中国现代水墨人物画的确立

中国绘画图式的发展历史渊源绵长,从表现形式和绘画语言结构.上识别,主要有两个脉系的发展路径可寻。一类是由专业性较强的专业画家、画匠、画师组成的非学术性体系。以作坊和工作室制构建起一种独特的师承关系,师父带徒弟的传承模式,有严格的专业技能要求和系统的训练标准,形成职业化、规模化、具有专业流派和地域特征的发展属性,对文化的结构和图像的设计表达,充满鲜明的文化认知和图式的解读。

逝去的村庄

《中国书画》创刊20周年寄语:我与《中国书画》相识十余年了。《中国书画》是一本我比较仰望的书画艺术期刊,原因有三:一、《中国书画》自创刊至今,贯穿了严谨的学术定位,栏目设定与内容选择都确立了很高的文化品质;二、杂志的每一期都在经典版块中设有古代作品研究与分析。

新现实主义水墨人物画的扩张性

一、传统水墨语境的主观意识中国文化把虚拟的时空转换成了一种自我的精神空间,带有诗意指向的文化内涵,中国传统绘画,总是把物象赋予一种人格、一种思想,崇尚的是"一生万物"的文化体验。中国水墨意韵中独特的东方精神属相和文化标识,其表现语境的审美取向是一个有历史传承并不断完善的发展体系。中国画是融在中国文化之内的。林语堂说"中国画是中国文化之花"。

水墨的态度——谈崔荣芳的画

崔荣芳是一個基本功扎实造型基础很好的青年画家,具備良好的院校体系的教育素养。她对中国水墨现代性的理解与表現有著自己的认识和詮釋,对現代人物画概念的解读也比較清晰。她在水墨人物画的表現方式中追求現實主義的表達理念,關注現代社會中普遍平凡的生活狀態,對水墨觀念的確認,也是建立在當下社會生存關懷集體情緒的游灕之中,去觀察與審視,用熟悉的平凡生活來揭示當下社會中眾生的生生息息忙忙碌碌。

水墨人物画语境中的新现实性

一、水墨人物写生中的现代性中国文化传统是一个连绵不断的文脉,前后继起并一脉相承,回眸历史,在它不同时代的文学艺术屮浸润出不一样的灿烂之花。传统作为一个民族的物质与精神积淀,承载着民族、地域和时代的文化位信息。

当代水墨的意象表达——我的创作思考

20世纪以来,中国人物画在近百年的发展中,借助西方造型观念和手段,对中国的传统笔墨精神进行了变革与发展。现代水墨人物画的形态已从一个民族绘画的属性融入多元的世界艺术群体之中,具足了当代水墨观念的思想意境和独立表达的审美取向,从古典文人绘画的写意精神走出高堂,走入生活,关注人与自然,关注当下社会的发展与变革,与时代同行、与世界并行,在传统水墨语境的母体上,现代水墨人物画的语境形式与文化内涵,充分扩张了其绘画属性、精神指向和民族标志。

依靠科技进步 建设苹果之乡

日照市东港区河山乡紧紧围绕发展城郊型农业这一主线,加大力度,把苹果生产作为全乡的支柱产业来抓,坚持走依靠科技进步,建设苹果之乡的路子,取得了可喜成绩。全乡苹果总产量达到3000万斤,仅此一项人均增加收入800元,占总收入的60％以上。

写生是水墨人物画创作之必然

艺术是一种社会意识形态,它通过具体、生动和感人的形象,反映人们的生活和理想。人们的社会实践是艺术的源泉,作为观念形态的文艺作品,都是一定的社会在人的头脑中反映的产物。原始的音乐起源于劳动的“号子”,原始的舞蹈、壁画、雕像等,也是直接反映当时人们的劳动生活的,一切艺术品都是现实生产活动的再现。这种艺术的再现,绝不是对现实生活粗糙的、简单的复制,而是经过加工和锤炼,典型性是艺术的重要特征。真、善、美是艺术的生命进行主观的汲取和创造,所以,艺术比普通的现实生活更高、更强烈,更有集中性、典型性以及理想性。艺术来源于生活而高于生活,因此,也就更具普遍性。艺术的普遍性,也就形成了审美的共识,形成了艺术的主流意识和核心意识,绘画作品亦复如是。

水墨人物画语境中的新现实性

中国文化传统是连绵不断的文脉,前后继起,一脉相承,在不同时代的文学艺术中浸润出不一样的灿烂之花。传统作为一个民族的物质与精神积淀,承载着民族、地域和时代的文化信息。传统应该是与时俱进的。中国绘画的传承则着形于技,存质于神,以物我合一为旨归。科学技术的进步给人带来的全新的生活理念,人与自然的关系通过人性化的自然拉近了双方的距离.

水墨人物画新现实语境的表现与扩张

中国画在近代百年的历史发展中,人物画的发展进程是明晰可辨的.20世纪90年代以后,当代水墨人物画的发展呈现出了两种表现形式,一种是体验传统笔墨的传统写意性,表现民族文化精神的内涵,沿袭传统的美学观念,另一个是由西方造型观念由写生而创作的具象水墨人物表现的现实性.“八五思潮”之后,当代水墨人物画的探索与发展产生了新的格局体系,水墨的表现性实验性逐渐形成,并延此不断在实践中完善自我的表达方式.随着中国美术界对西方美术史与现代艺术观念和文化元素接纳的同时,对中国传统文化潜质的研究也越来越深入.

我对乡土绘画主题性的认识

乡土绘画的“泥土气”曾经与艺术家的生活和心灵紧密相连，传达着艺术个体和整个民族的文化精神。与文人画的雅气相比，乡土绘画中的“泥土气”似乎更具原生性，也更富有精神的魅力，因为它来自我们赖以繁衍生息的土地，来自民族心灵的最深处。

乡土绘画是一个民族思想意识的自然表象

绘画中的主题意识是建立在一个地域或一个民族的文化构架与乡土情结之中的。如果说绘画的形式所表现的是一种外在的视觉美,那么潜在绘画语言深处的文化品质与人文情怀,便是绘画艺术的精神与核心。文章通过对东西方乡土绘画的比较与思考,分析了当代中国乡土绘画的形成与现状。

乡土绘画中的主题性——我对乡土绘画的感受

本文以乡土绘画中的主题意识为研究核心,从原始绘画、壁画、民间绘画中梳理乡土绘画的脉向,从文学的情节及东西方乡土绘画表现意识中引发思考,以当代乡土意识去关注水墨艺术的发展。展开分析,体会如下：