俄苏美学在中国的逆向生长——评凌继尧新著《重估俄苏美学》

理论一经掌握群众,也会变成物质力量,而对批判武器的反思与重估,则有利于使批判深入事物的根本,最终真正作用于人本身。俄苏美学是中国美学发展过程中的重要批判武器。凌继尧先生在《重估俄苏美学》中,从马克思主义美学研究、美学学派和著名美学家研究、美学基本原理、我国对俄苏美学的评价和接受四个方面,对俄苏美学进行反思,对其价值进行重估。这一成果成为当下中国美学建构、反思世界美学思想接受的新风向。

卢卡奇与实践存在论美学

东欧新马克思主义实践存在论美学是随着时代发展而形成的新的美学体系,它融合了实践论美学与存在论美学,并接受胡塞尔现象学、海德格尔存在主义的影响,主要体现为捷克存在人类学派的具体总体性美学、南斯拉夫实践派美学、匈牙利布达佩斯学派重构美学。关于实践存在论美学的合法性和理论完备性,学界尚未达成一致意见。我们可以将东欧新马克思主义美学奠基人卢卡奇的有关观点作为理论基础,结合其《历史与阶级意识》和《社会存在本体论》中的存在论思想、后期美学著作《审美特性》以及马克思辩证唯物主义哲学的观点,从日常生活、巫术、实践和艺术的产生等角度,对实践存在论美学的产生和结构逻辑进行合法性阐释。

论日常生活符号再现体的实践意义

赫勒在对日常生活的揭示中，借鉴卢卡奇思想与马克思主义理论，提出了“自在的”类本质（species—essence）对象化（objectivation）这一概念。学界对“自在的”类本质对象化不乏研究，然而结合物化现象对这一范畴进行符号学分析，对日常生活从形式与意义角度进行考量，在研究程度上尚有不足。本文以符号系统为基础，以马克思主义符号学为视角，分析“自在的”类本质对象化，从形式与意义维度重新认识日常生活，以物化现象为例，对日常生活中符号系统的实践性进行阐释，旨在揭示日常生活中形式指向意义的作用以及形式自身的价值，借此突显人在对日常生活形式进行阐释并解读意义的实践活动中的主体性价值，由此证实赫勒的《日常生活》中体现的人道主义符号学思想。

符号学转向:评张碧、唐小林主编《欧洲马克思主文符号学派》

编者：张碧、唐小林译者：周劲松等书名：欧洲马克思主义符号学派出版社：四川大学出版社出版时间：2016年ISBN：9787569000177近一个世纪以来,理论界在世界范围内开始关注一个新的研究领域——马克思主义符号学。这一领域既可以看作继承了马克思主义思想的符号学研究,也可以看作用以透视马克思主义思想的符号学方法论思考,故也被称为符号学马克思主义。马克思主义符号学作为一股强劲的理论浪潮，在世界范围内尤其是欧美理论界产生了巨大的影响。

卢卡奇再去魅——评《卢卡奇研究指南》

再提卢卡奇研究,已非时代性诉求,毋宁说是情怀性重铸。这位名冠东欧和西方马克思主义理论界,且思想涉入当代哲学、美学、艺术领域的匈牙利理论家,并未因学界对其著作的梳理和分期研究的已有成就,成为理论界的标本、壁龛里用于观赏和礼拜的雕塑。其理论的当代价值促使学界进一步回归其著作文本本身,立足于卢卡奇自己的叙述,对其思想进行人本主义思考与伦理学的阐释。

科赫的社会主义文化理论

十月革命建立的第一个社会主义国家和第二个无产阶级政权在世界范围内产生了广泛影响,第二次世界大战又使无产阶级理论家意识到,在整个社会体制的产生、运行、发展和更迭中,除了经济状况与政治地位,社会文化发挥着不可忽视的重要作用。汉斯·科赫在马克思列宁主义思想和文艺理论的影响下,发现了社会主义文化革命对建构社会主义文化理论的关键作用。他发展了列宁的文化革命理论,结合马克思、恩格斯在《神圣家族》《德意志意识形态》等文章中的现实主义思想、实践观以及人道主义思想,提出了自己的社会主义文化理论。文化的意识形态作用使其成为物质文明建设的指导,文化革命因而成为社会主义政治制度、阶级乃至经济发展的首要环节。精神文明与物质文明只有在社会主义语境下才能实现辩证统一,因此,只有社会主义文化革命才能在价值导向和方法论实践中获得真正的成功。

观念论美学与现象学美学之间的《海德堡美学》手稿——论卢卡奇早年审美现象学思想

卢卡奇海德堡时期(1914—1918)美学研究的核心是美的理念与作为客体的自然之间的关系问题,其目的仍在于解决审美二元论困境。他发展了康德认识论上的“哥白尼式革命”,从美学设定、作品效应形式、经验现实、美的理念四个层面,揭示出主体认识活动在美学中的具体体现,即主体基于意向性并通过自由变更,建构符合主观经验的对象化客体的过程。卢卡奇在《海德堡美学》手稿(1916—1918)中提出的审美现象学,不仅在美学中为主观世界与客观世界交往提供了可能,也是对理念美学与现象学美学有机结合的尝试。

艺术—历史哲学的形而上学——论卢卡奇的《海德堡艺术哲学》手稿

卢卡奇在《海德堡艺术哲学》手稿中,提出真正的艺术哲学必定是一种兼具时代性与非时代性、特殊性与永恒性的历史哲学形而上学,这一思想为他这一时期的美学体系建构提供了具有认识论意义的本体论立场。卢卡奇基于对艺术哲学的思考,将整个世界分为三部分:经验主体(Subjekt)、经验(Erlebnis)、经验现实(Erlebniswirklichkeit),分别对应主观世界、间隔(Abstand)、客观世界。其中,间隔无法消除,也不能消除,它构成了艺术设计、作品塑造的基础,也成为审美活动与交流得以实现的中介。这一思想不仅突显出《海德堡艺术哲学》的创建性,也成为卢卡奇理论生涯的核心。

论东欧马克思主义戏剧理论——以卢卡奇《现代戏剧发展史》为中心

一、现代戏剧的危机《现代戏剧发展史》初版于1911年,是卢卡奇青年时期立足于戏剧这一艺术样式,在戏剧形式、特征与大众效应等方面进行深入研究的重要著作,在东欧马克思主义戏剧批评领域占据着重要地位。这部著作对西方思想界与文化界产生了极大影响,其中涉及上百部西方古典与现代著名戏剧文本,加诸卢卡奇自己的生活经历和对现代社会的认识理解,其分析的透彻与深刻使这部著作在学术界激起的关注与研究热情经久不衰。

审美活动的主体间性——论艺术作品的尊严

历史哲学美学与艺术批评美学作为现代美学的一对矛盾受到布达佩斯学派的关注。在重构美学的语境下,阿格妮丝·赫勒对美学产生的根源与美学的合法性进行了考察,并以艺术作品的自律为理论根基提出了"艺术作品的尊严"概念。这一概念具有自指性、自我性、与审美主体的联系性,强调艺术作品的主体性生命,具有强烈的主体间性意义,指向审美的人道主义精神。在对"尊严"的关注中,"尊严"的产生、审美活动中爱与情感的作用、现代美学的根本矛盾3个问题需首先得到正确认识。在此基础上,主体间性的审美活动对共通感的实现作用、爱与情感对于"尊严"的人道主义价值,成为当代美学发展不得不思考的重要美学话语。

全国马列文艺论著研究会第33届年会综述

2016年10月14—17日,全国马列文艺论著研究会第33届年会在四川大学召开,来自美国宾夕法尼亚大学、捷克科学院、中国社会科学院及全国各地高校的150多名专家学者与会,会议以“中国马克思主义文艺理论的当代性”为关键问题,进行了深入研讨。

阿格妮丝·赫勒:现代性、美学与人类条件

《美学与现代性》一书收录了阿格妮丝·赫勒近期著作的论文,这些作品立足于与美学话题相关不同体裁,如绘画、音乐、文学和喜剧、美学接受及其在西方传统中的具体表现。这些文章源于赫勒对古典美学、文艺复兴时期的美学以及当代美学的热爱和珍视。她对于美学的热爱不仅体现在她未发表的关于亚里士多德的专题性论文中。

全国马列文艺论著研究会第三十三届年会暨“中国马克思主义文艺理论的当代性”学术研讨会

在全球化语境中的政治、经济、文化格局中,马克思主义文学理论的阐释力、功能作用、批评活动开始发生新的变化,中国迈向小康社会的步伐也需要马克思主义文学理论研究者积极构建具有当代性的理论与批评形态,因而当代性问题是中国马克思主义文艺理论乃至中国文学理论话语体系构建的重要关键之一。2016年10月在成都召开的全国马列文艺论著研究会第33届年会以“中国马克思主义文艺理论的当代性”作为关键问题进行深入研究与讨论,对进一步反思新世纪中国马克思主义文艺理论发展路径无疑具有不少启示意义。