无贵贱";它们"相因相济"而不"相为",玄学家主张"人道为本,天道为末",人类对自然界可以"穷数达变",从而"役用自然",但是,人类对天地万物的索取和占有不是天经地义的,它是在"盗取"天地之"时利";人类利用万物应有限度。这些符合现代生态科学的洞见卓识,对于今天的人们仍具有启迪智慧的作用。

刘勰论文学语言形式的生命特征

刘勰认为 ,万物 (包括人 )生命自然的形式是美的形式产生的根源。他对文学语言形式生命特征的把握表现在 :其一 ,论述了文学作品结构具有与生命同构的有机整体性。其二 ,推崇文学语言形式的飞举之力与圆转流动之美。这是生命形式的运动性、节奏性以及在多样统一与变化中求对称平衡等特征在语言形式中的表现。与先秦“中和”趋于静态的稳定平衡之美不同 ,“风骨”强调一种富于动态的飞举流动之美。

本真的意象与装饰性意象——魏晋南朝诗歌意象美学风貌之比较

魏晋诗人的审美趣味受玄学影响，以天然、清真、本色为美，诗歌中出现真挚、自然、简约、本真的意象。它的特点是：其一，去缘饰而得简要；其二，以本色为佳，自然为妙。南朝诗人情感世界的世俗化促使许多诗人趋向于创造感性声色动人心魄的装饰性意象。有的装饰性意象恰切地传达出生命的华美富丽和人对生命感性欢乐的无比留恋；齐梁以后，诗人着意强调外在于审美情感的妍丽、明艳、光色灿烂的语言独立的美和意象耀目眩心的感官愉悦性，意象的感性美程度不同地脱离。

玄学与魏晋时代的科学幻想和技术创造

魏晋玄学的清通自由和思想解放,激发了人们的科学幻想力;玄学崇尚自然之道,认识改造自然的科学技术活动沐浴着"道"的光辉,从而推动人们重视科学知识和机巧之利。玄学否定"知"与"巧",主要是反对违背人性自然、物性自然和自然规律的人类的主观妄为和造作,反对人类对一己之私利贪得无厌的追求。

轻浅平面与锻造立体——魏晋南朝诗歌意象美学风貌之比较

齐梁时代 ,诗歌中出现了大量浅易轻绮的诗歌意象 ,它们情感体验模式化 ,语言平熟精致 ,意象中动态表象与静态表象之间的联系缺乏张力 ,呈现出形式圆熟 ,内涵单薄平面的审美特征。与此相对的则是以颜延之等为代表的锻造雕镂的“讹而新”的意象 ,它们是在奇峭的语言形式中创造的多侧面的感觉复合型意象 ,追求意象组合核裂变中生发的无穷审美意味 ,以适度反自然、反常规的语式表达不同凡响的情感体验 。

论《玉台新咏》的女性化审美特征

论《玉台新咏》的女性化审美特征祝菊贤《玉台新咏》是梁代宫廷文人徐陵根据梁简文帝意旨而编辑的一部诗歌总集。在这部诗集中，诗人抒写了百千种哀艳之情。有那么多的诗人去揣摩和感受女性的苦闷与寂寞，欢乐与柔情，去体验想象女性丰富而隐秘的内心世界。从文化的角度看...

先秦两汉文论中审美情感与道德关系之评述

古代中国人的审美意识是在伦理道德的襁褓中孕育的。先秦两汉时代，审美情感就是“乐”，道德就是“礼”。乐是礼仪活动的伴奏，审美情感依附于道德。礼与乐的相互偏离与制约形成“中和”的审美范畴。道德对诗歌的主宰集中体现为“诗言志”的主张。审美情感从发生起便与道德意识有不解之缘和不解之冤。