《西葫芦的生活》:小无所依,总有骄阳

那些阳光之下童年的失落、青春期的发轫以及成长所伴随的取舍,可以打通记忆,焕发温润的感染力。在去年的奥斯卡评选季,瑞士选送了《西葫芦的生活》分别申报最佳外语片（入围九佳）和最佳动画长片（提名五强）,作为一部定格动画以如此分量进入影迷视野,自然吸引了好奇和关注。虽然最终在奥斯卡上不敌《疯狂动物城》,但凭借画面、技术和故事的契合以及朴素纯真的童心和富于同情的幽默,《西葫芦的生活》还是在欧洲的各大电影节上载誉而归,尤其是摘得了代表动画界顶尖水平的安锡电影节最高大奖。

没人能青春永驻,但总有人正年轻 约翰·休斯的八十年代

“孩子们很清楚很多青春片只是在剥削他们,而那些把青少年当作普通人看待的影片,才会让他们产生共鸣。我的电影关注的是成长本身之美,在对大多数青春片中充斥的性与暴力厌倦后,少男少女们会格外欢迎这种清流般的影片。人们都忘记了十六岁可能是你一生中最严肃的时期,对于许多大事你会慎重地考虑思索,而以后可能都不会再这样了。”——约翰·休斯。

罗伯特·奥尔特曼:爱派对的好莱坞老嬉皮

对于中国观众和电影研究者来说,尽管奥尔特曼是首批掀起新好莱坞浪潮的导演之一,后来在欧洲电影节又战绩辉煌,可他受到的关注却显然没有同时期的科波拉和斯皮尔伯格等人多。原因大概是奥尔特曼从一开始就下意识地和好莱坞划清界限,用自己的团队进行创作拍摄,不按好莱坞的套路出牌,遭受排挤而难以声名远播。

章子怡假傻真聪明,蒲草韧如丝

从《卧虎藏龙》的玉娇龙到《英雄》的如月、《十面埋伏》的,小妹,再到《一代宗师》的宫二小姐,拥有精致“电影脸”的章子怡在银幕上塑造的女性形象虽身份不同,却都有着一股以柔克刚的韧劲,又美又酷。

《偷窥狂》:当我的光曝在你身上,恐惧就是一间暗室

这个世界上只有两种人,一种是暴露狂,一种则是偷窥狂。——阿尔弗雷德·希区柯克 迈克尔·鲍威尔的《偷窥狂》和费里尼的《八部半》解释了关于电影的一切。费里尼的电影呈现了一个充满合同、手稿和演艺事业的世界;而鲍威尔的电影则表现了导演的深层心理机制,特别是当他一边给演员下达命令,一边站在阴影里观察的时候。——马丁·斯科塞斯。

很黄很暴力的比尔·普莱姆顿

＂我记得曾经向一位发行商放映自己的影片,他用朋友的语气告诉我片子里有裸体镜头,好像犯了戒一样。不过那些禁忌雷区正是我想让影片被大众看到的原因,我挑战的就是这种刻板印象——约定俗成说动画片和裸体不该有瓜葛？我偏不!＂＂过去我常画别人的脸,我深深着迷于人脸和人体,我想观众也希望看到以人类为主角的动画片。不过人体也是最无聊的陈词滥调,这就是为什么我热衷于将它撕碎再重整,像捏生面团一样揉搓它,我在其中发现了幽默感。＂

电影里的古典音乐——以贝多芬的名义行恶

《腊肠狗》四个片段中的音乐选用，体现了导演用音乐为影片扩宽内涵和加强讽刺上的才华，音乐与影像相结合，意味深长。纵观影史，正如类型片的发展经历了建立、修正、戏仿、反讽四个阶段，早期的电影音乐只是为内容配上音乐解说，比如—艘英国巡洋舰入镜，伴奏就是《统治吧，不列颠尼亚》。后来作曲家引入了一种距离化和反讽的技巧，音乐被用来揭示隐藏的心理潜台词，或是指涉不在场的人物和力量，达到颠覆正在播放中的画面的效果。这种音画关系就是音画对位。

《变种外星人》 CULT版2001太空奥德赛

今年一部《香肠派对》以＂年度最污动画＂的名号,在一众卖萌合家欢的动画清流中卷起屎尿屁的泥石流。创作者先是把观众的底线拉到＂没有最低,只有更低＂的境界,又毫不留情地把政府暗讽得一文不值,最后不忘宣扬不同种族、信仰和性向的平等,让人瞠目结舌又佩服到五体投地。影片中性爱、吸毒场面和黄段子都非常直接露骨,是被划分成R级的成人动画。

《夏目漱石之妻》:冷暖自知的明治婚姻故事

＂世上我认识的女人只有一位,除了吾妻,其他女人对我而言都不算女人。我想吾妻也是这么认为,天地间只有我一个男人。照这样看来,我们应该是世间最幸福的一对。＂——夏目漱石《心》

《完美陌生人》

男主人被问到为何反对这个分享隐私的游戏时，智慧豁达地说：“我们每个人的关系都是脆弱的。”假面是行走于世的保护色，人至察则无徒，过日子难得糊涂，真是荒唐又悲凉。

《腊肠狗》:越伤感,越圆满

从“人艰不拆”到“感觉身体被掏空”再到“葛优瘫”，疲惫的世界中颓丧这种灰色情绪正在像雾霾股哨然扩散。近几年的影视作品中，快乐结局已老套，反而是致郁又治愈的情节大行其道，比如让人掬一把辛酸泪的迷你剧《奥丽芙·基特里奇》和金句频出的动画片《马男波杰克》。

《提着心吊着胆》:尽情游戏

'我们把世界看错了,却反而说它欺骗我们。'——泰戈尔(片头字幕)板块拼图结构玩得溜板块拼图式电影因其线索复杂、故事烧脑而吸引观众,并且通过多组人物间碰撞而相互改变命运让观者有种打开上帝视角、'坐山观虎斗'的快感。每个开放的小故事板块仿佛一片片拼图,彼此间靠凸起和凹槽即情节的卡扣连接,最终形成封闭结构。

《无处为家》:为所应为的脱线幽默

在这个世界上能有并肩战斗的伙伴很难得,而归宿感和安全感最终还是要靠自己创造。假如生活捉弄了你当你在外奔波一天,被纷涌而至的闹心事搅到头痛,终于可以拖着疲惫的身心回家放松的时候,突然发现倒霉并未结束——家里遭了入室盗窃,那你会怎么办?首要对策想必是报警,然而此类案件对于警察来说紧急度很低。

罗伯特·奥尔特曼 在海滩上建起沙粒城堡

罗伯特·奥尔特曼算是大器晚成的导演,40岁到80岁才是他的正式创作期,他把人生智慧凝结在一部部作品中,却一直不受自己国家的待见。他一生中五次获得奥斯卡奖最佳导演提名,却都失之交臂。这显然是好莱坞式的偏见,奥尔特曼太离经叛道,学院不能自打耳光（《大玩家》是多么绝妙的讽刺）,然而被好莱坞排斥的奥尔特曼却反过来成为其鲜明旗帜,在欧洲三大电影节上风光无两。