所好者道也,进乎技矣!——刘承华《中国传统音乐美学论纲》序

我在不久前的一篇文章中,曾经这样描述当代中国音乐美学的学术态势:音乐美学作为音乐领域最具思想性质、最富有探讨精神和批判精神的学科,在当下已经呈现出学科分立与“错开讲”的发展态势,其主要表现是,在“经典音乐美学”之外,产生了“传统音乐美学”学科;在“中国音乐美学史”之外,产生了“中国音乐思想史”学科,呈现了一个多元并存,协同发展的大局面。[1]

从媒介间性视阙透视音乐整体教育的发展趋向

媒介间性是一种跨媒介、超越互文性的“符际”现象,可指同种媒介或不同媒介之间的关系,也可指同一部/一组人工作品中值得注意的或特有的结构内现象。媒介自含关系性,媒介间性则反映的是整体主义哲学观照下普遍联系的媒介思维范式。关注媒介间性是认识音乐教育时代性的客观要求,也是主体发展音乐整体具身认知的需要。关注音乐教育的媒介间性有助于主体在音乐实践中获得多维审美体验、激活音乐联觉,在先验中实现具身性类化、建立自身内在秩序,并在音乐意义生成过程中实现自我。强化音乐教育的媒介间性还可为丰富音乐教学手段、活化教学形态以及深化教学目标创新思路。

中国音乐思想与古代的音乐占候术

音乐占候是历史上曾经事实存在的一种文化现象,本文将此类问题作为中国音乐思想史的“前史”处理,探讨了文献问题,占名、占史、占法、占例及其前思想史的价值。音乐占候在古代有众多文献尚未进入中国音乐史的研究视域,其深度学术内涵尚待发掘和认识,作者认为,在思想史界已经把学科姿态“从阁楼下到地下室”,注意到精典“之前”和“之下”的材料的今天,把此类问题纳入中国音乐思想研究的课题是合理的。

从美学史到思想史:寻找学术“铸式”的转型与转向

对象的性质与特点,决定了学者对它的研究类型或样式,古称铸式的工作,也即为对象塑型。显然中国音乐思想史的铸式与中国音乐美学史的铸式不同,在材料域、问题域、观念和方法等关键论式上都有差别,因之它们的学科架构、问题设定、价值取域以及目标和目的当然也不一样,它们不能互相取代,却也不能不明确自己的范围。本文以作者自己的学术转型与转向,讨论了这些问题。

音心不二论——仿僧肇笔意

在唯识的思维基础上,音心关系只能是"不二"的关系,心不识音,则音不存。音不表心,则心不显。若取佛教哲学现量,不带名言,无度量心,亲得法体,受音之心必能察觉音心本来无二。若涉心理直觉,则浑然同体,无可分别,是一无二,受心之音必能表出音心本来是一。如此,则关于"音心对映"的两两分别,在佛教哲学看来,是俗谛而非真谛,终未达赖耶究竟。

从天人秩序到内在道德自觉:礼乐关系的思想史意义

各位专家,老师们、同学们：感谢大家前来参加本场高端论坛!也感谢学院的美意,在西安音乐学院校庆的日子里举办这样一场以＂可思的声音世界＂为主题的研讨会。虽然论坛冠以我的名字,只是说我在这个领域做了一些事情而已,其实更重要的是我在《中国音乐思想史五讲》书中所一再呼吁的,这是一个需要更多同行参与、更多智力深入的领域,因为,以中国音乐思想史之丰富和复杂,远非一时、一人所能完成。

思想史视野中的20世纪上半叶中国音乐美学

本文以实践、知识、哲学形态的思想文化三个层次与史观、乐观、美观三种观念为理论前提，对20世纪上半叶中国音乐美学思想进行思索与研究。文章具体分析了在音乐进化史观影响下形成的中国音乐退化观、落后论的各种论点；评介了这一时期音乐美学思想与价值学涉及的音乐情感论与美育论、“内界说”与“现量说”、“自足说”与“救世说”以及其他的美学理论和审美研究。最后，就上述研究提出了一些值得讨论的问题，并强调回顾对前瞻的意义。题记：凡是对现实的表述势必也是错误的表述，是一种“知者”对“被知者”实行的思想支配。 ──[美] 柯文：《在中国发现历史：中国中心观在美国的兴起》

往生路上的歌唱——净土宗音乐与音乐哲学初探

佛教是最重视音乐的宗教,有自己丰富的音乐实践和音乐思想。本文主要以净土宗五经一论为材料、参考其他佛教经论,讨论了本宗音乐实践的形式及其音乐哲学。认为:净土一宗的思想中,有自然的音乐、人间的音乐、哲学的音乐三类,它们都反映了佛教思想中所谓“声闻悟道,美音演法”的教理哲学要求,音乐已不纯然是艺术,而是修证佛果、亲近人生和世界的真谛的途径。

信缘社会的音乐传播与传承问题

文章以血缘、地缘、信缘三种社会形态的建立为理论架设,论述了不同的文化机制下音乐传播、传承的特点和意义。对当代条件下的音乐文化面临的问题作了有益的探索,以引起人们的思考。

从普遍主义、相对主义到文化全元论——音乐人类学发展的“正、反、合”

以音乐人类学 /民族音乐学百年来的发展为观察对象 ,分析了欧洲普遍主义思潮对中国音乐学界的影响、相对主义文化价值观的后期传入 ,以及必将出现的新的文化哲学———文化全元论的义涵。这一历史过程表现为一个三段式的运动。特别吁请音乐学家们在当下的条件下执着自己的文化信念。

中国音乐思想史研究的现状和问题

本文对中国音乐思想研究的现状进行了细致的观察,分析了中国音乐思想史学科之所以还不能作为“学科”成立的原因。认为:音乐是思想,是有声的思想,应该成为一般思想史的研究对象并进入中国思想史,创立属于自己的思想史分支学科;音乐还包含思想,音乐里的思想是一般思想史的有机组成部分,音乐思想史必须有自己独立的学科品格。本文还探讨了中国音乐思想史学科建设的基本内涵。

马来民间音乐的节奏模式与马来文化的深度结构(上)

本文是《华南民族音乐与马来音乐的比较》一书中的第二章。作者运用音乐人类学的研究方法 ,对马来西亚“皮影戏”及北方戏剧“玛雍”

中国古代音乐思想家的知识结构

中国音乐思想史上重要的思想家在知识结构上,一般都具有跨学科、反学科或超学科意识,之所以如此,是与中国文化传统特有的思维方式有关。中国文化“普遍联系的世界观”和“有机宇宙观”是其哲学认识的依据,而中国音乐思想本身的特质,更是造成这一特点的直接原因,因此,中国音乐思想的操作具有“跨界作业”和“知识界面交叉”的特征。

思想史、《中庸》与音乐美学的新进路

中国音乐美学到宋明理学,始真正获得思辨的美学品格;中国音乐美学的新进路,与当时"已发""未发"的哲学讨论有关。中国音乐美学史上的心-情关系、理-欲关系乃至礼-乐关系,是发展的,不是静止的,至北宋有一个清晰的思想"向内转"的倾向;中国音乐美学史文献如《乐记》等,有长时段考察的必要,对《乐记》与《中庸》关系的认识,涉及文献思想来源问题,需要再讨论。

圣王作乐与国家宗教

"圣王作乐"是儒家音乐思想的核心观念之一,其起源可以追索到中国音乐思想的神话时代,后来发展为"治定制礼,功成作乐"的历史定制,成为历代帝王的政治实践,由此神话进入历史,历史被神化,其政治伦理指向国家认同,王朝政治合法性与是否遵循礼乐仪典的传统有密切关系。所谓"国家宗教",是指包含了国家信仰、天道崇拜、集体秩序和国家仪典的综合体,它强调社会等级秩序,为国家的存在提供终极价值依据,礼乐制度是其文化上的基本设计,音乐成为政治化国家宗教的重要组成部分。这部分地解释了"圣王作乐"的合理性,从这一角度来思考古代礼乐及其制度,是一个值得开掘的新领域。

西安音乐学院“长安古乐”研究25年

自1980年以来的25年间的长安古乐研究,西安音乐学院作为一个集音乐教学、音乐创作、音乐科研于一身的学术单位,形成了其不同于一般研究者或学术团体的特点。一是表现在古乐学术的结构性布局上,二是表现在古乐学术思想的开放性上,三是表现在古乐学术的重要课题设置和展开上。并以多形成、多方面的成果,为该乐种的挖掘、整理和研究做出了突出贡献。

一套学理通透，内容坚实，情感深沉，背景厚重的好书——评周凯模主编《岭南音乐文化阐释》丛书

周凯模主编《岭南音乐文化阐释》丛书共六卷,几乎揽括了岭南地区传统音乐的全部主要品种,是读者了解这个地区音乐文化的重要学术读物。该套丛书以通透的学理,内容的坚实而突显其学术价值,又以作者们情感的深沉和研究对象背景的厚重而带有强烈的人文气息。这是他们“走野路,说人话”的田野实践的鲜活体验,也是当下音乐丛书出版的重要成果,值得读者们期待。

中国音乐美学:现状与前瞻(下)

文章观察讨论了21世纪前20年中国音乐美学的现状和存在的突出现象,前瞻拟测了本学科可能的未来发展,提出了中国经典音乐美学、传统音乐美学、中国音乐美学史以及中国音乐思想史诸学科的分立、互融、相楔的学科状态。思辨的问题是:作为最富批判精神、最具思想性质的人文学科,音乐美学如何保持自己的学科品格?理论建设与理论运用是什么关系?介入性美学与自足性美学的意义和价值区别何在?“批判理论”的阙如和不足为什么会影响本学科的发展?本文对中国音乐美学态势的观察,与作者对本学科的期待有密切联系。

往生路上的歌唱(下)——净土宗音乐与音乐哲学初探

佛教是最重视音乐的宗教,有自己丰富的音乐实践和音乐思想。本文主要以净土宗五经一论为材料、参考其他佛教经论,讨论了本宗音乐实践的形式及其音乐哲学。认为:净土一宗的思想中,有自然的音乐、人间的音乐、哲学的音乐三类,它们都反映了佛教思想中所谓“声闻悟道,美音演法”的教理哲学要求,音乐已不纯然是艺术,而是修证佛果、亲近人生和世界的真谛的途径。