红线女谈继承与创新

说到继承传统,我们首先应该知道要继承什么。我认为,不是仅仅继承一些剧目,继承一些排场、一些功底。这些当然要继承,要去芜存菁地继承。但更重要的是继承我们一代代老前辈不怕困难和艰苦,创造出我们的粤剧这种精神。

中共广州市委副书记朱小丹和粤剧艺术家红线女在红线女艺术中心成立大会上的讲话

1997年10月9日,红线女艺术中心在广州文化假日酒店宣告正式成立。同时,市文化局举办的“红豆粤剧团成立7周年成果展览”也宣告开幕。出席成立和开幕大会的市领导有高祀仁、朱小丹、黎子流、姚容宾以及粤剧艺术家红线女、著名国画家关山月等。市委副书记朱小丹和红线女在会上分别讲了话。

红线女诗一首

必须 必须让自己冷下来 像雪，像冰，像冬天，甚至此他们还要冷 必须让自己静下来 这样的静，像没有呼吸的季节，像窒息的身体 梅花去了春天 桃花很快就要开了。

在南川(二首)

在水江的大地上 我的确不用再走近 就知道水江的水 早就替我退守到光亮的另一边 它穿过金佛山

喜庆马师曾老师百岁诞辰——回忆马师曾艺术创作点滴

今年4月2日,是马师曾先生诞辰一百周年。回忆我与他初次见面,已是近60年前的事了。1941年年底,太平洋战争爆发,日本侵略军侵占了九龙半岛与香港,香港成了“死市”。靠演戏度日的我们这班人,吃饭成了问题。我师傅莲姐和靓少风三哥,到澳门组成义擎天班,我在班中担任第三花旦。

传承和发展粤剧倡议书

被誉为"南国红豆"的粤剧,2009年被联合国教科文组织列入"人类口头和非物质文化遗产代表作",说明它不仅是中国文化艺术的瑰宝,还是世界上文化艺术中为人所喜爱的舞台艺术。粤剧在申请"人类非物质文化遗产代表作名录"时,中国政府和粤、港、澳相关机构曾承诺将对粤剧的文化传统予以更多的政策保护、宣传推广。近年来。

《岭南戏剧观赏集》序

我认识谢彬筹同志,大概是在20世纪70年代中期,那时我有一段短暂的时间任广东省文化局副局长,他的工作单位是广东省文化局艺术处。开始只是一般的文字交往,当时我由组织调派,在彩色戏曲艺术片《沙家浜》中扮演阿庆嫂的角色;而他也由组织安排。

先学做人，后学艺

亲爱的小读者们： 你们好!我是你们的大朋友红线女阿姨。很高兴能通过《小艺术家》和你们交朋友。 我出生在一个粤剧世家．在家人的影响下．我从小就对粤剧产生浓厚的兴趣，经常听留声机．学唱粤曲。每逢有人来家里做客．我爸爸就让我为他们演唱。我妈妈还经常带我到戏院看戏，

怎样才能唱得好

＂字正腔圆＂我想应该是唱得好的标准之一,但是真正做到＂字正腔圆＂,却是一件异常困难的事。所谓＂字正＂,我以为不是指把一个字像打石子一般打出来,而是用曲的声音把字烘托着,使之能清晰圆润地发出来,但又不能只着重声音一面而把字忘记了。＂腔圆＂,就是字与字之间的过渡、转换没有棱角,不露痕迹,使人听起来如贯珠般一直连接下去。古人说：善歌者要＂字中有声,声中无字＂,大概就是这个意思吧。要做到这样,当然绝非易事,非要长期的揣摩锻炼不可。其次,要把戏唱好,必须善于掌握词曲内容的思想感情。一个人不管他的音色多美,中气多长,声调多高,吐气运腔有多么好的技巧,如果离开了具体的内容,也是没有多大用处的。所以不同人物的思想感情,就应该有不同的曲调或不同处理的唱法。

心神难宁（外一首）

凌晨三点他来到我的梦里把我喊醒就走了凌晨四点他又来我梦里走了一圈最后一次是早上六点他居然在我梦里死了三次又活过来三次每次都很清晰要么在吃饭，要么在喝酒要么嘟囔着想告诉我什么想说什么呢？旧事千疮百孔新的更如活鬼缠身我不能安静地描述一切更不能以期待的宁静活在世间给我一点启示要么让我的梦快点死去要不等到明年的月半节咱们一起。

普贤菩萨

是的．一定是在梦幻之中我听见他，但他。

龙水谣(外一首)

一我翻越一百零八座岛屿，才看到龙水湖并第一次认清自己如一面大镜子，奇迹般地被时间虚构或摧毁，没有皲裂。

发掘、批判、革新和创造(二)

继承传统,一定要认清传统的东西,哪些应予继承、哪些不应继承。不要什么东西都承受下来。如川剧的帮腔,对刻画剧中人的心理状态,对帮助演员的唱和做,都很妙。这是必须继承的。秦腔的表演艺术,如水袖的运用,甩水发等等,都处理得既和谐、又优美。这都是继承得好的。但当看到演出中有些传统技术如喷火、跳火圈的时候,一方面感觉演员的技巧是难能的,另一种感觉是,在这些戏中用上这种技巧是否会离开了剧情的发展和减弱了戏剧美的效果。

我的艺术观雏形

我是在香港粤剧舞台成长,又是在香港影坛上得到观众的培养并取得成就的。1951年,我在《一代天骄》剧中创造的＂女腔＂,也是在香港观众的赞赏及认定下形成的。随着艺术的逐渐成熟,我也逐渐形成了自己的艺术观：艺术应以追求真、善、美为宗旨,应以塑造真、善、美的艺术形象作为自己毕生的追求。1952年,在马师曾和薛觉先两位前辈的支持下,我创办了真善美粤剧团,当时我努力探索,力求让继承和创新的粤剧艺术展现在舞台上。

发掘、批判、革新和创造(一)

要继承传统,必须发掘传统。但对发掘出来的东西,不能一丝不动地都接收过来。继承,还要经过批判、革新和创造,就是说要经过＂推陈出新＂。我们戏曲艺术提倡发掘流派,这从一个人及其所演的首本戏到一种唱腔,一种表演程式,都要很好发掘出来,但并非要把它全部保存下去。这里需要选择。而决定保存下去的流派,也并非原封不动地保存下去,需要进行一些改造、加工和创造。所以,不是说,流派或＂首本戏＂之类,是动它不得的。当然,在发掘的初期,多照顾流派本来的面目是需要的;而动它的时候,也不能操之过急,