柏辽兹与李斯特标题音乐创作对比

柏辽兹与李斯特为浪漫主义时期标题音乐创作的代表,他们对于标题音乐的创作带有着真正的浪漫主义精神,其创作既有着共通性也有着特殊性,将标题音乐的发展不断推向顶峰,对整个西方音乐历史产生了深远的影响。

以奏鸣曲看贝多芬音乐的风格特征

十八世纪与十九世纪之交,是西方音乐历史的一个重要转折时期,音乐风格由古典转向浪漫主义。贝多芬正是这一历史时期的桥梁人物,他的作品奠定了古典主义的基础、开辟了浪漫主义的先河,吸引了太多音乐研究者的目光。本文以贝多芬所创作的代表奏鸣曲为例,阐述其音乐风格的变化。

钢琴上的诗作——肖邦前奏曲

被称为"钢琴诗人"的波兰作曲家肖邦是浪漫主义时期最伟大的作曲家之一,他的作品时而有着诗人般的柔情,时而散发出内心狂风骤雨的热情。肖邦的前奏曲被称为钢琴音乐的典范,无论是形式上还是内容上都十分丰富、独特,更深层次地反映着肖邦的内心世界。

如何弹好声乐钢琴伴奏

钢琴伴奏是钢琴学习者需掌握的一种较为实用的演奏技能,尤其是对于高师院校的音乐教育专业的学生而言,声乐伴奏更是学习过程中一个不可或缺的学习内容。本文就如何弹好歌曲钢琴伴奏提出几点体会。

论肖邦钢琴作品的艺术成就

肖邦,浪漫主义时期最伟大的作曲家之一,为后人留下了许多脍炙人口、广为流传的钢琴音乐作品,其音乐的体裁形式与作曲技法影响了后世一代又一代音乐家的创作,他的爱国主义精神以及对波兰民族音乐的热爱对欧洲民族乐派的形成做出了重要的贡献。本文主要从肖邦所创作的钢琴音乐的代表体裁对其艺术成就进行论述。

试论多校区大学生管理

中国的高校大合并带来了诸多高校的多校区现象，多校区办学也给教学管理带来了新的问题与挑战。笔者在认真分析国内高校多校区现象及相关学生管理问题的基础上，借鉴国外成功的高校多校区学生管理经验，对我国的高校大学生管理进行阐述。

浅析学生工作的创新管理

作者针对学生工作的创新管理做了一些理论和实践的探讨，内容主要包括创新高校学生管理工作的原则、当前学生管理工作面临的问题，并对创新学生管理工作的方法与途径进行了介绍。

歌剧《茶花女》中咏叹调《他也许是我渴望见到的人》的赏析

威尔第的歌剧《茶花女》是至今歌剧舞台上最为盛行的剧目之一,其中的唱段也是音乐会的首选曲目,能够彰显歌者的歌唱功底。本文主要从歌剧的创作背景和故事情节、音乐分析及声音形象塑造上来对剧中女主人公薇奥列塔在第一幕中的咏叹调《他也许是我渴望见到的人》进行赏析的。其中的音乐分析是最为主要的部分,其中重点刻画女主人细致的心理变化,来提现她自身的感情冲突。

从古典到浪漫——论贝多芬的交响乐

在西方音乐发展两千多年的漫漫长河里,十八世纪末与十九世纪初古典主义与浪漫主义音乐的过渡时期一直是众多研究者的重点研究阶段。贝多芬正是处于这一过渡阶段的代表作曲家,他将古典主义音乐发展至至高点,并开辟了浪漫主义的先河。本文以贝多芬创作中最为重要的交响乐为例,阐述这一历史阶段在启蒙运动思潮与人文主义精神影响下音乐的发展。

网络对现今高校艺术生管理的价值

追求自由的个性,使艺术生往往将管理视作约束,持排斥态度。高校有必要重视管理方法的变通,采取柔性手段。基于网络在大学生群体中的广泛使用,发挥网络对艺术生管理的积极作用,可以提高管理水平,完成有效的教学改革。

清新纯美 妙音盈动——岩井俊二唯美主义电影背景配乐的价值效用

岩井俊二是日本新浪潮电影中唯美主义流派的杰出代表,其以音色偏于透亮轻缓、清泠跃动、悠扬绵远,对人物性格、故事情节以及主题内涵等起到了烘托效用。本文以岩井俊二一系列唯美主义电影代表作为品赏对象,分别从人物性格特征的凸显、故事情节发展的推动以及主题内涵释放的渲染三个方面探析其背景音乐在影片中的价值效用。

浅谈音乐的视觉化传播

随着音乐视觉化传播媒介和形式的增多,使音乐的视觉化传播已经成为当代音乐传播的主要方式之一。本文首先阐释了音乐视觉化传播的定义和特点,并论述了音乐视觉化传播的动态和静态形式。