“聆听”、“欣赏”、“鉴赏”——不同层次的音乐欣赏课程教学诌议

作为素质教育，“音乐”在我国从九年义务教育、职业高中、中等师范院校，直至普通综合大学、高等师范院校中，一直都是一门重要的基础课程。从音乐欣赏的角度而言，九年义务教育的小学阶段称为“聆听”，初中阶段称为“欣赏”，而从高中阶段到大学阶段，则称之为“音乐鉴赏”。可见其中必有原由与深义。但如何根据不同的教学对象和教学层次，并从理论上对教学内容、教学理念、教学目标，以及教学方法等方面予以理论界定，却很少有人提及。本文针对不同层次的音乐欣赏课程教学及其现状提出问题并就教于同行。

钢琴集体课的心理学基础研究

数码钢琴集体课是传统钢琴教学与现代科学技术相结合而发展起来的一门新型的键盘学习课程。心理学对课程具有重大影响,已被公认为是课程理论的基础学科之一。对于钢琴集体课的心理学基础研究,为课程本身的发展提供了更大的空间。

浅谈儿童钢琴学习动机的激发

近年来,越来越多的儿童开始学习钢琴。但是,由于丧失兴趣而导致的学习动机缺乏使得很多孩子最终放弃了钢琴学习。因此,如何激发儿童的钢琴学习动机,使之始终保持对钢琴学习的浓厚兴趣,是每一个家长和教师必须面对的问题。

幼儿钢琴学习的生理基础研究

随着经济的发展和人们对艺术教育理念的提升,幼儿的钢琴教育在一定范围内得到了较大普及。钢琴演奏不仅是手指的技巧,更是思维、记忆、感知觉等复杂的综合运动。要提高幼儿钢琴学习的效率,必须以其生理的发展作为最基础的依据。本文通过对幼儿的骨骼特点、肌肉特点和神经反应特点等三方面的分析,对幼儿钢琴学习的生理学基础进行研究,从而为幼儿钢琴教育提供一定的教学依据。

由声乐艺术滋养的钢琴艺术之树常青——浅析钢琴改编曲《松花江上》的艺术特征

声乐艺术的发展要先于器乐艺术尤其是钢琴艺术的发展,纵观钢琴艺术的历史,众多由歌曲改编的钢琴曲屡见不鲜。要把声乐艺术形象转化为丰富多彩的钢琴艺术形象不仅仅需要作曲家的精心创作改编,更需要钢琴演奏者深入到声乐作品的内涵中去,了解、体会甚至亲自歌唱,这样才能演奏出极富内涵的钢琴作品来。本文通过对比声乐钢琴作品《松花江上》的艺术特征,使演奏者能更直接的体会到这首作品的内涵,丰富音乐形象,更好的完成这首作品。

高师钢琴集体课教学理论基础

高师钢琴课作为高师音乐教育的主干课程,其教学内容和课程体系的调整与拓展必然成为音乐教育教学改革中的一项重要环节。调整教学体系,探索新的钢琴教学模式,是音乐教育改革不可或缺的重要部分。

高师钢琴集体课教学方法探索

钢琴集体课是传统钢琴教学与现代科学技术相结合而发展起来的一门新型的键盘学习课程。本文通过对钢琴集体课教学的教学方法进行分析研究,使高等师范院校钢琴教师在进行集体课教学的过程中有一定的理论基础支持,有利于复合型、高素质的音乐教育人才的培养。

新时代大学艺术课程的实施路径研究

为推动素质教育方针政策的全面贯彻执行,培养全面型人才,高校积极开设艺术课程力求通过艺术课程熏陶,对学生的审美素质与实践创新能力进行培养,并基于艺术教育这一途径培养学生健全的人格与良好艺术素养。随着时代的发展和高校艺术教育的长足进步,如今的大学艺术课程在实施路径方面也需要进行一定的拓展延伸,尤其是要正确把握与创新艺术课程的实践方法,改变如今不良的艺术课程设计和实施现状,让高校大学生真正在艺术课程学习和实践当中受益,逐步成长为全面型人才。

巴洛克与古典时期钢琴音乐风格比较管窥

巴洛克时期与古典时期是钢琴音乐发展史上两个重要的阶段,其钢琴音乐的风格对以后钢琴音乐的发展影响深远。本文试从社会状况、钢琴的形制性能、作品的曲式体裁、音乐家的创作等四方面对两个时期钢琴音乐风格进行分析比较,形成一个整体概念,为演奏与教学提供一定的理论指导。

评斯皮尔伯格《战马》音乐魅力作用

一、约翰.威廉姆斯与斯皮尔伯格《战马》的诞生(一)约翰.威廉姆斯约翰.威廉姆斯,是史蒂文.斯皮尔伯格的御用作曲者,他为斯皮尔伯格的电影作品做了大量的配乐,其中耳熟能详的作品有《ET外星人》《拯救大兵瑞恩》《辛德勒的名单》《侏罗纪公园》,等等。他也曾经为章子怡、杨紫琼主演的《艺伎回忆录》配乐,他所配乐的电影多达100多部,

在高师钢琴集体课教学中提高学生的综合能力

基础教育课程改革的不断推进和深入。带来了音乐教育理念的巨大变化。当前的中小学课程改革给音乐教育赋予了更广阔的意义。同时对音乐教师的培养提出了新的要求。高等师范院校音乐教育专业培养的是音乐基础教育工作者。其教学水平直接关系到社会音乐教育的发展。钢琴课作为一门重要的专业主干课程。其教学模式的改革必然成为高师音乐教育专业教学改革中的一项重要环节。

少年钢琴学习能力分析

当今社会，在众多音乐教育手段当中，钢琴作为开发人类智力的最佳训练工具愈来愈受到人们的重视。学习钢琴演奏可以开发人的大脑，提高人的智商。另外，钢琴教育还可以培养良好的意志品质，培养个人良好的学习习惯和认真的学习态度。少年学生指的是11—15岁的儿童。在钢琴初级阶段的学习者中，十一二岁正值学生的小学四、五年级阶段，这个年龄段是钢琴学习的最佳阶段。我国业余钢琴教育中，像以往那种不论年龄、老少、一概而论的教学方法已经不能适应时代的发展，如今的时代进步与社会需求，使少年钢琴教学成为一个新的课题，亟待我们研究与分析。

莫扎特作品中传统与现代的融合

莫扎特是一个伟大的钢琴艺术大师,一生致力于钢琴音乐的创作。出于对历史真实性的关注,现在无论演奏者演奏现代钢琴或者是古钢琴,演奏者必须追求完美旋律的表达和演奏声音的清晰度。为了更接近莫扎特的音乐,现代钢琴家们需要将古典音乐与音乐本身更好的融合起来。

浅析《十二首民间曲调》的艺术风格——以卢托斯瓦夫斯基两首民间曲调为例

卢托斯瓦夫斯基创作的音乐作品富于探索精神和独创性,其早期作品深受匈牙利作曲家巴尔托克的影响,有明显的传统色彩。《十二首民间曲调》用现代技法展现了波兰的民族音乐,运用了半音化的和声进行和音列之间的对立。本文主要以其中的第一首《我的强尼》(Ach, Jasienko)和第五首《苹果树上的苹果》(Na jabloni jablko wisi)为例,就其和声曲式及艺术特征进行描述。

李斯特:柏辽兹《幻想交响曲》钢琴改编曲

柏辽兹(1830-1869年)的标题音乐和固定乐思的尝试,对李斯特的音乐性和作曲技法产生了很大的影响。他和李斯特在1830年12月4日,《幻想交响曲》初演的前夜第一次会面。这一点,在柏辽兹的《回忆录》中也有所记载:"这次音乐会的前夜,李斯特来看我,到目前为止,我们都还没有见过面,当我和他谈论《浮士德》的时候,他还并没有看过。但不久,李斯特便和我一样非常热衷于《浮士德》,彼此分享着强烈的共鸣感。之后,我们的友情便更加紧密更加强力。李斯特来到我的音乐会。