读《大海的心》

七十岁的老诗人,到今天还不断地写着诗,写了那么多。这样的诗人并不很多。他的集子里没有应酬之作,他在严肃地思考。七十年代的后期,出现了思考的一代。按年龄说,他己是他们的父辈了、甚至是祖父辈了,然而他和他们一起思考。他的思考方式有一些不同。他不是探索者,没有犹豫、傍徨,他的诗的节奏都是那样坚定。我很羡慕它们那样明快的调子,虽然它们的内容都相当沉重。月亮照着我的遥远的梦照着山岗上那一棵挺拔的老枫树,

文艺与人民

本文的标题看起来是个大题目，很不适合于我这样身份的人来谈。当然，我不想来概论有关这个题目的一切；也不想在这里提出什么理论体系。但是想来想去，我无法改换一个题目。因为，我在这里要谈的还是这个问题：作家、艺术家和人民群众的关系。现在就大题小做吧。

从音乐角度看李白的乐府诗

李白以乐府著名(注一)。他的其它诗歌也常常采用乐府手法。而现行《李太白集》中所编的乐府诗却不一定篇篇可歌。(注二)本篇所论,限亍适合音乐者,不问其是否编在乐府内;如《东武吟》之类,置之不论。我们的角度是:什么样的歌词适于作曲;换句话说也即在为音乐作词的时候,需要注意些什么问题。这些问题不仅限于歌词本身的音乐性,而且在形象的安排和情绪的布置上也应当适合于音乐的要求。我们要知道:歌曲是诉之于听觉的。

北国春光——记内蒙古自治区第一届民族民间音乐舞蹈戏剧观摩演出大会

‘边塞’这个名词,在我国历史上总是和战争底朕想相朕系着,各民族的战争曾经严重地影响到祖国历史底发展。这一次我一走进内蒙古自治区第一届民族民间音乐舞蹈戏剧观摩演出大会的会场,便充分感觉到各民族之间一种新的关系。大会底横额是用汉、蒙两种文字书写的。大会的讲话和每一次报幕也都用的上述两种语言。参加演出的除上述两个民族外,还有回族,朝鲜族,鄂伦春、达呼尔、索伦和满族。大家亲切地谈着话。