“一带一路”背景下中国—东盟合拍片的共情传播分析与前瞻思考

“一带一路”倡议为中国与东盟开展电影跨区域合作提供了新契机。推进中国—东盟合拍片的共情传播,成为影视传播领域践行这一合作共赢理念的一种重要途径。在共情传播视域下聚焦2013—2023年间的中国(内地)—东盟合拍片,可总结其成效、剖析其瓶颈,针对“共情诉求流于浅表”“共情效力撕裂”“共情带宽不足”等问题,从“基于互认与联结寻找共情基因”“着眼文本打造加强共情叙事”“依托宣发助力打通共情链路”三个方面提出破解思路。

悲喜联生,以智拔情:印度电影的情感证悟与美学智慧

重情倚情的电影创作策略在各国族中不无一致,但经由“情”之世俗关怀抵达“智”之超越境界,印度电影则可谓卓殊。文章观取二十余部近年来的印度影片,试借“悲智”与“喜智”这一对核心概念,探求印度电影悲喜联生、以智拔情的创作特征及其所取道的文化传统、美学资源。印度电影“情智”策略之鲜明卓异,一是通过悲喜双线的平行并联、悲谷喜峰的调转回旋、悲喜元素的点面适配超越了“情感力量的片面性”,并呈显出“悲喜本是同根生”的情感证悟;二是经由悲喜内涵易换拔除了“情”中之厄、情之所溺,从而实现了对“情感沉溺、情智分离”的再次超越。

艺术电影创作策略浅析——从《剃头匠》和《三峡好人》说开去

艺术电影难以定义，但可以感觉。在我看来，艺术电影就是用个性化的手法表达对生活的独特发现和思索。

“十二五”中国电影创作战略分析

"十二五"时期是中国从"电影大国"走向"电影强国"的关键时期。本文以电影产业化和全球化为坐标,分析当前中国电影面临的结构失衡、原创力低、意义缺失和文化失落三大创作危机,从价值观、方法论和文本创作层面勾勒面向未来的中国电影创作战略,即:以社会主义核心价值体系引领创作;打造中国特色的类型化创作模式,承继与创新现实主义创作方法;通过重新呼唤电影的文学性、实现电影语言的现代化,突破叙事瓶颈,全面提升中国电影创作质量。

聚焦非洲:中国电影“民间走出去”观察与前瞻思考

本文以中国电影在非传播中的“民间走出去”为观察对象,以“独特意义与必要价值”“多样施策与多维成效”“策略期待与前瞻思考”为思考向度,尝试厘清“民间走出去”的定位与目标,渐次梳理中国民间力量以影视播映为核心的内容“走出去”、以电影发行为路数的渠道“走进去”、以影视合作为基础的产业“走上去”此三方面所获成效,进而提出差异施策、资源合嵌、商业探索、产制优化等策略,以激活多样非洲、乘势深入非洲、共塑活力非洲、升级融入非洲,以期为更多中国民营企业探路非洲提供借鉴,助益中国电影“民间走出去”行稳致远.

如何实施小学高年级语文阅读教学

在小学语文高年级教学的过程中，阅读教学是其重要组成部分，五六年级的小学语文教学培养重点应该是学生的阅读能力与写作能力。因此，结合教学实践以及经验，对如何提高小学高年级的语文教学进行分析，旨在提升小学生的阅读能力，提升小学语文教学的效率。

从境遇到境界:《梦华录》的美学品悟

电视剧《梦华录》的美学特色可从剧作内容、创作视野、影像表达三个维度品悟:观照宋朝时代和个人,论述剧中女性抵达的人生境界;从叙事空间、历史想象、艺术境界出发,问道剧作者追求的审美境界;品察影像构成,寻迹影像生成的诗意境界。

热概念的冷反思——从关键词看互联网对电影制片的影响

互联网对电影制片的影响体现在商业模式、生产逻辑和文本形态等不同层面。本文以当下广为流传的关键词为切入口,对相关现象和问题予以质询、反思。针对众筹模式,指出其具有放大与遮蔽的二重性。针对大数据逻辑,指出在想象性融合下存在着类像化生产与差异化竞争、大众定制与主体言说、本土书写与国际化演进的多重分裂。针对网络对电影文本的影响,提出了复合化、细小化、极致化三种走向。

从“印度故事”看“中国故事”

本文以印美合拍以及由印度本土讲述但成功在国际上传播通行的"印度故事"为参照,从"中国故事"的开放性理解、"中国故事"的基因辨析以及"中国故事"的讲述策略三个方面为中外合拍片面向世界讲述"中国故事"提供思考与借鉴。

再现崇高:新主流电视剧举隅

以《山海情》《觉醒年代》为代表,近期众多新主流影视剧广受好评,作为新中国影视美学底色之一的"崇高"也被赋予更新更广阔的时代意义。以构筑深刻矛盾、追求细节真实、聚焦崇高意象再现的崇高,既是新中国影视美学与崇高美学范畴发展的一次对话,更是逢时而生的时代要求。

《北京遇上西雅图》的文化地理学解读

爱情轻喜剧《北京遇上西雅图》轻松欢陕地谱写了一段北京小妞与西雅图大叔的跨国恋情。在“小妞电影”引进中国电影市场后，“北京遇上西雅图》一改国产“小妞电影”照搬照抄好莱坞的弊端，以接地气的故事编织和本土化的话语策略，

从制作流程的角度观察中国电影工业

本文从硬标准、软力量的双维并立,以及宏观、中观、微观的多层建构对“电影工业”建立系统化认知,并以此为标准探析比较中美电影工业的差距。先综述两国电影工业概况,再聚焦工业制作流程中的制片、视效、摄影等环节,旨在从对比中发现问题,从问题中寻求破解方向。

从创意的内涵与价值构成看电影企业的创意经营

创意的内涵包含"创异"、"创益"、"创义"以及意识形态规约等多个维度,对艺术、人文、科技与经济的多重价值追求,构成了电影创意的价值复合体系。本文从探寻创意内涵与价值构成出发,分析影企的创意经营对企业自身、对电影创意实践带来的影响,并在此基础上提出创意的内涵式发展与企业价值融合的理念。

四家大型互联网电影企业的差异化竞争评述

本文以阿里影业、腾讯影业、爱奇艺影业、乐视影业为例,从战略布局与商业模式、内容策略、平台策略、服务策略四个层面对大型互联网影企的差异化竞争及其存在问题进行分析、评述。

中外合拍艺术片:认同建构与在地化

中外合拍有望成为生产艺术电影的重要途径,但目前此类合拍片数量少、经验积累不足。本文以当前中外合拍片与本土艺术电影中的问题为镜,从创作主体重建自我认同,进而确立观众认同、市场认同、国家认同观念这一视角出发,为中外合拍艺术片的在地化发展提出建议。

长三角电影产业一体化发展:理论思考与实践探索

区域一体化发展拉开了长三角电影产业重构大幕,本文首先从战略层面分析"区域一盘棋"思维下重构长三角影业新格局的必然性与可然性,指出其一体化构建主要体现在"软硬并行共筑产业根基、合纵联横共织产业网络、以核带面提升产业能级"三个方面;其次就其发展方向与路径予以思辨,探析辩证处理小三角与大三角、区域性与全球化、一体化与差异化的关系对于一体化发展的重要性。

博纳影业创作战略分析

本文以博纳影业为个案,从企业外部发展环境、竞争模式、资源链接三个方面分析其创作驱动要素及由此给创作带来的优劣影响,进而提出路径突破、资源再造与产品结构调整等战略构想。

五大民营影企的创制作战略及优劣势分析

随着体制机制的战略调整、市场化进程的不断深入、产业格局的重新冼牌、电影创作活力的不断调动,中国电影产业步入了更具开放性、现代性的蓬勃生长期。在产业升级的过程中,一批规模化、专业化的民营影视公司开始在中国电影产业领域中发挥愈益显著的作用,大型民企集团军占据当下中国电影半壁江山的格局已见成形。

身体是修行的道场:印度女性导演的身体书写与身份自塑

印度女性导演在近十年的创作中凸显出醒目的身体转向,其身体书写亦呈现出鲜明的话语特征:审美取向上,通过焦点转换实现了“破”与“立”;文化意旨上,通过欲望书写的重返现场指向对权力规训的批判与翻转;人文哲思上,对深具现代性的身心对峙、灵肉分离困境给予了关怀。以身体作为修行道场,女性导演致力于达成女性创作者、受印度文明灌育的创作者、面向世界的创作者等多重身份的自塑。文本和超文本互相阐释、叠加增值,完成了一场从客体到主体、从个体到群体、从身体到身份的涉渡之旅。

中外合拍片文化“合拍”策略探讨

本文抓住近年来中外合拍片文化不"合拍"的主要矛盾和根本问题,站在"以我为主,为我所用"的文化立场上剖析现象、深挖根源,探讨文化"合拍"的有效策略。主创团队特别是跨境导演需要多元文化资本的积累,利用文化间性思维融合文化差异创作电影文本,坚持弘扬人类共有的普世价值。三者相辅相成,组合成为中外合拍片文化"合拍"的粘合剂。