论国民经济的三元结构与三元经济大循环战略

一、三元结构概念的提出国民经济总体运行状态总是由结构变动状态决定的,但并不是任何一个层次的结构或随便一种组合方式的结构就可以决定国民经济的总体运行,而是只有那种宏观层次的、对国民经济总体运行方向起直接影响作用的、且有规律性变动、相互之间具有必然逻辑联系的结构才决定国民经济总体运行。笔者认为,真正具有这种功能的,不是产业结构,也不是部门结构或地区结构,而是由农村经济、城市经济、外向型经济所组合而成的结构,它是由国民经济内部的三个独立而平行的经济单元所组成的有机结构,是一国经济发展到一定阶段上的必然产物。为了便于分析,本文把它称之为“三元结构”。三元结构概念的提出。

论袁雪芬戏剧观

论袁雪芬戏剧观胡导佐临先生１９６２年在一次全国性的戏剧创作会议上作过题为《漫谈戏剧观》的发言，提出了他的戏剧观学说。这学说是佐临先生以他渊博的学识与文学、艺术上的高修养，对西方话剧从古希腊悲剧到文艺复兴时期的莎士比亚戏剧，一直到斯坦尼斯拉夫斯基戏剧，...

中国经济总量缺口与“三角债”相关运动规律研究

一、经济的总量关系与'三角债'的总量分析尽管'三角债'是一个微观的货币现象,但我们有必要暂时把它放在宏观总量关系中考察它的独立地位及其性质。这里借助希克斯和汉森的IS—LM模型进行分析,其中I指投资,S指储蓄,L指货币需求,M指货币供给。这一模型是把经济世界划分为两个市场,即商品市场和货币市场,并分别给出两个市场的均衡条件I=S和L=M。它们反映在以国民收入y为横轴,以利率Y为纵轴的座标系上(见图1),IS是一条商品供求均衡线,LM是一条货币供求均衡线,两者垂直相交于E点,就是社会总供求均衡点。这是国民经济在总量均衡条件下的情形。

又见韦龙先生——读《论法兰西舞台》有感

过去,我对德国的文坛巨匠、马克思的挚友海涅,只是浮光掠影地接触过一些,如《德国--一个冬天的童话》和《哈尔茨山游记》等诗歌散文作品.朦胧印象中,他只是个伟大的诗人.直到有一天,平仄君将她翻译的海涅美学论文《论法兰西舞台》给我看,请我为之作序,拜读之下,方始眼界大开:海涅不仅是个诗人,还是一位美学大师.在那些芬芳四溢的美学论文中,大师的生花妙笔,将我们带领到他那诙谐幽默、充满诗意的审美王国……

为阳刚之气的女小生鼓掌——谈杭州越剧院女小生陈雪萍的表演

杭州越剧院演出的《莲花湖》在好多方面都取得了较高的成就,陈雪萍的田大喜形象创造是一个方面。 我为纪念越剧改革50周年所写的《论袁雪芬戏剧观》一文中曾期盼过现代袁雪芬们能否考虑当前越剧女性小生的培养,在尹、范、徐诸派之外,还能开拓一个借鉴其它剧种,比如借鉴河北梆子女性武生演员裴艳玲的创作气质与表演。

《丑小鸭》和安徒生的“自画象”

好多好多孩子在剧场里等着看西安儿艺演出《丑小鸭》,只听见吱吱嗡嗡响成一片,他们指点着,议论着,争执着——“为什么现在戏还没演呢,舞台上空悬着个画得很大很大的蛋?”是的,一道很亮的光照射在那蛋上,蛋的右(从观众席看)上边还画着个小鸭子,左下边画个盛食的碗。“这是什么哪,大概是鸭蛋?”“是的,上头不是画着个小鸭子?好丑啊,这鸭子!对了,丑小鸭,就是它!“……一会儿,幕前曲音乐响了,观众席上的灯暗了下来,原来在“蛋”下面可以模模糊糊看到的几块画着剑麻的布景片缓缓移向了两侧,“蛋”的左侧下面出现了一行字:“安徒生的自画象”。

为越剧“写意”样式的开拓增辉添彩——谈《魂断铜雀台》的导演处理

我观赏过两次越剧《魂断铜雀台》的演出。第一次获得一个很深的印象是,全剧的导演处理很不一般——不仅表现在对导演章法、技巧的严谨与机智的运用上,更突出地还表现在导演努力运用我国传统戏曲写意的美学原理,来创造越剧的写意的表现手段,从而试图突破越剧五十年来已形成传统的写实性演出样式,而且取得了效果。坐满剧场都已经习惯了写实样式的越剧老观众对导演的写意处理,同样享受到了越剧审美的满足。

应加大金融市场取向改革的力度

我认为我国目前的金融体制仍然是过去的那种高度集中统一的计划型体制。尽管中国经历了十多年的改革,但这一传统的金融体制却没有从根本上受到触动,因而在整个金融运行机制当中基本上看不出有什么市场的成份和特征,这恐怕是金融体制改革与经济体制改革相比存在的一个最实质性的差距。对这一问题,我是从这样几个方面看的:

给话剧之友推荐一本好读物

在广大的戏剧观众中,有一批特别热爱话剧,总是关怀和支持话剧的演出因而被话剧院、团的同志热情地称为话剧之友的观众。可以说,他们极大部分都来自知识阶层,他们不象一般戏剧观众那样,只须获得声色之娱或仅看到一则动人的离合悲欢在审美上就满足了,他们往往意识地或不意识地在进行一种自觉的剧场审美,即似乎是从他们自己捉摸到的,或朦胧地感受到的某些舞台创作规律出发来观赏和感受剧场演出的,从而能激发自己更大的审美能动性,投入所观赏的舞台形象更深层的内蕴中去,获得更高的一般观众所体验不到的审美享受。

海上演剧忆旧事 3

我第二次看中国旅行剧团的戏是1937年，仍是在卡尔登大戏院，是欧阳予倩导演的曹禺剧作《日出》。欧阳先生为排演《日出》，在舞台装置设计上，在整体导演艺术上所作的的“创新”处理，是我几十年不能忘记的。

海上演剧忆旧事②

从我1933年看春秋剧社的《名优之死》开始，一直到1935年看《娜拉》以前，所有看过的左翼戏剧的演出，都是以软幕(布条)作为舞台装置的主体材料的——不是藏青色布条，就是灰色布条，内景戏再加上门(片)、窗(片)——这些景片上的非门、窗部位也用布条蒙上，有时也用不同高度的平台，《名优之死》就在舞台后部用了一个三。

和袁雪芬谈“袁雪芬戏剧观”——谈戏曲艺术改革

数年前,上海戏剧学院著名导演胡导教授向著名越剧表演艺术家袁雪芬写过一封信,谈的是戏曲改革问题,如今读来,依然觉得大有启迪,特发表在此,以飨读者。

三、四十年代上海话剧舞台上的性格化创造

斯坦尼斯拉夫斯基1928年在美国出版的英文本《我的艺术生活》中运用了Characterization(性格化)这一概念,可以说明早在本世纪初或一、二十年代,不少欧、美演员已经按“性格”学说进行创造了。实际上,哥格蓝1898年出版的《演员艺术论》记述的就是他那一学派的性格化创作方法。

给拜金狂以恶报——话剧《吝啬鬼》导演札记

这次和向能春同志一起为青年话剧团排《吝啬鬼》,是一次愉快的艺术创作。莫里哀在他的《凡尔赛即兴》里说过这么一句话:“喜剧的责任……是一般地表现人们的缺点。”他写的喜剧的确就是这样,每一个戏都强烈地集中表现了当时法国的贵族、教士、资产者、市民这些人身上的某一种缺点作为主题的。比如《伪君子》以天主教的伪善作为主题;《贵人迷》

信贷资金应由二级分行供应和管理

随着经济改革的深入,人民银行特别是人民银行二级分行面临着一个突出问题:就是如何真正做到既要实现宏观控制,又要做到微观搞活。解决这个问题,需要采取以下一些政策和措施。1、建立地方控制机制。长时期以来,在我国只有中央的控制机制,没有地方的控制机制,这样必然产生“宏观控制住了,微观却搞死了;或微观似乎很活,宏观却失控了”的难堪局面。

运用多种金融手段 对经济进行分层次调节

经验证明,经济的调节,离不开金融手段的调节。但是,现代经济是多层次、立体形的经济,这就决定了我们的调节机制和手段不能是固定化和一刀切的,这是我们改善宏观控制的根本问题。应建立多层次的调节体系,进行分层次调节。即既要有对国民经济重大比例关系的调节,又有对产业结构、地区结构的调节,还要有对企业结构、产品结构的调节。为了真正实现整个国民经济结构的合理化,必须是宏观调节,中观调节和微观调节同时并重,三管齐下,具体地说就是: 第一,进行规模调节,规模调节的实质就是对国民经济重大比例关系的调节,也是最高层次的调节。它是在宏观上进行的调节。

滑稽戏《阿混新传》纵横谈

滑稽戏《阿混新传》上演不久,我们邀请对滑稽戏有兴趣、有研究的同志进行了座谈。与会者对《阿混新传》在创作、导演、表演、方言、作曲等方面的探索和创新,予以充分的赞赏和鼓励;同时,对人物的塑造,套子的运用,语言的喜剧化等方面的不足,也提出了中肯的意见。“阿混”的扮演者严顺开觉得“这些意见正好是雪中送炭,很值得我们思考”。与会者还由《阿混新传》引申到话剧、越剧等其它剧种存在的一些问题,发表了意见。这些意见,对当前戏剧艺术的创作演出,很有启迪,下面是座谈会上发言的摘记。

导演教学要发展,要持续发展

作者在去年底观摩我院导演系本科四个班导演课考查时有了新发现,特别是导、表演两门课已在"导演课"里具有"并轨"意味地同时进行着教学……一切明显地表明这门课的教学在发展。作者因而提出了"基本导演创作元素"与"高技巧导演创作元素"的观点,以及对现在教程的丰富、再安排等可持续发展的教学设想。