抗战时期的漫木艺术研究

抗战时期的美术作品成就最大、作品最多的是木刻版画和漫画,通过报刊出版业为媒介,二者紧密结合在一起形成了“漫木艺术”,美术工作者把它当作抗战救亡文艺宣传的战斗武器,在展览宣传、报刊报道、书籍插图、画集画册出版等方面取得了很大成就、发挥了很大作用,被誉为抗争文艺的先锋利器。

摭论上古“采桑”图像的意涵变迁

“采桑”是上古时期重要的艺术母题。商周到东汉一千余年的时间里,甲骨文、青铜器、画像砖石的不同载体上,表现采桑场景的图像均十分常见,相关文献记载也屡见不鲜。本文通过系统搜集上古时期各类载体上的“采桑”图像,梳理其发展变化的脉络线索,结合相关文献记载,在借鉴前人研究成果的基础上,对“采桑”图像的形式变化和内涵变迁进行了讨论,并分析了产生变化的文化动因。本文认为,自商代至东汉,“采桑”图像经历了四个阶段,即商代纯粹的写实性图像阶段、西周神话图像阶段、春秋战国民俗化图像阶段和东汉以后的礼制化图像阶段。

“采桑”图像流变及背后的文化内涵

“采桑”图像是古老的艺术母题之一,学术界对于“采桑”图像研究的重点集中在文学艺术、考古等方面,而对于“采桑”图像流变少有涉及。通过对殷商时期、西周时期、春秋战国时期、两汉时期“采桑”图像的梳理和分析,认为“采桑”图像自春秋战国时期出现到两汉时期骤然增多,且发生重要的意义转变,就观念形态来说与汉代的大一统政治和礼教规范有关,就艺术形态而言,则是在春秋战国时期的“采桑”图像基础上的继承与转变。