叙事结构在现代电影中的创新与应用研究

这篇文章探讨了叙事结构在现代电影中的创新与应用。首先,分析了创新叙事结构对电影艺术及观众体验的深远影响,包括拓展审美边界和促进文化交流的重要意义。其次,剖析了面临的挑战,如观众接受度和商业化需求之间的冲突,以及复杂叙事结构带来的理解难度。最后,提出了促进叙事结构创新与应用的措施,包括创作者与制作团队的角色、观众教育和政策支持。通过全面的分析和建议,本文旨在揭示叙事结构在电影艺术中的多样性和发展潜力,为未来电影创作和观众审美提供理论和实践的启示。

儿童统计学习的作用领域、影响因素及教育启示

统计学习是个体从环境中提取统计规律的能力。研究表明,儿童能利用统计学习从各种环境刺激中提取复杂结构。本研究对儿童早期统计学习的作用领域以及影响因素的相关研究进行了概述,并在此基础上提出了对儿童教育和教学的启示,希望能从统计学习角度对儿童的学校和家庭教育提供帮助,以促进儿童学习。

新时期中青年导演的电影思维架构——电影中社会杂糅内涵表述

从2012年年底至2013年上半年,国内电影市场走势发生了明显变化。"大制作"、"名导演"、"巨投资"、"星演员"的电影阵容作品见少,且口碑平平。相对而言的这几部"小成本"、"新导演"的作品则更为出彩。如,2012年底上档的由徐铮执导的《人再囧途之泰囧》就开了头彩,成就了低成本赢得高票房的神话。紧随其后的《北京遇上西雅图》和《致我们终将逝去的青春》两部作品更是这一神话的续写。本文拟重点对这三部作品进行分析,探讨新电影时期电影中社会意识杂糅的电影表达,小成本电影在逐渐摈弃单一题材的类型化进程中,对社会复杂现象和广大受众的普遍心理归属的关注。

电影中“情”的不同归属——“滥情”到“真情”的转变

在中国电影曲折发展百余年后的今天,无论是商业大片还是小成本电影都欲将关注的焦点转移到"情"字上,无论是从最初的"矫情"到时代大情,还是之后所浮现出来的温馨之情的"情"变历程都会成为近10年中国电影发展的不可缺少的见证。

国产青春系电影的回归与突破

近几年,随着台湾青春系电影带来的清新之风以及受众的广泛反响,中国新锐导演又开始重新回归"青春"这一母题,并且进行新的探索。本文从社会环境、心理因素和影像展示三个维度国产青春系电影的回归轨迹,以及在主题和情感等方面的新突破进行分析,肯定其在影视语言与形象建构结合上的成功之处。

“十七年”少数民族题材电影身份认同下的视觉化叙事研究

"十七年"(1949—1966年)少数民族题材电影在中国少数民族题材电影史上占据重要位置,为中国少数民族题材电影的发展奠定了良好的基础[1]。从"十七年"电影发展历程来看,这一时期中的几个转折点为中国少数民族题材电影的创作提供了新的思路,起到了承前启后的作用。尤其是其开放的艺术氛围将中国少数民族题材电影从单一的政治语境引向了多元化发展的大道。"十七年"中国少数民族题材电影的创作逐渐探索出具有表意功能的镜头语言,呈现出中国少数民族题材电影特有的民族身份认同和影像性视觉表达。

皮克斯动画电影的特点对我国动画片的启示

分析国外动画电影的优势尤其是皮克斯动画电影之长,从而纠正自身不足,提高质量,推动票房上座率,是中国动画片电影发展的根本之道。文章以皮克斯动画电影为例,分析其成功的内在因素,找出我们自身的不足,制定发展对策,不断提高中国动画片电影质量。