时代的发展与音乐创作的关系——20世纪我国歌曲创作一瞥

音乐的发展除与时代的发展相联系外 ,还应循着音乐发展的规律去发展 ,这两者是相互促进的。百年来我国歌曲的发展与时代发展的密切关系主要体现在五四运动、抗日战争、建国以后的各个历史时期。抗战时期聂耳创作的歌曲具有划时代意义 ;赵元任、青主、黄自等人的艺术歌曲创作则大力引进西方音乐先进的成就 ,并予以很好的民族化 ;而建国以来的歌曲创作在繁荣的深层次里音乐自身的发展不大 ,近些年来某些方面甚至有停滞不前的倾向 ,这影响了歌曲创作的进一步提高。针对现状 。

兴德米特旋律理论的实际运用

本文着重阐述兴德米特《作曲技法》这一重要著述中的旋律方面,包括旋律音级进行及旋律级进进行的理论与实际运用等。

回忆沃尔夫冈·弗兰克尔

During WWII, Fraenkel came to Shanghai. Within that period, he made a great contribution to China’s modern music by teaching at the Shanghai National Conservatory of Music and producing quite a number of musicians.

我认识的瞿希贤

瞿希贤不幸于2008年3月19日病逝,我国失去了一位令人敬重的女作曲家。她的创作在我国音乐史中占有重要的一席之地。文章回忆起在上海同学时的往事,记述她在20世纪50、60年代的创作情景,以及在文革中的厄运;对她文革后的深刻反思和晚年情况亦有记叙。

兴德米特和声理论——从实用的角度学习

兴德米特在他的名著《作曲技法》(第一卷理论篇)中所提出的和声理论,是20世纪和声学领域中一个十分重要的新贡献。这一理论“都是从音的自然特性产生的,因而对任何时期都适用。”文章分析涉及到半音阶、音序、和弦分类、和声骨架、和声起伏、终止式、音级进行和调性等不同方面。

评圆号协奏曲“纪念”

圆号协奏曲《纪念》(施泳康作曲)是建国以来一部比较优秀的器乐作品。初演于1962年“上海之春”。虽已过去二十年了,但今天听来,仍很感人。该协奏曲是为缅怀革命烈士而作。在乐曲前面引用了殷夫烈士的遗作(1929年11月):“让死去的死去吧!他们的血并不白流,我们不要悲哀或叹息,漫漫的长途横在前头。……他们尽了责任。

交响诗:《心潮逐浪高》乐思的发展

在创作音乐作品时,作者如何把自己想要表达的内容,富有逻辑性地组织好,使乐思发展清晰,为听众所乐于接受,是一个重要课题。首先作者要有曲式学的基本功;同时,在创作过程中,常还需要有新的探索,新的创造。陈培勋作曲的交响诗《心潮逐浪高》,其乐思的发展,有值得研究的地方。

芬兰夏日的音乐生活

夏季是芬兰以至北欧最美好的季节,阳光明媚,凉风习习,平均气温只有摄氏25度左右,全国人民大都休假,充分享受一年中这宝贵的时光。正值此时我来芬兰看望在此留学的孩子,除饱览森林、湖光等秀丽景色,由于职业习惯我自然注意到他们的音乐生活:各式各样的音乐活动十分活跃,除在萨沃林纳有一年一度国际性的盛大歌剧节,在赫尔辛基和其它城市,还有《国际爵士音乐节》、《民间歌舞节》、《合唱节》以及交响乐、独奏、独唱音乐会等不胜枚举。下面仅就我参加过的群众性的音乐活动,谈谈感受。

谭小麟歌曲浅析 纪念谭小麟逝世四十周年

谭小麟1948年8月1日病逝于上海,距今整四十年了。中国音协、中央音乐学院、中央乐团等单位将联合主办纪念音乐会,演出他的作品,并举行学术报告会,继续出版他的作品。1949年全国解放后,谭小麟沉寂了数十年,鲜为人知。党的十一届三中全会以后,由于思想解放,初步摆脱了“左”的束缚,对音乐艺术的探求愈益深入,而逐渐引起作曲家、理论家以及出版家对他的重视。谭小麟是我国近代音乐历史上。

我认识的瞿希贤

瞿希贤同志不幸于2008年3月19日病逝，终年89岁。我国失去了一位令人敬重的女作曲家，实令人悲痛！她一生中的创作在我国近代音乐史中占有重要的一页，许多方面是有代表性的。在她病重期间，作为她的老同学老朋友，每次去医院看望她回来，总回忆起许多往事。现将60多年来我与她交往的一些往事以及对她作品的评介，按岁月的推进写下来，以表达我对她深切的怀念。

回忆阿隆·阿甫夏洛穆夫

阿隆·阿甫夏洛穆夫是一位曾经长期居住在中国的外国音乐家,他热爱中国音乐并创作了为数不少的具有中国风格的作品。1895年他出生在中俄边境的黑龙江,1965年病逝在美国纽约。今年是他诞辰九十周年。五月十四日在北京由文化部、对外友协、中国音乐家协会联合举办了他的作品音乐会,演出了他的交响诗《北京胡同》、《钢琴协奏曲》以及音乐剧《孟姜女》选曲等。为介绍他对中国音乐学生的指导,还演出了我为李白诗谱曲的两支歌。这是1945—1948年我在上海学习作曲时,在他指导下写成的。1949年我参军后,曲谱竟然全遗失了,但在他的遗稿中却还保存着,很使我感动。

普罗科菲耶夫的创作道路

普罗科菲耶夫(1891—1953)是苏联著名的作曲家、钢琴家、指挥家。他一生的艺术活动经历了一个艰苦曲折的道路。普罗科菲耶夫五岁起跟母亲学钢琴,当他六岁还不怎么会写字时就开始作曲,九岁吋曾写过一个歌剧《巨人》,由他家中成员演出。他最初的作曲老师是葛利尔。1904年当他十三岁时进入彼得堡音乐学院。

简评黄虎威的《转调法》

转调是作曲的一个重要技法一它可以使音乐的展开更富有动力,更富有色彩性的变换,更富有层次感,以致能够深刻细致地表现内容。西欧作曲家经过数百年的实践,在这方面积累了相当丰富的经验。诸如舒伯特、舒曼等人所写的艺术歌曲,虽则短小,转调手法的运用却很完美,从而大大提高了作品的艺术质量,更不用说象贝多芬。

关于我写的艺术歌曲

2008年10月23日晚，在中央音乐学院演奏厅，孙东方老师（声歌系副教授）举办了一场她的学生们的专场音乐会，演唱了我创作的曲子共14首，现场观众反映热烈。汪毓和教授说：“作品内容丰富，手法多样，既有传统手法也有现代手法。”梁茂春教授反映：“唱了这么多新作品，感到很新鲜，技巧也高。

评交响音诗《三峡素描》

交响音诗《三峡素描》(王义平曲)是近来新创作的一首颇有新意的交响乐作品(在1981年全国交响音乐作品评奖中获优良奖)。对闻名世界的长江三峡,作者作了动人的描绘,抒发了作者真切的感受,并唤起人们对三峡美好的憧憬。这个作品具有两个值得注意的特点。第一,作者在创作过程中,不是先写好旋律,

勇于首演新作品的黄源尹

黄源尹是一位非常优秀的抒情男高音歌唱家,解放前毕业于国立音专,当时在海内外已颇有声誉。解放后,他历经坎坷,1972年病逝于青海,终年51岁。最近他的妻子于启英征文以纪念黄诞辰80周年,我特写此短文,仅涉及他业绩的一点。

在北大荒时的生活与创作

在北大荒时的生活与创作秦西炫北大荒文学杂志社一位搞史志的同志最近写信给我，让我提供在垦区时我的音乐创作情况，这引发我很深的回忆和思考，特写此短文．１９５８年３月我来到北大荒。去之前我是Ａ总政文工团创作员，领导和我谈话时，告知我去北大荒是劳动锻炼的性质...