古典诗词吟诵对现代音乐演唱的影响

中国的诵读文化博大精深,而自古以来,诵读和音乐演唱之间就有着千丝万缕的联系。本文即以古典诗词吟诵的咬字与润腔在现代音乐演唱中的应用为例,分析古典诗词吟诵对现代音乐演唱的影响。

论佛教、道教音乐与中国传统音乐的关系

出于宣扬教义、体现宗教伟岸精神的现实需要 ,佛教、道教音乐大量吸收了中国传统音乐中的优秀成分 ,而中国传统音乐也不断地汲取宗教音乐中的因素以充实自己。佛、道等宗教与中国传统音乐之间的关系 ,显示出了多种艺术形式的融合和借鉴 ,体现出了许多耐人寻味的文化意蕴。

试论中国民族声乐艺术的范畴及其主要美学特征

作为我国传统文化中重要组成部分,中国民族声乐在我国社会的发展中占据极其重要的地位;通过研究中国民族声乐艺术的范畴及其美学特征,不仅能推动我国民族声乐的发展,还能为其今后的传承奠定坚实的基础,本文针对这一问题做如下论述。

陆在易艺术歌曲情感表达与声乐教学探微

陆在易是我国新时期具有代表性的作曲家之一,他的艺术歌曲将歌曲旋律与中国语言、民族和声与作曲技法、钢琴伴奏融于一体,一直被各大音乐院校作为声乐教材的必唱曲目。在声乐的学习和教学过程中,情感表达的训练是歌唱艺术的高级阶段,它涉及的内容非常广泛,如何将陆在易艺术歌曲具体运用于声乐教学的情感表达对教师和歌唱者都有很大的意义。

探析声乐表演艺术的审美体现

声乐演唱者对声乐作品的二次创作,是声乐表演艺术的关键,演唱者在演唱的过程中不仅要对原作品的创作意图和其所处的时代背景有深刻理解,在此基础之上,将自己的情感融入进去,二者相结合才能更好地发挥演唱的感染力,从而提高演唱作品的审美情趣。本文基于声乐表演艺术的分析,进行探究其审美的体现和审美价值的实现方法。

鄂尔多斯蒙古族长调民歌传承中的地域与风格研究

鄂尔多斯蒙古族长调民歌是与鄂尔多斯蒙古族短调民歌共存的一种声乐形式,这种蕴含时代特征的艺术通过千百年的传承成为了蒙古族居民生活中不可或缺的重要组成部分,本文就对鄂尔多斯蒙古族长调民歌传承中的地域与风格进行研究,首先对蒙古族长调民歌的形成与特征进行了简单的阐述,然后对鄂尔多斯蒙古族长调民歌在传承中的地域风格形成进行了分析,最后阐述了长调民歌保护与传承的现状及一些建议,希望能对蒙古族长调民歌的研究和发展贡献微薄的力量。

声乐表演与教学心理素质的培养

声乐表演作为一种表演艺术对于表演者的心理素质要求比较高，加强声乐表演专业学生的心理素质教学有十分重要的作用。在今后的声乐专业教学中需要重视和落实学生心理素养的教学，提高学生的声乐表演水平。本文主要是对心理素养教学对于声乐表演的影响进行分析，并就如何进行声乐表演的心理素养教学提出合理的建议。

高师声乐教育现状与改革探微

高师声乐教育在培养中小学音乐教师方面发挥着十分重要的作用。但高师的声乐教育还存在有种种问题,以至于高师院校培养出来的学生无法胜任中小学音乐教育的课堂或是放弃从事中小学音乐教育的道路而改向走职业演员的道路。在新的社会条件下,如何改革高师声乐教育存在的种种问题,培养出优秀的、具有综合素质的中小学音乐教师,是我们必须要解决的问题。本文从高师声乐教育的现状入手,简要分析了高师声乐教育改革的策略。

声乐演唱与教学中的创造性思维研究

在新课程改革背景下,为更好满足学生的学习需求和综合能力培养,需要在不断探索和改革声乐演唱与教学方式的过程中,提高对学生创造性思维培养的重视程度,与此同时,在提升和注重声乐演唱教学质量的同时,还要积极对学生创造力和想象力进行培养与丰富。基于此,本文从创造性思维概念的方面出发,分析声乐演唱与教学中学生创造性思维培养意义,结合相关意义,提出提升与培养学生创造性思维的对策。

民族声乐的创新与发展研究

任何艺术形式要想得到更好的发展,就必须对其进行创新。民族声乐也不例外,要想更好地适应时代的发展需求,更好地保持艺术活力,就应该对其进行不断地改革和创新。鉴于此,本文详细介绍了民族声乐的创新和发展途径,以期为研究本课题的学者提供理论参考。

论萧友梅对中国早期音乐教育的影响

20世纪初,随着西方科学知识的涌入和新式学堂的建立,我国近代的音乐拉开帷幕。作为学贯中西的音乐教育家,萧友梅不仅创办和推动了上海国立音乐专科学校的成长和发展,而且借鉴西方先进的教育经验,对建设具有中国特色的现代音乐教育之路进行了探索。本文从萧友梅的生平、音乐教育思想、音乐教育实践活动三个方面对萧友梅对中国早期音乐教育的影响进行了分析。

谈声乐教学中声音训练的反射思维

思维方式的正确与否直接影响着声乐教学的效果,反射思维是声乐教学中声音训练过程的一种特殊思维方式。运用反射思维是通过能够反射到声音结果的一些想象,而不是直接想象到声音的结果部位,从而引导学生获得正确的发声。解决漂亮的音色要重点想象喉头的摆放状态,解决相对稳定的喉咙需要重点想象气息的运用状态,解决明亮的高音需要想象鼻子贴在胸口。

现代教育技术在音乐教学实践中的应用

随着社会的发展,科学技术的不断进步,通过现代化教育教学技术来开展和进行音乐教学工作,已势在必行。本文分析了现代教育技术在音乐教学中的优越性,并针对其在使用过程中出现的问题,总结了要想克服问题就必须遵循的原则。

浅谈声乐教育中学生的心理素质

在声乐教育中,学生的歌唱与心理是紧密联系互相作用的整体,歌唱总是在一定心理背景下进行,心理又总是对歌唱者发生着积极或消极的影响。因此,良好的歌唱心理素质是取得歌唱成功的关键和前提。但在平时的演唱学习和实践中,不少学生总会出现一些不良的歌唱心理,为了避免不良歌唱心理的出现,声乐教育者应该采取相应的措施。

新时期多元化声乐教学模式的设计探究

随着教育改革的深入,传统声乐教学模式也开始显露出各种各样的问题,相对于其他学科而言,声乐教学所突出的是艺术的创造性、敏锐性以及感悟性,因此,要想适应当前教育改革的发展需求,在教学模式的设计上就不可停留于设想这一层面,而是应该从实际出发,将学生学习声乐的主动性与创造性作为教育模式设计内在需求,从而确保其教学模式的多元化。

原谱钢琴伴奏在声乐教学中的重要性

随着我国社会主义市场经济的进步和发展,声乐教学工作在教育事业中占据着越来越重要的地位.经济水平的提高改变了人们的生活方式,温饱问题已经不再是困扰人们生存的难题.在当今时代,人们越来越重视生活质量的提升,越来越重视追求精神上的享受.音乐作为陶冶人类情操的主要手段之一,在21世纪被越来越多的社会人士所认可,声乐教学工作也随之全面展开.本文就针对声乐教学中原谱钢琴伴奏的重要性进行了简单的阐述.

如何走出歌唱发声训练中的误区

声音僵直没有颤音、发声无力、高音发声困难等错误定型常常是学生中极易出现的发声问题 ,也是长期困扰声乐发声训练的难题。本文试图在教学实践的基础上 ,结合相关发声原理 。

略论声乐教育中的审美教育

声乐艺术是一种表现美和创造美的艺术,而审美贯穿于其全过程,所以说,声乐艺术与审美是密不可分的。然而,长期以来,声乐教育的重点一直停留在对声乐专业技能和技巧的训练上,忽视了对声乐本身审美层次的开发。本文即以声乐教育中的审美教育为论述对象,分析声乐审美教育的重要性及方法。

从新民歌视角分析民族声乐艺术多元化的构建

中国民族声乐有着悠久的历史和深厚的文化底蕴,是中国声乐的重要组成部分。当前中国民族声乐处在新时期发展的叉路口,如何发挥传统的文化优势和融入现代的时代元素是中国当前民族声乐艺术发展的重要问题。新民歌是当前中国民族声乐的典型代表,其发展对于中国民族声乐的发展具有很强的探索意义。本文从新民歌视角分析民族声乐艺术的多元化构建。

论高等艺术院校声乐表演课教学模式的改革

高等艺术院校声乐表演课作为艺术生必修的课程,在高等艺术院校的课程中占据着十分重要的位置,但是由于高等艺术院校声乐表演课的教学方式和教学模式存在一定的问题,导致高等艺术院校声乐表演课的教学水平难以得到有效地提高。本文主要是对当前高等艺术院校声乐表演课教学现状进行分析,并就高等艺术院校声乐表演课教学模式改革提出合理的建议。