“苏州片”绘画的“风采” 阅《宋本之外:〈清明上河图〉的传播与再生》一书有感

看到新近出版的陈婧莎所著《宋本之外:〈清明上河图〉的传播与再生》一书,该书对宋代张择端《清明上河图》卷在明代的同名副产品“苏州片”绘画(即苏州一代所产绘画赝品),做了梳理、探讨和研究,读来觉得十分有意思。

想起了列利赫

数年前见列全山石主编，奚静之撰文的《十九世纪末二十世纪初俄罗斯“艺术世界”》一书（山东美术出版社，2004年1月出皈，济南），对俄罗斯美术史上过去彼遗忘或曲解的一段华彩乐章作了比较全面的介绍。在阅读这本书时，又引发出我的一些模糊的回忆。记得那是1960年的春季，我和其他一些同学在学校的图书馆内学习，准备参加当年的高考，学习间歇我从期刊架上取了一本新到的《苏联画报》翻看，有几幅油画作品引起了我的注意，其中的一幅，画风极富装饰感，色调火红热烈，

民国初年南方画家主导的北京画坛

本文以史学研究的基本方法．即从史料出发的归纳法．钩残补缺，对分散、片段的有关北京画坛的可见史料，进行了初步梳耙清理，分为上下两篇。上篇集中在当时的四位影响最大的领衔画家：下篇通过三位南方画家(人物、山水、花鸟各一位)在北京授徒，经三代或四代传承，分析北京画坛形成过程及画风逐渐本地化的原因。民国初年的北京画坛，精英云集，不同艺术主张、风格倾向汇聚，实际上形成了南风北渐，

书画作伪现象与传统“禁忌”

近些年中国的书画市场十分活跃,但是随之也出现了一些问题。其中最突出、最尖锐、并涉及到书画家(包括家属)和投资者,即买卖双方利益的,便是书画市场中赝品已泛滥成灾。古代的大量伪作已经够鉴定家们头痛的了,现在社会上还在不断地炮制出新的假书、假画来。几乎可以这么说,凡是某位书法家、画家,只要一有点名气,也就是说他的作品有了可观的经济价值,并进入了市场,马上就会有伪作随之面世。 书画仿作并非始于当今,古已有之。唐代张彦远所著的《法书要录》一书中就有一段说及此类事例:与东晋大书法家王羲之同时代的有一个叫张翼的人,专门学写王羲之的字体。一次王羲之拿着张翼写的字,端详良久,才发现不是自己写的,还说了一句“小子几欲乱真！”这样哭笑不得的话,可见张翼临仿手段之高明。

近期赴日的中国美术展览

1996年秋、冬季(有的将跨年度)在日本东京和横浜,几乎同时举办了四个有关中国美术的大型展览,它们是"沙漠中的美术馆——敦煌艺术展"、"美国波士顿美术馆藏中国宋元名品展"、"牧溪画展"和"现代中国美术展"。下面顺序介绍。

盛世的支点 雍正王朝——另类雍正 行乐图引发的迷思

篡位、苛政、血滴子，无论正史野史，雍正给人的印象远不如他的父亲和儿子那样高大。在康、乾两个60年夹缝中的13年雍正朝，既没有前者的丰功伟业，又没有后者的奢华气派。甚至由康雍乾三朝组成的清初盛世，也常常被简化为“康乾”盛世，雍正几乎是个被遗忘的角落。然而，在流传下来的艺术品中，我们却看到一个截然不同的君王：品位高雅，谦谦文仕，风趣诙谐，大家风范。雍正朝创造出的艺术品王国，在清代甚至整个中华文明的艺术史上也占有崇高的地位。历史最大的真相就是没有真相，雍正究竟是个怎么样的人，我们不妨通过流传下的艺术品来呈现、推想……

读画史图书随想

二○二一年可以说是中国古代绘画研究介绍类图书的出版大年,截止于二○二一年十月份,据笔者眼目所见的就有余辉《了不起的中国画--清宫旧藏追踪录》(上海书画出版社)、黄小峰《古画新品录--一部眼睛的历史》(湖南美术出版社)、邵仄炯《读懂中国画--画家眼中的五十幅传世名作》(上海人民出版社)、许彤《胜景纪游--中国古代实景山水画》(人民美术出版社)四种。