浅议德沃夏克的“杜姆卡”钢琴三重奏和音乐的民族性

在19世纪末的欧洲乐坛,音乐的民族化是民族独立的象征,但音乐语言本身的属性要求其国际化和音乐元素多元化,德沃夏克的音乐正因为符合这些时代要求,所以他的音乐流传更广。

浪漫主义时期欧洲音乐的文化特质

19世纪的欧洲音乐不仅光辉灿烂而且影响深远。文化背景对于欧洲音乐的“哺育”及二者之间的依互关系是本文要重点述求的,希望此文能有“抛砖引玉”的作用。

浅析弦乐重奏的音色、力度和弓法

本文针对弦乐重奏中常出现的一些问题，结合本人教学演奏实践，对弦乐重奏中，音色力度和弓法进行了分析和探讨，提出：以音乐的内涵为依据，通过弓法、技巧的运用，表现出想象中的音色；在演奏四重奏中要正确地分配音量，即掌握好力度；在教学和演奏中，弓法的运用十分重要；在演奏弦乐重奏中，伴奏声部的弓法在技术上要一；震音的演奏在重奏弓法中具有较特殊的地位。

张扬的个性与交响原则的完美结合——解析恩耐斯特·布劳克的《希伯来狂想曲》

恩耐斯特.布劳克的《希伯来狂想曲》是一部在教学中有独特意义的作品。文章就其创作与结构作一简单论述。

诗一样的精神境界——舒曼与他的《a小调大提琴协奏曲》

舒曼是19世纪上半叶欧洲浪漫主义音,德国音乐家杰出代表之一。他的《a小调大提琴协奏曲》是一部充满作曲家人生经历和心路历程的作品,本文对此曲在曲式结构上略作分析,以期对业内人士有抛砖引玉之妙用。

普罗科菲耶夫和他的大提琴小协奏曲

《交响协奏曲》是普罗科菲耶夫大提琴作品中的翘楚,而《g小调大提琴小协奏曲》非但同属精品,还因没得到足够的认识而被人忽略。对于文献有限的大提琴界来说,这是很大的失误。本文即于此发端,给大家阐述各种缘由,并借此引玉之砖,希望业界关注此作品并期待其应有之价值回归。