新世纪以来国产动画电影特效的意境研究

近年来国产动画电影在票房和口碑上的大获成功,使得众多观众感受到国产动画电影的崛起趋势。随着顶尖计算机等影视制作设备的逐渐投入,越来越多的国产动画电影在制作技术层面上达到国际一流的水平,但对比国外动画电影,在情感意境营造方面,国产动画电影仍然缺乏足够的竞争力。文章将主要以近期国内外的动画电影实例与上世纪国产“水墨动画”实例对比分析,结合中国古代文人画的意境美学理论,尝试进一步提出“情感视觉外化”对国产动画电影特效制作的理论意义。

色彩心理学在影视动画中的应用研究

从西方古希腊时期的“希腊瓶画”到中国古代秦朝的兵马俑,色彩的运用就已担当起璀璨文明传承中一个不可分割的表达手法。今天,色彩更是融入人们的日常生活和文化传播当中。色彩心理学是一种科学的揭示色彩传播活动中人类心理活动以及变化规律的科学。一部成功的影视动画,不仅靠纯熟的剧本,还需要各种影视手法的巧妙配合,而其中色彩的正确使用是非常重要的一环。文章借助对“色彩心理学”的研究,探讨色彩在影视动画当中的应用方法,提出“客观借用”和“主观赋予”的思维观点,从而在理论上进一步扩大色彩在影视动画中的使用指导。

中国影视广告特效的问题研究

近年来随着数字技术在影视广告制作上的广泛应用,我国涌现出许多高投入、高画质的影视特效广告,这不仅提高了影视广告的视觉冲击力,也改变着我国广告产业的作业流程。可依旧无法避免在“炫技”的特效过后,受众无法准确把握广告核心传递的含义、没能与广告本身产生共鸣、没能最终诱导“购买”等种种问题。这些问题盘桓在中国广告产业的发展道路上,在一定程度上影响着中国影视广告产业技术与影响力的发展。文章主要结合实际案例和影视的相关理论,首先从影视特效的角度进行分析,然后再结合广告本身的目的与需求进行探究,尝试提出论证“视觉情感外化”三步走的观点,希望对中国影视广告制作提供有益的理论意见。

电影产业视角下的互动电影与游戏边界

近年来,在互动电影市场不断扩张的影响下,许多业内外资本也纷纷进入互动电影市场进行角逐,然而互动模式单一、行业标准匮乏、与游戏界限模糊都阻碍了互动电影的发展。如何判断互动游戏与互动电影的边界成为指导互动电影制作与发展的关键性理论依据。本文通过电影产业为审视视角,以是否主动传递作者意图为判断坐标,给予互动电影全新区分游戏与电影的标准,为互动电影制作提供有力的理论依据。

中国电影特效发展历程探究

现阶段国际电影行业当中,数字技术已经渐趋成熟,许多3D、4D电影的出现不仅提高了电影的表现语言和手法,也改变了电影工业的作业流程。中国特效电影在近年来有了阶段性发展,近期《流浪地球》的热映表明了中国已经初步具备了制作特效电影的实力,但是更多的特效电影由于技术被外国公司垄断,故事内容与特效脱节,各种问题仍然盘桓在中国电影特效发展的道路上,影响了中国电影的技术发展。

影视手法的观众认同研究

在影视艺术中,各种视听手段所带来的观众感官感受并不能独立存在,需要各手段之间相互配合形成合力,才能准确表达影片的主旨含义。要使视听语言各要素表达得当,则需要研究每种手法带给观众的普遍性联想,同时需要研究多种手法综合表达时,观众感官联想上的普遍反应。文章力求从视听手法和故事叙事的两个层面进行研究,探索影视创作者从创意想法到视听语言,最终形成观众认同内在逻辑。

中国私纪录片美学意义——以《矿民、马夫、尘肺病》为例

2019年,国家广电总局首次发布纪录片的收视数据报告,报告中公布多部纪录片收视突破0.5%,超越黄金时段多部综艺节目,印证了我国纪录片迎来蓬勃发展的势头。从《舌尖上的中国》《大国崛起》再到《我在故宫修文物》《中国匠人》等,一部部大型纪录片的成功,拓宽了中国影视市场对纪录片的接受程度,而互联网、新媒体的加入更是让纪录片市场迎来了前所未有发展机遇,催生出《风味人间》《人生一串》等一系列优秀的大型网络自制纪录片。但在互联网的新形势下,小成本、低视角、少受众的私纪录片陷入了无比尴尬的处境,一方面是新兴传播渠道开拓的新机遇,另一方面是互联网高速传输下普遍"短、平、快"阅读模式侵蚀受众的新冲击。文章基于私纪录片的美学特点,结合新媒体发展趋势下的实际数据和情况,探究新形势下私纪录片的价值与出路。

中国少数民族电影发展过程中的桎梏

自1950年新中国第一部少数民族电影《内蒙古人民的胜利》伊始,以少数民族为题材的新中国电影经历了新中国成立初期的创作繁荣,改革开放的被迫转型以及新世纪电影题材的多元发展共三个大阶段。从先天不足的经验到举步维艰的发展,从国内市场的挤压到国外电影的冲击,中国少数民族电影在夹缝中仍在改善过程中彰显着本民族独特的文化内涵。