“左衽之疑”:明代中后期汉族女服左衽现象考

本文聚焦明中后期汉族女性衣衽为左之现象,借助域外文献、图像、妇人容像及水陆画,爬梳明代中后期女性服左衽现象的群体、时期、地区分布及服装类型,并回溯明代初期,探寻影响汉族女性衣衽方向择用的社会因素,以期厘清明代女性服饰左、右衽并存的本原与真实情况。

后疫情时代下中国时尚文化产业的重构

基于后疫情时代社会文化产生的新特征为研究背景,文章以中国时尚文化产业为研究对象,阐述后疫情时代下中国时尚文化产业发展所面临的挑战与契机,并从产业的发展现状与需求探讨未来中国时尚文化产业的发展核心、发展方向与发展目标。研究表明:应对后疫情时代的到来,中国时尚文化产业需将发展重心从“消费主义”向“文化经济”转变,重视中国传统优秀文化对于时尚文化产业带来的巨大价值,实现文化传播与经济效益的共同发展,并重新塑造新时代中国时尚文化产业形象。

“跨学科”情境下服装理论教学的创新性研究

以"跨学科"为依托,探析服装理论教学的创新性研究,正是当前高校教育中所强调的专业理论教学创新性发展的新趋势。"跨学科"情境研究旨在通过两个及以上相近或不相近学科,找出学科间的共性以及突破点,最终为服装理论教学带来创新的内容与革新的思维模式。根据服装史论课程的整体内容、特点以及发展方向,以"图像证史"、"作品鉴析"与"实践延展"三个其他学科的研究方式,进行服装史论教学授课内容、方式、应用等内容的"跨学科"研究。

时尚案例在服装史论课程中的应用——评《中外服装史》

服装史论研究是服装专业领域教学与科研的重要组成部分,无论是东方还是西方,服装史并不是服装演变的单线发展,其受到政治、文化、科技、艺术、宗教等多元社会因素的制约与推动,代表着人类文明发展历程中的价值与精髓。

解析日本平安时代“十二单衣”及其情境表达

日本平安时代的"十二单衣"是日本服饰文化发展的精髓。通过对历史文献的分析,得出在政治因素作用下,日本逐渐脱离中国服饰的影响,形成了独具东瀛民族特色的制衣技术、服饰廓形、花纹制作、丝绸纺织等发展方式;而另一方面,随着藤原氏族打造的一时太平盛世,社会对女性的审美要求以及女性追求美的目的发生了较大变化,一种通过层叠服饰形成的若隐若现情境审美开始出现。这种服饰文化不仅贯穿在后期日本服饰发展的感官之中,同时也为后期日本的其他艺术门类提供了灵感思源。

论电影《小时代》的时尚艺术性

在近年来国产电影中,除了好看的情节之外,影片中吐露出的时尚艺术性也给观众们留下了深刻的印象。《小时代》这部电影是2013年著名作家郭敬明的导演"处女作",除了向人们展示出爱情的本质和价值之外,也将一个个都市时尚男女的形象演绎得淋漓尽致,这种形象的体现成为人们追逐时尚潮流的范本。可以说,《小时代》的成功一方面在于导演郭敬明饱受争议的人气。在另一方面,影片正是利用了剧情中的时尚艺术性,在电影公映之前就勾起了许多年轻观众想到影院观看的想法。

基于Tableau数据分析下吉祥图案在时尚设计应用中的方法与途径研究

文章以传统的资料计量法及"Tableau"可视化数据分析软件,对2003年至2015年中国传统装饰纹样在国际时装周作品中呈现的相关数据进行收集与整理,并从年份、朝代、类型以及设计方式等几个方面进行深度的分析,阐释出明代吉祥图案在时尚设计中应用的路径及方式,用客观、准确的视角解决中国传统文化在当代时尚设计中融合的问题。研究表明:将符号化的吉祥图案元素应用到时尚设计之中,符合当前阶段时尚审美的内容与趋势;同时,将吉祥图案转变为时尚设计中的造型装饰,更加适宜形成中国传统优秀文化的载体与传播语境。

基于媒体融合的高校新闻宣传工作革新探索

新闻宣传关系高校管理工作的稳定进行,媒体融合背景下,要想更好的提升高校师生对媒体融合知识的掌握程度,需要广泛借助媒体力量进行宣传。改进工作模式,根据新闻工作环境特征,稳步推进高校的文化建设。在当前这个知识不断更新的时代,要利用思想引领宣传工作,引导学生及时树立正确的人生观和价值观,便于培育更多的技能型及高素质人才。

明代女性服饰中的“理学”意涵与刍议

文章以明代女性服饰为研究对象,借助部分明代女性服饰实物、女性题材绘画作品以及相关史料文献,对明代女性服饰“理学”意蕴进行挖掘与分析,解释这一服饰文化现象形成的根源与特征,以期激发出更为新颖的明代服饰史观。研究表明:严苛礼制、“三纲五常”思想对于明代女性服饰及其文化产生了自上而下的深刻影响,同时在特定的女性群体以及部分女性题材绘画作品中,超脱礼教束缚、大胆创新的女性服饰形象也表明了大众对于理想女性形象的臆想以及突破传统文化束缚的渴望。

基于OBE教学理念下服装设计专业剧目实践教学的探索研究

通过阐释OBE教学理念在服装设计专业教学中的应用,推论出"学习产出"模式下服装专业教学内容需要进行的实践教学拓展。结合剧目实践教学这一方式,将OBE理念融入剧目实践教学环节中,最终形成具有教学创新价值与专业发展意义的服装专业教学观点。

“禁忌与突破”——明代服饰色彩文化释析

由于严苛的政治环境,明代服饰色彩始终贯穿着鲜明的等级特征,并逐渐形成针对不同阶级群体的服饰色彩要求。但随着明代中后期工商、士人等阶级社会地位的提高,阶级之间的服饰色彩禁忌开始松动,甚至出现了僭越的现象,致使明代服饰色彩文化保持着严苛等级化与服饰色彩自由特征的并存。研究旨在借助文献分析法与图像论证法阐释明代服饰色彩的文化特征,并论证"禁忌与突破"在明代服饰色彩中的具体体现,以此拓展出明代服饰色彩中的历史内涵与文化价值。

浅析大连传统手工布艺创意产品的构思研究

作为大连地区历史悠久、地域特色鲜明的传统手工技艺,大连传统手工布艺具有着精湛的技艺表现、较为广泛的群众参与基础以及喜闻乐见的艺术表达形式。一方面,大连传统手工布艺可视为一种民俗文化的呈现;另一方面,也可将其视为大众生活中的文化产品。但当前的大连传统手工布艺却在发展过程中受到了局限。发展受限一方面来自于技艺本身,另一方面则来自于传承人现状。面对现阶段大连传统手工布艺的优势与局限,以传承的范式去拓展大连的城市创意产业,不仅是改变大连传统手工布艺传承现状的有益途径,同时也是在“非遗”元素与创意产业融合激活大连城市创意产业的发展潜力的手段。

非遗文化与当代时尚消费市场的融合研究

通过剖析非遗文化,不难发现其蕴含着诸多可形成大众文化元素的资源,并可应用在多种类型的文化消费市场之中,如文创产品的形成、创意消费产品的形成、消费产品的民族文化元素体现等等。反之,分析当代时尚消费市场,虽在整体消费力、消费范围以及消费质量上达到了一定高度,但文化性、民族性的缺失是当代时尚消费市场面临的棘手问题,过于倾向欧美时尚消费文化会对本国的时尚消费产业带来更大的冲击。因此,通过研究当代非遗文化的特点与对当代时尚消费市场状况的分析,将两者进行融合研究,可为非遗文化的传承带来更多的生机与可能性,并为本土时尚消费市场注入民族文化基因。

从影片《一步之遥》探析民国艺术美学的传承与启迪

影片《一步之遥》是姜文导演2014年的"贺岁作品",除了坚持一贯荒诞、幽默且富有一定讽刺意味的导演标识风格之外,民国的背景选题也是继《让子弹飞》之后的延续。将背景选择在20世纪初期上海这个纸醉金迷的国际化大都市、冒险家的乐园,其间接地将民国的主要特征毫无保留地展现出来,使得"民国艺术美学"再次成为了社会关注的焦点,同时也加剧了近年来中国影视剧"民国热"高潮的到来。

基于青春版《牡丹亭》戏服的昆曲戏衣“世俗化”解析

[研究意义]昆曲戏衣的形成与发展植根于明代社会文化,其反映了明代“以服辨人”的等级化。因此,研究昆曲戏衣的“世俗化”特征,可溯源昆曲戏衣本质,拓展明代服饰研究的方向与范畴。[研究方法]文章以青春版《牡丹亭》为研究切入点,通过文献研究法对昆曲戏衣的相关史料记载进行梳理与分析,并结合服装心理学研究视角,对昆曲戏衣的“世俗化”特征进行细化论述。[研究结果和结论]研究认为:在明代封建礼教式社会背景以及民间生活特征的融合影响下,昆曲戏衣呈现出了多元的社会文化符号。戏服基于不同角色的差异化设定,折射出明代社会通过服饰划分群体社会定位的作用;同时,戏服设计的严格要求,也是对明代封建社会伦理关系、信仰、礼教等方面的呈现,从服饰的角度还原了明代社会的基本状况。

营城子汉代墓室壁画中墓主首服形象考辨

营城子汉墓是分析辽东半岛地区在汉代社会发展进程的重要历史遗存,而墓室壁画《引导升天图》多年来备受研究者关注。从相关研究成果可知,不同学者对壁画中墓主首服的表述存在较大差异,至今仍缺少此方面的细化研究。以《引导升天图》中墓主首服为研究对象,通过图文结合的研究方法进行溯源、考证、比对,考辨与还原首服的具体形态。研究表明,墓主首服形象与大部分学者表述的三山冠或长冠存在一定差异,同时通过比较研究推断出墓主首服形态更接近进贤冠。

非遗传承在高校艺术教育中的创新——以大连地区为例

非遗是人类文明的瑰宝,非遗是民族文化的结晶,如何保持民族文化的独立性,如何使民族文化得以传承已成为我们面对的重要而亟待解决的课题。高校作为系统教学中的重要环节,应在非遗的传承与创新方面担负起重要的责任。将非遗与高校艺术教育相融合,培养年青一代对民族文化的深厚情感,同时通过创新型教育赋予非遗新的生机与活力,是我国非遗可持续发展的内在机制和重要途径。

当代文化传播视角下传统手工技艺的推广与应用研究——以“明盏三千”传统灯盏工艺推广项目为例

以“明盏三千”传统灯盏工艺推广为研究出发点,通过分析技艺的艺术特征、传承现状以及传播途径三个层面内容,为当代传统手工技艺的传承与推广研究形成有益的研究视角与经验输出。