写实的式微——兼谈现实主义题材的中国画创作

"写实主义"在20世纪初被引入中国,对于清末走至衰微的中国文人画的变革起到很大作用。"写实"从用以丰富中国画创作的一种技法转变成为一种社会政治图式,进而在21世纪走向式微,本文试图研究这一现象的历史渊源,并通过对当代写实性现实主义题材的中国画创作的批判,来探讨中国画发展的现代性转型问题。

浅谈唐志冈的《中国童话》系列

唐志冈是西南油画的代表之一,这位行伍出身的艺术家在这个喧嚣的时代兀自摆弄着军人的痕迹,但对生命的关怀似乎没有停止。《中国童话》系列有熟悉的影子也有陌生的符号,值得我们解读。

新媒体环境下的媒介场域分析

“场域”是法国社会学家皮埃尔.布尔迪厄社会学理论中一个关键的空间隐喻,他把社会看作一系列既相对独立又敞开且遵循一定规则或规律的场域空间,比如:艺术场、法律场、新闻场等。他解释称:“从分析角度看,一个场也许可以被定义为由不同的位置之间的客观关系构成的一个网络,或一个构造。”①从他对场域的解析中可以看到他对于“位置”与“关系”的强调。在一个场中,位置取决于资本,位置由行动者在场域结构中的资本境遇所界定。同时他又补充道:“位置的界定还取决于这些位置与其他位置(统治性、服从性、同源性的位置等等)之间的客观关系。”②客观关系是场的普遍特征之一,布尔迪厄将场视为一系列的关系系统,个体则是在这个系统中被社会性地构建的事物。

地域性艺术自媒体与城市空间下的艺术传播——以公众号“苏州艺术志”为对象

新媒体技术改变了艺术传播的方式,艺术传播媒介逐渐从传统媒体转向自媒体。近年来,基于城市空间下的地域性艺术自媒体对所属城市的文化艺术推广与形象建设、艺术家创作交流与市民审美生活等方面起到非常积极的作用。本文以微信公众号"苏州艺术志"为对象,通过对公众号在传播内容、形式与效果等方面的调查,分析苏州市艺术活动现状和市民对艺术传播的接受行为。另外,本文从加强艺术机构与自媒体平台的整合传播、平衡学术性与大众化、丰富传播内容与形式的多样性方面对地域性艺术类自媒体的发展提出初步对策与建议。

新媒体时代下平面广告创意设计课程改革探析

随着新媒体技术的成熟,广告的传播方式发生了巨大改变,对平面广告的创意设计提出了更高的要求。为了适应媒介形态的转变和行业的发展,高校广告设计专业应及时改变传统的平面广告课程体系和教学模式,培养适应新媒体环境的复合型设计人才。本文从新媒体时代平面广告的特征以及面临的机遇和挑战出发,就新媒体时代平面广告创意设计课程现状和改革措施进行分析,并提出相应的策略,以期为实际的课程改革提供参照。

新闻传播学专业实验课程“实务化”设计与实践

实验课程的"实务化"是指以实际具体的行业项目为驱动,引导不同专业学生组建团队,打破各系科教学资源的条块分割,融通学生各专业知识技能,推动学生实战化、自主式、探究式学习。苏州大学传媒学院针对媒介融合时代对传媒人才能力素养的要求,从课程项目设置、教学形式、评价方法三个方面入手,提出新闻传播学应用型文科实验课程"实务化"的理念,构建了《传媒实务》课程体系,对完善新闻传播人才培养模式做了切实的探索和实践,显著提升了人才培养质量。

河南东汉石刻《吴房长平阴张汜请雨铭》释读研究

河南省驻马店市新出东汉石刻《吴房长平阴张汜请雨铭》为近年新发现之实物摩崖石刻,但至本文成稿,于诸学术文献尚未见相关研究文章。石刻所记为公元113年东汉汉安帝年间南阳豪绅张汜请雨之事迹功德,铭文内容涉及东汉祈雨祭祀文化;石刻卷纹装饰古朴、形制简洁;在书法上,以篆法入笔,少波挑,结体长,横平竖直,平中见奇,风格独具。本文对石刻的铭文、形制、纹样、书风几个方面做了相对完整的研究考析,亦为此石刻的后续研究保留了第一手研究资料。

浅谈“新文人画”现象对中国画现代转型的启示

20世纪80年代出现的＂新文人画＂由喧闹走向沉寂是一个值得研究的现象。文章对这一现象进行剖析,面对传统水墨文化语境丧失、经济与科学的现代化成为全社会关注中心的大环境,探讨中国画的转型思路。

《创新中国》:新时代科技纪录片的精品之作

近两年来,一批以科技、人文为素材的纪录片成为了央视纪录片的主流,其风格大气磅礴、视野宏阔,一改传统纪录片陈旧呆板的气息,为观众奉上了一场场全新的视觉盛宴。从《舌尖上的中国》到《记住乡愁》,从《航拍中国》到《创新中国》,央视纪录片一直秉承着＂匠人＂精神,精心打磨高品质的＂现象级＂和＂爆款＂纪录片以飨观众。

为自己而工作——读《你在为谁工作》一书有感

保安员程粟在《你在为谁工作》一书中读到：“你不是为了老板工作，而是为了自己工作。”这让他深有感触。书中对于集体的重要性也有相关叙述。保安队是一个集体，如果每个人只强调个人，那么这个集体就很难发挥作用。虽然书中讲得不是保安员的故事，但道理是相同的，每一位保安员都可以在书中的字里行间受到启发，找到属于自己的心灵港湾。