梁启超、鲁迅与“体验”概念在现代中国的发生与传播

汉语“体验”一词对译德文中的“Erlebnis”(美学义),是文艺美学与文学批评的重要概念,在诸多文学、哲学类教材与专著中屡见不鲜,其源头却含混不清。在中国古代传统中,“体验”更多出现在宋明理学之中,是哲学属性极强的词汇。而到了近代中国,“经验”概念的使用仍然广泛,但“体验”概念开始出现并与“经验”分道而行。文学批评层面,“体验”借由鲁迅的译作《苦闷的象征》得以确立;哲学美学层面,借由梁启超、熊十力汇通宋明理学与欧陆哲学的著述,在思想界传播开来。自此之后,“体验”逐渐成为文学与美学中的重要概念,“体验生活”“审美体验”等概念都借之而生,以至1980年代之后的爆炸式使用。考察“体验”这一概念在近代中国的滥觞、传播与演变,可见其诞生与狄尔泰、柏格森等人的思想有颇多互动和共鸣,时至今日,仍可与“具身认知”等概念产生跨学科的对话。

CG如何改变动画

《运动的创意:计算机动画史》是一部独特的艺术史著作,作者汤姆·西托没有以导演为中心,而是将技术从业者当作主要叙述对象,以此来构建历史图像。技术从业者进入艺术场域,就成了“技艺新人”,他们对速度的追求,对新技术的充满游戏精神的迷恋,与旧技术团队的冲突,都促生了计算机动画发展史的种种变化,也重塑了整个视觉文化、动画产业的历史场域。这对我们理解20世纪多种和技术相关的艺术现象都很有启发。

AI时代艺术概念的产生方式及其反思

虽然艺术理论领域有生命力的新概念不断涌现,但AI创作论领域却只有“共生创造力”等少数的新概念能够被大众与学界一直沿用。与AI艺术相关的新概念时有出现,但与之关系最为密切的计算机与艺术领域却没能通过学科间的互动创造有持久生命力的理论体系。从当下AI艺术领域新概念主要遵循的两种构词规则中,可以看出新概念产生的两种方式及其社会影响:第一种是“叠加式”概念,它们由计算机技术从业者命名,这些概念在大众媒介中保持着旺盛的生命力;第二种是移植了20世纪“法国理论”(French Theory)的“原创式”概念,虽然在学界内部有认知,但多数被实践者和消费者抛弃。这种情况导致了AI艺术理论建立过程中,艺术理论界话语权的弥散甚至丧失。

哲人话语的快感构建与网络小说的快感叙事

在社会文化语境和网络文化语境中,"快感"无处不在。而在思想史的书写中,后现代理论家们也不再沿着"审美解放论"或"日常生活审美化"来编织自己的思想纬语了,"快感"也频繁出现在思考的中心地带。从探寻思想史上的快感问题开始,分析网络小说叙事中"金手指"与"代入感"的叙事机制,并探索其对思想史快感问题的异质同构与补充效果。

“批判性思维”的定义困境与可能策略——基于大学写作教学的探索

我国学者对批判性思维的研究已经取得了很大进展,但学术界对"批判性思维"的理解仍存在着差异,这也导致了批判性思维在教学实践上的很多问题。这是因"批判性思维"的跨学科属性造成的,也是由于英语"Critical Thinking"固有的意识形态内涵造成的,还与中国对它的翻译和接受情况有关。基于对这一问题的文献调研、探索和反思,将结合大学"写作课"的教学实践,提出一种基于实践导向的对批判性思维的定义方案,它将主要考虑教学效果,而非科研效果。这个方案包含舍大取小的"简单化"原则、问题引导式教学的"问题化"原则以及基于写作与批判性思维同构关系的"实践化"原则三个方面。

操控文心:一阶、二阶、N阶控制论如何影响文学艺术?

20世纪40—50年代间的梅西会议促进了跨学科交流,控制论思想借梅西会议广泛影响了社会科学与人文学科。雅各布森受控制论、信息论等思潮影响,重塑了语言学与诗学的关系,阿斯科特等控制论艺术家则融合了艺术与控制论的理念。从20世纪60年代开始,以冯·福斯特等为代表的学者提出二阶控制论,开始反思一阶控制论的局限,主张观察系统与被观察系统的区分,这些思想也影响了艺术观念与实践,介入到建筑与戏剧等艺术领域中。如今,海尔斯等后人类思想家试图借三阶、四阶控制论的提法,重构计算时代的文学艺术话语,不过,随着人工智能等新技术话语的兴起,控制论的迁移解释能力面临着很大的挑战。

“白话”的趣味、快感与革命属性的循环——从“白话文运动”到网络小说的“小白文”

1919年新文化运动伊始,“白话”不仅是某种文学观念的代表,也成为新式社会革命的象征。汪曾祺的小说对村庄的描写虽然明白如话,但里面隐藏了一种文人趣味,赵树理的文字则是一种有别于“文人趣味”的“农民趣味”或“民间趣味”,而在网络小白文中,“白”丧失了其审美意义,也不再有革命意蕴,“白”只是一种快感载体,它与修辞和内涵的距离越远,却成为互联网时代在学生和工人间进行传播的重要文学风格。在当代文学领域内,作为风格的“白”,一方面是某种对高级文学语言的指称,如对汪曾祺小说和散文的评价;另一方面,却成了对某种低级文学语言的形容。于是,“白话”具有了三种文本含义,一是革命象征,二是文人趣味,三是快感载体,而文学语言往往也会具有一种历史之循环的效果,如今,网络小说语言也渐渐沾染上前两种文本政治色彩。

现代性体验的分道而行——基于自然语言处理(NLP)的“《平凡的世界》现象”研究

如果将文学史与专业化的文学研究视为一个空间的话,那么,《平凡的世界》是被拒斥的文本,被驱逐的文本,被流放的文本,自其诞生以来,它一直受到学界的冷遇,在诸多当代文学史述中,避而不谈者有之,一笔带过者有之,放入注释者亦有之。(1)不过,与之相反,它在文学的民间建立起了一个属于自己的文学领地,沐浴其中的读者早已不自觉地将其捧上至高的位置,且不能接受他们的挚爱遭受任何"不公"待遇,例如,有网友曾带着怨怒地谈及这一问题:评论家是群莫名其妙的动物。

快感与自卑感的循环——试论网络玄幻小说中的升级问题

升级体系是网络玄幻小说中的一个重要元素。首先,升级体系明确地把传统武侠小说与网络玄幻小说区别开来,使得网络玄幻小说具有了自足的文体特性;其次,升级体系构成了大多数玄幻小说的叙事主线,是玄幻小说的叙事学研究中绕不过的重要话题;最后,'升级体系'这一元素,也是玄幻小说对青少年读者构成魅力的重要部分。而在升级体系的背后,隐藏着一种自卑感和快感的循环,它构成了网络玄幻小说写作与阅读的重要心理机制,这种心理机制也使得玄幻小说与武侠、言情、侦探等其他通俗小说背后的心理机制区别开来。

网络玄幻小说的叙事闭环与心理现实——从“拉仇恨”到“打脸”的叙事模式说起

网络玄幻小说的叙事模式是一个从“拉仇恨”到“打脸”的单箭头前进过程,一次次重复出现的“拉仇恨”和“打脸”则构成了叙事的闭环。本文参照结构主义叙事学,总结了其诸多叙事功能元,一部网络玄幻小说的故事核心便是由这些功能元的组合构成的。而这种由“仇恨”与“复仇”为基本叙事元素的模式,与当代网络读者欲望模式有着密切的关系。“拉仇恨”体现着主体与他者之仇恨关系的隐藏叙事,象征着在现实中自我意识中的本我、自我和超我的关系,以及他们与作为社会的大他者的关系。而“打脸”则是攻击欲的体现,是现实中压抑情节的象征性发泄。因此,网络玄幻小说虽然不像传统现实主义小说一样和个体经验与社会现实构成直接联系,但仍然是以叙述形式来经验和反映现实世界的一种方式。

如何评估《黑神话:悟空》的民族性?——“魂系”游戏与“虚幻5”引擎引发的思考

《黑神话:悟空》的出现引发了各个层面的讨论,形成了一张错综复杂、针脚绵密的舆论地图。那么,地图最为核心的地带有哪些议题呢?显然,“中国游戏”的“民族性”构成了核心话题之一,它超出玩家群体,影响到更广泛的文化部落;超出青年亚文化,影响到更广泛的代际圈层。与此有关的热议层出不穷,如“中国有了自己的3A游戏”“中国游戏证明了自己”“中国文化借游戏媒介焕发生命”“中国游戏实现文化输出”等。