追寻先生足迹,传承大师精神

在桂子飘香，清风送爽的金秋时节，安徽省委宣传部、省文化厅、省黄梅戏发展基金会、省演艺集团等单位联合举办“王少舫诞辰九十周年纪念座谈会”深切缅怀黄梅戏一代宗师王少舫先生。王少舫先生给我们留下了丰硕的艺术成果和宝贵的精神财富，此次活动的意义不仅仅是研究和弘扬他个人的成就，对于当今“打好徽字牌，唱响黄梅戏”的理念和黄梅戏艺术事业的发展也将起到非常有意义的推动作用。

黄梅戏音乐唱腔中“对板”的艺术特色——《忙中未问名和姓》的写作札记

黄梅戏的对板是黄梅戏声腔体系中最具特色的腔体,一曲《夫妻双双把家还》风靡海内外.从事专业和业余的黄梅戏曲作者在他们的作品中也常常追慕和仿效.

黄梅戏音乐程式探微——学习传统札记

黄梅戏是个年轻的剧种,几十年来从事黄梅戏事业的前辈和当今正在这条战线上辛勤耕耘的同仁们,为黄梅戏的繁荣与发展立下了汗马功劳,成绩斐然。然而,纵观一些新编的剧目成活率高的或者因其艺术有价值能够保留下来的并不多,这里除去剧本、导演、演员表演、大的市场环境以及其它艺术门类(影、视、MTV等)的冲击等等问题之外,就其音乐创作这一环节而言,存在着程度不同的违背黄梅戏本身的规律,忽视传统,丧失风格,甚至破坏、抛弃它的程式,是其中极为重要和不可掉以轻心的重要原因。

王少舫谈黄梅戏（选载）

“四三拍”的李梦龙 王少舫：【花腔】不仅能表达像《天仙配》里的董永这样一个忠厚、老实的劳动人民形象，还能表达其他的各种不同身份的人物形象!比如《春香传》这个戏．里面也有很多的唱腔是从【花腔】里改编发展的。它不仪突破了像“龙归大海”这样的板式，有的唱段还可以将板式改变，改为四分之二的拍子，这在过去的黄梅戏唱腔中是没有过的。

王少舫谈黄梅戏（选载）

博采众长王少舫：在我自己的唱腔方面，从1939年一直到抗战胜利，在这六年当中，黄梅戏方面，我学了不少东西，向黄梅戏老艺人们学习，一直到现在我还在研究一些老前辈的老唱腔。我们黄梅戏过去也没有什么大发展，也没有文字、音响资料什么的，全凭我自己的记忆，过去跟一些老前辈合作的时候，我就学习琢磨他们的唱腔，这个人是这么唱的，那个人又是那么唱的，那个时候我跟老前辈真学了不少东西!

《一弯新月挂半天》唱段音乐创作简析

对于戏曲音乐创作而言,一出戏中的重点唱段的写作与其他种类的音乐作品的写作,道理是相通的,流程是类似的。从构思到写作直至最后的定稿,整个创作过程始终贯穿着作曲者的思考。从整部戏的题材、风格、时代背景、

黄梅戏音乐程式探微——学习传统札记

黄梅戏是个年轻的剧种,近百年来从事黄梅戏事业的前辈和当今正在这条战线上辛勤耕耘的同仁们,为黄梅戏的繁荣与发展立下了汗马功劳,成绩斐然。然而,不少新编的剧目往往昙花一现,能够保留下来的并不多,这里除去剧本、导演、演员表演、大的市场环境以及其他艺术门类(影、视、MTV等)的冲击等等问题之外。

发剧种之先声 垂黄梅之典范 王少舫对黄梅戏的拓荒与贡献

2020年是黄梅戏艺术家王少舫先生百年诞辰,他塑造的众多艺术形象仍旧在艺术的殿堂里熠熠生辉:董永、刘大人、王科举、金牛星、黄丞相、包拯、王小六……这些角色涵盖了所有生、末、净、丑的男性行当,每一个都是经典级别的演绎;他培养的接班团队,现在都是功成名就的黄梅戏艺术家和教育者;在他言传身教下形成的优良作风,至今都传承在安徽省黄梅剧院的台前幕后。他上下求索、苦心经营,用尽毕生的精力,为黄梅戏这个年轻的剧种留下了丰厚的遗产。

黄梅戏唱腔与伴奏现状杂谈

前几天,我随安徽省黄梅戏剧院《孔雀西北飞》剧组来安庆,参加了艺术节组委会举办的“一剧一评”讨论会。应剧院蒋建国院长之约,今日我能在此“中国(石牌)戏曲论坛”上发言,感到非常荣幸。

浅议严凤英、王少舫的黄梅戏声腔艺术

该文为精耕老师应邀在安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院授课时的讲座稿。在准备撰写这篇讲稿的时候,我想起了原安徽省文化厅老厅长蓝天先生,他领导黄梅戏工作多年,对黄梅戏的发展做了很多的贡献。