韩娟:“我想把真正的茶文化分享给老百姓”

2024年6月8日是我国的“文化和自然遗产日”,记者一大早从太原奔赴晋中市博物馆,观赏了一场雅致的宋代点茶技艺展演。焚香、点茶、挂画、插花,宋人生活中的四大雅事在一方舞台上得以生动呈现。展演最后,当点茶师端着茶盏走下台,让观众近距离欣赏时,茶汤之上赫然出现一幅描绘细致的茶百戏翠竹图,在惊叹技艺绝妙之时,记者仿佛在这一刻触摸到了一千多年前宋人的极致生活美学。参与此次点茶技艺展演的正是传承人韩娟所在的宋代点茶山西团队。近几年来,为了推广与发扬独特的宋代点茶文化,韩娟和团队做过多次这样的活动。“宋人追求雅致的生活,而点茶是最为风雅之事,茶不仅成为宋人日常生活中不可或缺的物品,饮茶的风俗也深入到人们生活中的各个方面。作为一名爱茶之人,我想把真正的茶文化分享给老百姓。”韩娟告诉记者。

仁心仁术 守护患者的生命之光——记山西最美科技工作者、山西省肿瘤医院中医科副主任医师贺文广

记不清有多少次在深夜熟睡时被手机铃声惊醒,带着朦胧的睡眼赶往医院,于危急中救治患者,与家属耐心地交流……即便身体疲惫,但看到一张张转危为安的笑脸,读到一封封动情的感谢信,收到一面面真挚的锦旗,贺文广身上的困倦顿时消失,心中充溢着无尽的喜悦。作为一名临床医师,从住院医师到主治医师,从主治医师到副主任医师,从硕士研究生到博士研究生,从医18年,贺文广把自己最美好的青春年华留在了临床一线,将全部心血倾注于医学事业。

大医精诚 做神经外科医疗的先行者——记山西最美科技工作者、临汾市人民医院神经外科主任医师 关东锋

“健康所系,性命相托”是他的医学誓言,从优秀的临床医生到杰出的学科带头人,他带领团队先后完成多项神经外科手术,累计救治神经外科疾病患者6000余例,手术数量和质量达山西省内先进水平。他就是临汾市人民医院神经外科主任医师关东锋,二十多年如一日,胸怀仁爱之心,竭尽全力为患者解除病痛,曾荣获“山西省青年岗位能手”“山西‘三晋英才’拔尖骨干人才”等多项荣誉。

春出游,“换个姿势”休闲过年

今年春节,你出门旅游了吗?据文化和旅游部公布的数据,2024年春节假期,全国旅游出游人次达4.74亿,同比增长34.3%,国内游客出游总花费6326.87亿元,同比增长47.3%。龙年春节的8天超长假期,成为了近几年来春节出游热度最高的一次。过年期间,翻看手机微信朋友圈,大家的出游打卡地遍布各地。“常回家看看,回家看看,哪怕帮妈妈刷刷筷子洗洗碗……”这首带有时代烙印的歌曲曾唱出了多少游子回家的迫切心情。过去,回乡过年是中国人故土情节最真挚的体现,而现在,“阖家出游”成为越来越多人过年新的打开方式。

郭明:重操旧业,让老手艺重焕光彩

初识郭明,缘于第六届山西文博会,郭明的树皮画品类之独特、技艺之精湛给记者留下了深刻印象。后在采访中得知,树皮画曾是郭明的谋生技能,后迫于生存压力中断了20余年。如今重操旧业,郭明当年掌握的技艺并未生疏,反而开阔的非遗环境让他有了要把树皮画传承下去的坚定信念。

宋代点茶:穿越千年的气韵美学

点茶作为中国传统饮茶方式的一种,始于唐,兴盛于宋,在唐代煎煮法基础上发展出来的点茶法成为宋代的主流饮茶方式。上至王公贵族,下至贩夫走卒,无不以点茶为时尚。席间以点茶置客宴饮,饮茶也成为当时社会不可或缺的生活方式。2023年12月,宋代点茶技艺被列入太原市杏花岭区区级非物质文化遗产代表性项目名录。本期传承,记者寻访了宋代点茶技艺传承人韩娟,在她的工作室观点茶技艺,品清淡茶香,从杯盏之间领略宋人穿越千年的气韵美学。

方寸之间勾勒万千气象

“烟壶中有一种做法叫作‘内画’。水晶瓶也好,料器瓶也好,只要是透明的瓶体,全可拿来当作坯子。由画家在瓶子内部画上山水人物、花鸟草虫,写上正草隶篆、诗词文章。工笔写意,水墨丹青,透过瓶壁看来,格外精致细腻。这一技术极难。因为鼻烟壶在造型上有定例,瓶口阔者放不进一粒豌豆,窄者只能插一根发簪。一般人用掏耳勺插进瓶内掏烟还难以面面俱到,要想往内壁画图谈何容易?”这是当代作家邓友梅先生在小说《烟壶》中对内画艺术的描述,寥寥数语,道尽内画创作之难。

天津玻璃画:一染一磨“透”神韵

提起玻璃画,很多人会想起20世纪七八十年代常见的靠山镜——由四块玻璃组成,左边、右边和上边的玻璃如同门上的对联一样起着装饰作用,并且绘有色彩鲜艳的吉祥图案。这项传统的制作技艺在天津早年间的三岔河口附近十分普及,作坊林立。随着时代的发展,各种形式的装饰画增多,丝网印刷的普及使得玻璃画逐渐失去它特有的艺术风格,再加上老手艺人的流失,玻璃画不复昔日辉煌。

文旅“出圈”,服务更需出彩

自开年以来,小编每周末到山西博物院做志愿服务,看到游客鱼贯而入,展厅内好不热闹。尤其是进入五月,为迎接一年一度的5·18国际博物馆日的到来,各大博物馆都精心策划了丰富多彩的活动吸引游客。每日还未到展馆开放时间,来自天南海北的游客早已在入口处排起了长长的队伍。心中不免感慨:如今交通畅通,没有什么能再阻挡我们出行的自由,这让旅游市场迎来了大爆发。

津派彩烙画:火针下的绝美“刺绣”

烙画,亦称烫画、烫花、烙花、火笔画、“火针刺绣”,它是以烙铁为笔,通过对温度的控制,在竹、木、葫芦、宣纸、丝绢等材质上烘烫作画的一项珍贵民间技艺。烙画起源于汉代,后失传,清代遂又兴起,其历史悠久,表现形式多样,艺术风格独特。

李月:匠心坚守的烙画人生

在位于天津市华屏里小区的非遗工作室门口,记者见到了匆匆赶来的李月,只见她手中拎了一个偌大的行李包,里面是她挑选出的部分葫芦烙画作品,待接受完记者的采访,她还要带着这些作品赶去参加一场非遗活动。采购挑选材料、制作葫芦烙画、宣传葫芦文化……

王新年:大千世界 皆可入壶

有的人一生只热衷于做一件事,王新年就是这样的人,对内画艺术孜孜以求三十多年,仍初心不改,热爱不变。他最喜欢一个人坐在家中,静下心来慢慢琢磨技艺。一支自制的变形细笔,取墨用彩,在微缩的鼻烟壶中描绘着他心中的大千世界。

张春林:与玻璃相伴的“剔透”人生

张春林自幼在南运河边长大,南运河留下了他太多的童年记忆。接受记者采访的前几日,他刚搬迁了玻璃画工作室,新址就位于南运河畔。工作室面积不大,但张春林只要踏入其中,端坐在一方小小的工作台前,伴随磨轮的隆隆声,任室外车水马龙,尘世的浮华就此隔绝。张春林喜欢一个人在工作室安静地进行创作。他说在这个浮躁的社会,孤独显得尤为可贵,他享受玻璃画艺术所馈赠予他的这份孤独。

一针一线 留住经典——手工制鞋技艺流程简述

邢俊表示,传统的手工布鞋制作要经过几十道工序,可简单概括为剪制底样、填制千层底、纳鞋底、切底边、剪裁鞋帮、缝制鞋帮、绱鞋、楦鞋、修整和抹边九大工序。一、剪制底样布鞋采用民间传统的制作工艺,用纸剪制出鞋样。

老美华的百年传承

天津作为一座百年商埠城市,具有丰厚的历史文化底蕴,拥有众多享誉海内外、深受老百姓喜爱的老字号,如创办于1911年的老美华鞋店直到今天仍被天津人津津乐道。那时在天津流传着一句话:“头戴盛锡福,脚踏老美华,身穿谦祥益”,足见当时的老美华堪称天津鞋业的领头人。

脚下的国潮风采——老美华手工布鞋作品展示

老美华以坤尖鞋起家,为了适应时代和市场的需求,老美华手工布鞋经过样品的逐步改良,开发出了一些具有新元素的产品,具有外形美观、舒适透气等特点。为了解决传统布鞋不能沾水的问题,千层布底增加了PVC底片,比传统布底更耐磨,还具有一定弹性和防滑效果,实用性与舒适性大大提高。在国潮流行的今天,杭元鞋、绣花鞋、骆驼鞍鞋、相巾布鞋,一双创新改良的千层底布鞋展现着中国传统东方美,成为越来越多年轻人喜爱的潮流单品。

天津老美华:足尖上的非遗

鞋,又称履,在中国传统文化中代表着践行与规范的巧妙融合,有着脚踏实地、稳步开拓的美好寓意。天津人对穿鞋格外讲究,市井俚语称“脚下没鞋穷半截”,把穿一双合适的鞋放到了能否登堂入室、出入社会、表明身份的位置上。早年的津沽妇女都有打夹织(即糊袼褙)、纳鞋底和绱鞋的本领。到了近代,社会开放,经济发展,天津人思想活跃,对穿着打扮的要求也日益提高,制作销售衣服鞋帽的专门店铺鳞次栉比,前店后厂的老美华鞋店应运而生。

李润青:中国藜麦的先行者

从IT精英转行当起农民,现任山西华青藜麦产品开发有限公司总经理的李润青原以为种植藜麦会是一个不费力的好项目,没想到却走上了一条＂不归路＂。用他自己的话说,＂拿起来就放不下＂。将静乐县的自然条件运用得恰到好处,又顺势而为地结合政府政策,同时＂高价＂收买农心。三四年的时间,李润青就把他在静乐的藜麦种植基地搞得风生水起,如一匹黑马一跃而起继而引领着国内藜麦市场。

唐卡:色彩斑斓的神秘世界

唐卡也叫唐嘎、唐喀,系藏文音译,指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。“唐”指广袤的空间,“卡”是追求极致的圆满。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式,它具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格,将藏族人民的信仰和智慧绘制出来供奉并传承,是中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。

5G来临,迎接“流量风暴”

直以来，科技界翻天覆地的革新让人们的物质生活产生了超乎想象的变化，最明显的就是手机产品的更新换代带给人们生活方式颠覆性的改变，互联网生活不再是文字中描绘的某一种定义，而是切实地成为了我们触手可及、与之密不可分的一部分。在高清照片、4K视频、网络直播逐渐普及的大环境下，用户对网络的需求越来越高，我们需要一个带宽更高、时延更低、覆盖更广的移动网络，而未来5G网络的到来将会很好地解决这些问题。